Бұл операда бәрі араластырылған: квест пен балалар ағашы, психоанализ призмасы арқылы ежелгі рәміздер мен мифтер, жалған роман және масондық тақырыптар, нәзік гендерлік қатынастар, сәл-пәл Моцарт хорлары - және бүкіл зал ән салады, рок-концерт сияқты, сізге тек махаббат керек. Әуесқойлар бір-бірімен кездесу үшін қорқынышты сынақтардан өтеді, ал кездескен кезде олар бірге - онша қорқынышты емес. Барлығы бәріне құмар, бәрі бәрін құтқарады, көбісі бірін-бірі немесе өзін өлтіргісі келеді, бірақ соңында бәрі бір-бірін жақсы көретін болады.
Мәскеудің бас сәулетшісі Сергей Кузнецов үшін бұл дизайнер-дизайнер ретіндегі екінші жұмыс (біріншісі - Хеликон-операның 2015 жылғы қайта қалпына келтіруден кейінгі қойылымы). Оның автор-авторы Агния Стерлигова (9 планета) театр сценографиясында тәжірибесі бар. 12 қарашада «Флейта» премьерасының алдында өткен баспасөз конференциясында пьеса авторлары алған әсерлерімен бөлісті.
Сергей Кузнецовтың айтуынша, ол және Агния Стерлигова музыкадан емес, сценографиялық дәстүрден келді, көптеген материалдарды қарады, қайталағылары келмеді. «Бұл поп-арт пен китчтің тепе-теңдігін сақтайтын, бірақ сол сызықтан өтпейтін шоу, ешкім жалықтырмайтын шоу. Моцарт риза болар еді, - деп қорытындылады бас сәулетші. - Бұл бәрімізге қатысты ерлер мен әйелдер әлемінің бір-біріне деген қақтығысы мен гравитациясының көрінісі. Барлық тіршілік иелері өздерін қандай да бір жыныс белгілерімен анықтай алады. Мұны істей алатындар оларды қызықтырады, ал қалғандары ақыры ойланып, шешім қабылдауы мүмкін. Қойылымнан кейін барлығы бұл мәселеде біржола шешім қабылдайды деп ойлаймыз ».
Агния Стерлигова бұл идеяны конкретизациялады: «Біз режиссер Илья Ильинмен диалог барысында ХХ ғасырдың басында Нью-Йорктегі Кони-Айлендтегіге ұқсас Лунапарктің бейнесін таптық. Бұл таңдау поп-суретші Александра Шарованың үрлемелі костюмдерінен шабыт алды. Ауқатты айналмалы карусель, ол сонымен бірге Даналық храмы ерлер мен әйелдер әлемінің қарсыласуының фонына айналды. Ал «Хеликон-Операның» көркемдік жетекшісі Дмитрий Бертман сәулеттің рөлі туралы маңызды сөздер айтты. Ол: «Біз Сергей Кузнецовпен ұзақ жылдар бойы доспыз, ол біздің театрдың ашылуына экспозиция жасады және біз көптен бері« Флейта »қойғымыз келді. Сергей Кузнецов мүлдем шенеунік емес, ол шенеунікке қарсы, нағыз суретші. Қазіргі театр символикалық, еліктеу дәуірі аяқталды, боялған перделер өзектілігін жоғалтты, бүгінде сәулетшілер сахнаға шығып жатыр, мұны біз бүкіл әлем театрларынан көреміз ».
Музыкологиялық біліміме қарамастан, мен ешқашан «Сиқырлы флейта» сюжетін түсініп, жаттай алмадым және тек музыкаға шоғырланғанмын. Неліктен сиқыршы Сарастро (отқа табынатын Заратуштра дегенді білдіреді) мысырлық Исида мен Осиристі шақырады? Олар «әртүрлі опералардан» көрінетін сияқты. Либреттист-масон Шиканедер (ол сонымен қатар Папагеноның алғашқы орындаушысы) масондардың сүйікті Египеттің құпия біліміне нұсқайды, бірақ оған Персияның қандай қатысы бар? Парсы данагөйі ханшайды неге ұрлап әкеткен? Бұл үйленуге мүлде емес, даналыққа үйрету болып шығады. Неліктен табиғи қудалауды ұйымдастыратын (ханшайым мен құбыжықтың тақырыбы) Маврға оны күзетуге мүмкіндік береді?
Акция басталмас бұрын біз пердеде Сергей Кузнецовтың акварельін көреміз, ол карусельді бейнелейді, ол сонымен қатар люстраға ұқсайды, ол увертюра кезінде түтін түтіндеп немесе тамшылап бастайды. Содан кейін шымылдық көтеріліп, біз Луна-паркте боламыз, сонда сіз қалағанның бәрі орын алуы мүмкін: қорқынышты қауіптер және қорқынышты оқиғалар. Алғашқы актіде сахнаға ролик салынды, оның бойымен пойыз асығады - және бұл пойыз емес, Тамино князьді қуған жылан болып шықты. Жылан оны басып озып кете жаздады, бірақ соңғы сәтте оны қара және қызыл түсті үш инфернал ханым - Түн патшайымының перілері құтқарады.
Luna Park-те біз әділетті қойылымдар мен тапсырыстардан өтуі керек тестілерді күтеміз. Түн патшайымының стакан попкорннан шығып кетуі кездейсоқ емес, ал ол отырған қара жыландар - қорқынышты емес, үрлемелі емес - әлемнің әйгілі, әлемдегі ең қиын ариясының пафосын F үшінші октава. (Айтпақшы, арина керемет естілді, Таминоның тенорлық бөлігі және атасы-профессор Сарастроның бастары да. Жалпы, олар ән салуға ыңғайсыз Моцарттың аспаптық партияларымен әзіл-қалжыңмен ән шырқайды, оркестр талғаммен ойнайды басқа дәуірлерге ену. Құлаққа - өте қуаныш, бірақ біз бұл туралы емеспіз).
«Сиқырлы флейта» сценографиясының ортасында түрлі-түсті бояулармен боялған әлемдік ағаш түрі бар: ол батырлар оттан өтіп бара жатқанда жанып, жарқырайды, сулардан өтіп бара жатқанда көгеріп, гүрілдейді, алтынмен жарқырайды Сарастро храмы. (Мен бұл карусель дегенді оқыдым, ол рецензия жазып қойған, бірақ ізгілік пен зұлымдық туралы інжіл ағашымен бірлестіктер оны тек безендіреді, өйткені әңгіме адам табиғатының тереңдігін білу және оларды ағарту туралы болып отыр). Ағаштың пішіні мен металл құрылымдары - Шухов мұнарасының қоңырауы, конструктивтік қоңырау (және алға қарай жүгіре беремін, содан кейін оның айналасында конструктивтік металл қоңыраулары өседі). Бұл мұнара композицияны жақсы ұстайды, ол әрқашан орталықта және бастыда болады, хореографияны құруға көмектеседі, декорацияны өзгерткен кезде дөңгелек стилобатта айналады. Сахнаның сол жағындағы медиа экран не болып жатқанын түсіндіреді.
Сценографияда түс жарқын үрлемелі поп-костюмдермен өзара әрекеттесуде үлкен рөл атқарады. Түстер символикалық болып табылады және күрделі оқиғаны ашуға көмектеседі. Ғашық балалар - Тамино князі мен Памина ханшайымның өзіндік түстері бар. Ханшайым қызғылт, ал Тамино көгілдір іскери костюмде, көрермендердің өзгертетін эго, тек соңында болат жауынгерге айналады. Сүйіспеншілікке толы балалардан айырмашылығы, аға буын - ана Түн мен данышпан Сарастро бар, ол қараңғы әйелдік қағиданы (қара түс, қара перілер, жыландар мен маймылдар) бейнелейді, ол шуақты, ақылды ер принцип (алтын сауыт, алтын жауынгерлер). және люрекспен алтын секіргіш). Түн мен Сарастро бір-бірімен және жас ұрпақпен қиын фрейдтік қатынастарға ие. Олар ханшайым үшін дауласады, ол оны ұрлап әкеткен, қаншық анасы қызын Сарастроға қызғанады (немесе Сарастро қызына ма?), Тіпті оны өлтіргісі келеді. Бірақ содан кейін ақсақалдар ойлап тауып, чемоданмен саяхатқа аттанды, Түннің үрлемелі қызғылт аққуда екінші арияны орындайтыны, ғашық болуы бекер емес еді (тағы да Набоковтың неміс аққулары ойға оралады). Барлық сценография мен хореография үнемі қара және алтын түстермен жұмыс істейді, соның ішінде қаптай көріністердің құрылысында. Сарастроның сарбаздары алтын жұлдызды адамдар түрінде шешілген, олар жұлдызды соғыс. Әйелдер де оған ақ скафандрларда қара емес, ай сәулесімен қызмет етеді.
Егер біз түстерге гендерлік белгілерді тағайындайтын болсақ, онда Папагено күлгін және қызғылт сары түстердің басым түсімен кемпірқосақтың түстерімен боялған барлық кейіпкерлердің бірі. Ол ең «үрлемелі». Қалай қалайтыныңызды түсініп алыңыз. Дәл сол кемпірқосақ, шарлардан жасалған юбкада, оның қалыңдығы Папагена. Жалпы, Папагено - жалған романның әдеттегі қызметшісі, князьмен Лепорелло Дон Жуанмен, Санчо Пансо Дон Кихотпен корреляция жасайды. Ол көп ішеді, көп өтірік айтады, бәрінен қорқады, бірақ ханшаны Мурдан құтқарған да сол еді. Моцарт қарапайым театрға арналған әндік пиель, музыкалық нөмірлер мен сөйлесу ескертулері бар водвильді жазды. Атақты құс ұстаушының ариясы өте лас, бірақ мұнда оқылмайды. Мұнда құс ұстаушы - баланың кейіпкері және сонымен бірге қаскөй, ханзада мен ханшайымның негізгі жұптарының пафосын азайтады. Ғашықтар от, су және өлтіргіш тыныштық сынақтарынан өтуі керек. Әйел үшін ең жаман нәрсе - бұл ер адам онымен сөйлеспейді (және Орфейде ол оған қарай алмады, есіңізде ме?) Және ол неге екенін түсінбейді. Ол көзіне жас алатындай етіп әсерлі арияны айтады. Ханшайым қылышын көтеріп, өз-өзіне қол жұмсамақшы. Папагено дереу өзіне-өзі қол жұмсаудың пародиялық нұсқасын ұсынады және оны шарға іліп қояды.
Әуесқойлар біріктіретін соңғы сахнада түсірілім дизайнерлері оларды ең сәнді орынға орналастырады - дәл сол ағаш-мұнара құрылымының жоғарғы жағына, ал әуесқойлар мұнара үстінде сүйісіп, голливудтық фильмнің аяқталуын меңзейді..
Барлық сынақтардан сүрінбей өткен сиқырлы флейта дегеніміз не? Менің ойымша, сыбызғы - бұл өнер, ол қорқынышты да, ересектерде де, тіпті ханшайымда да болатын ең таңқаларлық және қараңғы бастауларды жұмсартады (оны мезгіл-мезгіл азаптайтын қара бұқа-Мур - бұл құмарлықтың тағы бір түрі). Флейта нұсқасы - Папагеноның қоңырауы. Олар қарапайым, бірақ, егер олар уақытында «қосылып», бұқаралық ақпарат құралдарында қайталанса, онда барлық адамдар, тіпті қаскөйлер, билерді бастайды, кейіпкерлер арасындағы араздықты жоятын биді жалпылайтын аяқталады. Бұл кезде қоңыраулар Рубик кубы, блокбастерден алынған талисманға ұқсайды. Соңғы көріністе біз олардың инвариантын көреміз: «Шухов мұнарасының» айналасында конструктивтік металл қоңыраулар өсті. Бұл темір ағаштың «балалары» болатын.
Үш саны туралы да айтуым керек. Операда увертюрада үш аккорд бар. Үш көктегі ұлдар - ақ бұлттар, олардың ішінен балалардың бастары шығып тұрады, олар пайда болған кезде әдемі «ақ» суреттер жасайды. Балалар ханзадаға көмектеседі. Олар Түн патшайымының үш бұзылған қара перілеріне қарама-қарсы. Феялар ханзадаға, айтпақшы, көмектесті (егер сіз сюжеттің жіпін жоғалтсаңыз, олар оны жылан пойызынан құтқарды). Түн патшайымы Сарастромен бірге кетіп бара жатқанда, қара әйелдер техниканың керемет мүмкіндіктерін көрсетіп, тозаққа түседі - бұл не үшін таңқаларлық? Немесе патшайым өзінің қара басынан босатылды ма? Немесе бұл Моцарттың Дон Жуанының соңғы көрінісін еске салу ғана ма? Бұл жерде жыныстық дискриминация бар. Ұлдар ретінде - ақ, қыздар - қара және тозаққа. Феминистер бақытсыз болар еді.
Сергей Кузнецов айтқандай, «Сиқырлы флейтадағы» ең әдемі нәрсе - оның екіұштылығы. Оның интерпретациясы шексіз, өйткені оның бәрі ертегілер мен мифтерге, бастамалар мен архетиптерге негізделген, бір уақытта күлкілі және терең, сондықтан «Флейта» әрқашан өзекті және қиялға орын береді. Сценография бұл символикалық және мистикалық қабаттардың барлығын керемет түрде көрсетеді және көрерменге оңай игерілген шоу түрінде ұсынады.
