Сәулетшінің әйгілі ғимараттарының қатарында - «Ройси - Шарль де Голль» әуежайы, Париждің Ла қорғаныс ауданындағы Ұлы арка, Куршевельдегі шаңғы трамплині, Арналық туннельдің француз терминалы. Сонымен қатар, Андре әлемнің әр түкпірінде - Аду-Дабада, Джакартада, Гваделупада, Каирде, Бордода, Ниццада, Сантьяго-де-Чилиде және басқаларында салынған тағы он шақты әуежайларын көрсетті. Алайда, оның ең әйгілі әуежайы, сонымен қатар қазірдің өзінде аталған Шарль де Голль әуежайы - бұл Хансайдағы әуежай, оны әйгілі, әйгілі француз сәулетшісі Ренцо Пиано Пол Андрейдің жобалары бойынша салған. Осы құрылымдарды мысалға келтіре отырып, сәулетші әрдайым «интеллектуалды архитектура» деп аталатын өнер ымымен және жоғары технологиялармен жұмыс жасау қабілетін біріктіргісі келетіндігін түсіндірді. Андре үшін, өз сөзімен айтқанда, әрдайым алдыңғы шешімдерді қайталамай, тұжырымдамалық идеяны жүзеге асырудың барабар формальды құралдарын іздеу әрқашан басымдық болып келген және солай болып қала береді.
Андренің барлық ғимараттары кеңістік пен жарыққа толы болады, дегенмен сәулетші жарықтың сапасына ерекше назар аударады, оның интерьерінде қоршаған ортаға, әдетте, қол тигізбейтін ерекше жарық-ауа ортасы құрылады. табиғатты немесе осы шөлдің бейнесін шеберлікпен жасады. Жарықтың көптігі мен концентрациясына сәулетші өз сөзімен айтқанда орыс конструктивизмінен алынған арнайы тегіс металл құрылымдық элементтерін қолдану арқылы қол жеткізіледі.
Кез-келген модернист сияқты, сәулетші де орталық кеңістікте міндетті түрде қиылысатын «ішкі жолдар» - дәліз бойындағы адамдардың қозғалысын ұйымдастырудың күрделі жүйелерін ойлап табуға үлкен назар аударады. «Олар біріктіріледі, бірақ сонымен бірге әрқайсысы басқалардан айырмашылығын жоғалтпайды», - дейді сәулетші. Пол Андрейге жиналған көпшілік ғимараттың маңызды элементі болып табылады. Ол мүмкіндігінше жобалау кезеңінде хаостық түсті дақтар ретінде адам массасының қозғалысын ескеруге тырысады. Пол Андре үшін жан-жақтылық өте маңызды. Ол құрған ғимаратта өмір қызу жүруі керек.
Андренің ғимараттары айтарлықтай заманауи, яғни көбінесе олар гүл жапырақшаларына немесе шашыраңқы тамшыларға ұқсайды. Кез-келген жағдайда, бұл әрқашан дөңгелектелген және органикалық нәрсе. Сонымен бірге, ол сәулетші - бұл компьютер емес, ең алдымен өзінің ойымен және тәжірибесімен адам деп санайтындықтан, ол компьютерлік дизайн мен модельдеуге аса құштар емес.
Жалпы алғанда, табиғи және жасанды, ландшафт пен архитектураның арақатынасы мәселесі Пол Андреу үшін негізгі мәселелердің бірі болып табылады және ол әртүрлі тәсілдермен шешіледі. Сәулетшінің айтуы бойынша жақсы сәулет оның айналасындағы табиғи ортада ешқашан үстемдік етпейді - керісінше, ол төбелер, таулар ырғағын қайталайды. Сонымен қатар, жоғары технологиялық шыны қабырғалар мен шатырларда әрдайым осындай жарықтандыру жүйесі бар, бұл ғимаратты бір уақытта, әсіресе түнде бөлектеуге мүмкіндік береді, сонымен бірге оны қоршаған ортаға мейлінше жұмсақ етіп орналастырады, соның арқасында сәулет тыныс алады және үнемі өзгеріп отырады. Пол Андрейдің барлық құрылымдарында бақтар, жасанды су қоймалары мен жолдар пайда болады - не су астындағы шыны дәліздер, немесе су қоймаларының үстіндегі көпірлер сияқты өткелдер. Сәулетші бұл күрделіліктің барлығын әйнекпен қапталған металл конструкциялардың көмегімен салады, дегенмен ол алғашқы жылдары, ол енді жұмыс істей бастаған кезде және бұл қырық жыл бұрын, Пол Андре негізінен бетон қолданған.
Сәулетші өзінің Осакадағы теңіз музейінің тарихына ерекше назар аударды. Бұл Эдо дәуіріндегі ескі жапон кемесін қалпына келтіру түрінде жасалған, музейдің ішкі бөлігін жауып тұрған, үлкен жарты шар тәрізді шыны күмбез. Сәулетші үшін бұл ескі мен жаңаның, дәстүрлер мен технологиялардың өзара әрекеттесуінің белгісі - сәулетшінің өзі алтын ортаны сақтауға тырысатын процесс.
Театрларға келетін болсақ, Пол Андрей өзінің 2 жобасына назар аударды. Біріншісі - аталатын. «музыкалық ансамбль» Шанхай маңындағы Пудунде. Мұнда сәулетші қабырғалардың ерекше құрылымына назар аударды. Олар түрлі-түсті сопақ қыш тақтайшалармен безендірілген, олар өз қолымен жасалған. Сәулетші үшін керамиканы толығымен заманауи материал ретінде түсінетіндігін ерекше атап өту өте маңызды болды. «Керамика - бұл мәдениеттің бөлігі, Қытай тарихының бөлігі, және мен тарихты тоқтатуға ешқандай себеп көрмеймін», - деді Андре. Нәтижесінде біз қытайлықтардың ешбірінің тікелей көшірілмегеніне қарамастан, жоғары технологиялық ғимаратты да, мүлдем қытайлықты да көреміз.
Пол Андрей ұсынған негізгі жоба - Бейжіңдегі Үлкен ұлттық опера театры. «Мен әрқашан өзімді бір стильдің немесе бір көзқарастың шеңберінде ұстаудан аулақ болдым: әр жоба ерекше тәсілді, ерекше ізденісті қажет етеді. Бұл тұрғыда Бейжің операсы мен үшін жаңа көкжиектер ашады», - дейді сәулетші.
1999 жылы салынған ғимарат 2006 жылы ғана аяқталды. Тыйым салынған қала, Тянь Инь Мин алаңы мен Ұлттық жиналыстың жанында орналасқан театр қала қозғалысының негізгі жолдарына жазылды. Алайда, мұндай шектеуші факторлармен сәулетшінің тұжырымдамасы әлі де сыртқы формалардың еркіндігінде. Ұлттық Ассамблеяның кез-келген ресми элементтерін қайталамай, оның қасында тұрған театр - Андренің «дәуірлердің тең диалогы» идеясының персонациясы. «Сіз құрметтеуіңіз керек, бірақ көнбеуіңіз керек», - дейді сәулетші. Ұлттық театрдың алып күмбезі бір жағынан абсолютті түрде қабылданбайды, бірақ сонымен бірге ол ескі ғимараттармен үйлеседі.
Сопақ тәрізді театр кешені, әдеттегідей, Андре сияқты, көлдер мен саябақтармен қоршалған. Жоба табиғи-тарихи ортаның бөлігі бола отырып, өзін ағаштар мен судың артына жасырынғандай етіп таңбайды.
Ішінде үш зал бар - 2300 орындық опера залы, бұл қазіргі уақытта мүмкін болатын тыңдаушылардың саны. «Залдағы басты нәрсе, менің ойымша, біріншіден, акустика, екіншіден, жалпы достық және жылы шырайлы ахуалды құру. Қалғанының бәрі де маңызды емес», - дейді Пол Андрей.
Опера театрының сол жағында 2000 адамға арналған көрермен залы, оң жағында 1500 көрерменге арналған театр орналасқан. Бұл үлкен кеңістіктің бәрі тіреуіштері жоқ жалғыз күмбезбен жабылған. Бұл көпфункционалды кешен. Осы үш залдың бір уақытта жұмыс істей алатындығынан басқа, оларды көрмелер, кездесулер және т.б. үшін пайдаланылатын кеңістік қоршап тұр. Алайда, сонымен бірге сәулетші ғимарат коммерциялық сипатта емес, тек мәдени рөл атқаратынын баса айтты.
Сонымен қатар, Андрей осы кешенде заманауи технологиялардың қатар өмір сүруінің маңыздылығын атап өтті, мысалы, лазермен және лакпен және жібекпен жұмыс жасаудың дәстүрлі қытайлық әдістері. Осындай синтез жағдайында ғана заманауи архитектура өмір сүре алады, деп түйіндеді Андрей. «Қазіргі заманғы сәулет өнері ең алдымен ұлттық дәстүрлерді соқыр түрде көшіріп алмай, дәл осы салада тамыр жайу туралы қамқорлық жасауы керек, сәулетші үнемі диалог пен алмасу режимінде болуы керек. Бұл менің ойымша, сәттіліктің кепілі ».
Анастасия Сырова, Archi.ru
