Римдегі Орталық Графика Өнер институты Делла Стамперия арқылы, яғни Трево фонтан алаңының жанындағы Типографиялық көшеден, Корсоға 3 минуттық жаяу жүреді; тікелей қарама-қарсы Әулие Лука Рим академиясы. Айналасында өте жайлы, туристер көп және классикалық қаланың жағымды атмосферасы бар, негізінен 17-18 ғасырларда салынған, бірақ Октавиан Августтың негізіне салынған. Пиранезінің 300 жылдығына орайластырылған Сергей Чобанның көрмесін дәл осы жерден табуы ғажап емес. Көрмені Графика институты мен Берлиннің Тобан қорының сурет салу мұражайы бірлесіп ұйымдастырды.
Көрменің басты кейіпкері Сергей Чобанның коллекциясынан Пиранезінің төрт іздерінің көшірмелері болды: 18 ғасырдың соңында бейнеленген римдік пейзаж дәл қазіргі заманғы қарама-қарсы ғимаратпен дәлме-дәл көшіріліп, толықтырылды. Тақталарды сәулетші Иоанн Зеленин Сергей Чобанның эскиздері бойынша жасады. Қазіргі заманғы томдар коллекциядағы түпнұсқа іздерге тікелей тартылып, содан кейін ғана мыс тақтайшаларына ауыстырылды, содан өз кезегінде көрмеге арналған «гибридті» іздер алынды деп айтылады.
-
масштабтау 1/3 болашақ туралы із. Пиранесидің «Ведута деллеестерно делла Гран Базиликасы ди С. Пьетро Ватиканода» ойып салу тақырыбындағы архитектуралық қиял Сергей Ичобанның суретінен кейін Иоанн Зелениннің гравюрасы
-
масштабтау 2/3 болашақ туралы із. Пиранесидің «Ведута делла Пьяцца ди Монте Кавалло» оюы тақырыбындағы сәулеттік қиял. Оюды Иоанн Зеленин Сергей Чобанның суретінен кейін жасады
-
масштабтау 3/3 болашақ туралы із. Пиранесиге арналған «Ведута делла Пьяцца Навона сопра ле ровин дель Цирко Агонале» ою-өрнегі тақырыбындағы архитектуралық қиял Сергей Ичобанның суретінен кейін Иоанн Зелениннің гравюрасы
Төрт пейзаж: Пьяцца Навона, Квириналь, Септимий Северус форумындағы арка және Әулие Петр базиликасы - Пиранезиге алып баратын римдік көзқарастар сериясындағы оқулық көріністері. Олардың ішіне әйнек пішіндер салынған, екі жағдайда олар ұзын жолдар мен алып консольдерге ұқсайды, Квириналдың фонында Қаланың көрінісі көтеріледі, бірақ әдеттегіден гөрі күрделі, және зәулім ғимарат пен қарау консолі арасындағы айқасу Септимий Северус доғасының үстінде ілулі.
Бұл төрт сурет, оларда 18 ғасырдағы Рим әйгілі шебердің - грек-гравюралардағы классиктің, романтикалық, ең киіздердің бірі, сондықтан ең танымал ведутистердің - болашақ қаланың болжамды формаларына сәйкес келеді. 21 ғасырда модернистік неомодернист, ең болмағанда әйнекті және ауырлық күшін елемейтін көрменің өзегі, оның орталық нөмірі екінші нөмірді құрайды делік.
Зал «Болашақтың ізі» деп аталады, өйткені Пиранесидегі ведуттарда бізге өткен, көне, барокко және 18 ғасырдың қаласы көрсетілген, кейбір жаңа ғимараттар сөзбе-сөз басып шығарылған, басылған, олар әлі жоқ, бірақ олар пайда болуы мүмкін, бәрі соған сәйкес келеді - осы «ойылған коллаждардың» авторы бізге Рим императорлары заманындағы ғимараттар мен модернистік қиялдарды ойып салынған тақта кеңістігінде кездесуге мәжбүр еткендей етіп айтады.
«Өзектен» басқа, көрменің бірінші залы да бар, онда фантастикалық қосындысыз «жай» қала көріністері көрсетілген: модернистік қалалар, 20-шы ғасырлар, Еуропаның классикалық қалалары және Сергей Чобанның туған қаласы - Санкт-Петербург. Экспозиция барысында дәстүрлі қаланың қағидалары сипатталған: бұл доминанттар мен фондық ғимараттардың тіркесімі, екеуін де тігінен орналастыру, негіз-орта-жоғары принципіне сәйкес, ал жоғарғы жағы әрқашан жұқа; жүк көтеретін қабырғаның басымдылығы (терезелері 40% дейін), қабырға материалдылығы, декор. Сондай-ақ, ХХ ғасырдағы қала бұл қағидалардан бас тартатыны туралы айтылады: «сәулетшілердің басты ұмтылысы олардың өлшемдері мен формаларына тарихи ортамен қарама-қарсы келетін және осы қарама-қайшылықтың арқасында түбегейлі өзгерістер жасаған иконалық үйлер-мүсіндер салу болды. қаланың матасында ».
Бұл мақалада Сергей Чобан қазіргі Санкт-Петербургтің «қорғаныс» саясатына деген көзқарасы туралы пікір білдірді.
Үшінші, соңғы залда тарихи қаланың бір иллюзиялы кеңістігінде бірге өмір сүру тақырыбын дамытатын көптеген суреттер бар және «түзетілген» Пиранесиде жарияланған технологияның дамуын есептеуде батыл заманауи қиялдардан озып кеткен қосындылар бар. гравюралар. Суреттердің кейбіреулері уақыт бойынша Пиранеси гравюраларынан бұрын, басқалары олардың эскиздері, ал басқалары көрме үшін арнайы жасалған. Үш зал да ауызша түсіндірмелермен толықтырылған графикалық мәлімдеме ұсынады (олардың авторы - көрме кураторларының бірі Анна Мартовицкая).
Композицияларды бөлуге болады: фонында зәулім ғимараттары бар тарихи қаланың танымал көріністері; тарихи сәулеттің қиял-ғажайып түрлері, қазіргі деңгейлерде өсіп шыққан, неғұрлым жоғары, батыл және «заманауи» болса, бірақ тарихи қаланың жалпы логикасына сәйкес, көрмеге түсініктемелерде сипатталған; қабатты қабат ескі сәулетпен алмастырылатын «кезеңді» қаланың көріністері, Чикаго мен шыны қаланың зәулім ғимараттары. Осы сызбалардың барлығының авторы ескі мен жаңаның өзара әрекеттесуінің әртүрлі түрлерін зерттеп, дәмін татып, тарихи параллельдермен және өзінің ойларымен салыстырады - осының бәрі графика арқылы.
-
Image 
масштабтау 1/4 болашақ туралы із. Пиранесидің «Тиволидегі Altra veduta del tempio della Sibilla» ою-өрнегі тақырыбындағы сәулеттік қиял © © Tchoban
-
масштабтау 2/4 болашақ туралы із. «Ведута дель Темпио, детто делла Тоссе» ою-өрнегі Пиранесиге арналған сәулеттік қиял © © Tchoban
-
масштабтау 3/4 болашақ туралы із. Пиранеси ою-өрнегі тақырыбындағы сәулеттік қиял «Veduta del Tempio di Ercole nella Città di Cora © Сергей Чобан
-
масштабтау 4/4 болашақ туралы із. Пиранесиге арналған «Ведута дель Порто ди Рипетта» ою-өрнегі тақырыбындағы сәулеттік қиял © Сергей Чобан
Кейбір жерлерде, әр түрлі қалалардың Сити аудандарымен бірлестіктерден басқа, қазірдің өзінде жүзеге асырылған радикалды шапқыншылықтарды еске салады, мысалы, Форумдағы Солтүстік Арка жанында мұнара лорд Норман Фостердің Лондон Геркиніне ұқсас өскіндер., бұл оқулықтағы ескі мен жаңаның айырмашылығының мысалы.
Ақырында, барлық осы іздеулердің апофеозы ретінде - шыныдан жасалған шатырлармен қоршалған қала. Тарихи ғимараттардан алынған сынған сызықтар мен көлемдер біртіндеп «батыл» болып, қисық, тіпті бұйраланатын пішіндерге ие болып, бірнеше рет ғимараттардан өтеді. Колизейдің суреті ерекше жарқын, мүмкін сарказмды болуы мүмкін.
Жалпы, қазіргі заманғы және тарихи архитектураның қарама-қарсы қиылысы, гипертрофияланған айырмашылығы және таңқаларлық қарсыласу тақырыбы, оның үстіне Сергей Чобанның көп жылдар бойы қызығушылық танытып келген ескі және жаңа қаланың тақырыбы жаңа деңгейге көтерілгені анық. римдік көрмедегі концептуалды деңгей.
Біріншіден, «бүлінген» Пиранеси гравюраларының іздері - зертханалық модельдеуге ұқсас тәжірибе. Футуристік ғимараттар 200 жыл бұрын өз мемлекетіндегі тарихи қаланың контекстінде ғана емес (Солтүстік Арка қазылмаған), сонымен қатар 18 ғасырға тән орындалу материалында: мыс ою, басып шығару. Егер бұл экранда бір-екі мұнаралар мен консольдар бар Рим панорамасына енгізілетін болса, бұл жай ғана LVA, ландшафты-визуалды талдау болар еді, бірақ гипотетикалық тақырыпта. Бұл жағдайда нысандар қазіргі Римде емес, ескіде орналастырылған, тіпті Пиранеси техникасында орындалған. «Болашақтың баспасы» фантастикалық әдебиеттер мен кинематографиялық сюжеттерге ұқсайды, мұнда кейіпкерлер өткенге түсіп кетеді, ал олардың іс-әрекеттерінің іздері ескі фотосуреттерде және біздің уақытымызда қол жетімді газеттерде пайда бола бастайды - жалпы тілмен айтқанда, мұндай кейіпкерлер «соққыға жығу» деп атады, содан кейін олар оны жөндеді / бүлдірді, бірақ ең бастысы - жанып кетті. Сонымен, міне, біз уақыт машинасының жұмысының дәлелдерін қарап отырғандай, жалған ақпаратқа тап болдық. Тек бұл алдын-ала ашылды, сондықтан бәрі біршама өзгеше: шығармалар уақытпен байланысты белгіге ұқсас, Оспенскийдің түсіндіруіне сәйкес кеңістікке қатысты: иконада Құдай бізге сыртқы әлемнен қарайды, міне болашақ өткенге көз жүгіртеді, оны бейнелеуге тырысады, айна алдындағыдай тырысады.
Уақыт өте келе мұндай жұмыс Пиранезидің іс-әрекетімен үндеседі: ол ежелгі Римді зерттеді, әйгілі ғимараттардың жоспарларын ойып жасады (және менің айтарым, Пиранеси гравюраларында қала қазіргіге қарағанда қызықты көрінеді, онда көптеген ғимараттар бар жапырақтың жоспары, бәрі шілтерге ұқсайды) … Пиранеси ежелгі Римді қалпына келтірді, шамдардан бастап, жоспарлау құрылымдарына дейін, сақталған алып кеңістікті қалпына келтіруге дейін, яғни ол қазіргі күнді өткенге бұрды немесе өткенді бүгінге аударды. Сергей Тчобан болашаққа тәжірибе жасап, біз білетін өскіндерден дами алатын жүзім өсімдіктерін болжайды. Олар жерді кесіп, терезелерге еніп, қирандылардың үстінен жарқыраған тормен іліп, ішіндегі кеңістікті зерттейді.
Бірақ бастысы - олар қарап отыр. Мұнда және кадрлар бар. 18 ғасырда бұл 20 ғасырдың архитектуралық графикасында да қабылданды: сызба масштабты түсінуге мүмкіндік беретін фигуралармен сүйемелденеді (қазір архитектуралық фотосуреттерде бұған жол берілмейді). Нәтижесінде, қирандылар арасында бағандар үйінділерінде отырған шляпалардағы пасторлық пейзананы көреміз; кейде кораздық шляпалар мен фальто киген адамдар қызметшілерге бұйрық беріп жатады - бұл 18 ғасырдың айқын жаңғырығы. Олардың үстінде лифттермен және эскалаторлармен жабдықталған шыны құбырлар мен консольдерде көптеген бақылаушылар қозғалады, тіпті олар неоклассикалық кадрлардан гөрі модернист ретінде басқаша боялған; фигуралар пульттердің «теледидарларына» келеді, сол жерден қараңыз. Бұл мұражайға ұқсайды, қайтадан жалған ғылыми фантастика, ертегілердің қандай-да бір қорығы, кеңістікте қиылысқан екі түрлі әлем, бірақ бір-бірінен оқшауланған: туристер «бұрынғыдай» көрінеді, бұл оқиға көптеген жұмыстар. Дәлірек айтсақ, әйнектегі «туристер» барлық жерде кездеседі, ал пейзандар пайда болады, мүмкін бұл автордың көзқарастарының сурет салудан сурет салуға дейін дамуы, тіпті оның Пиранесиге жүгінуінің нәтижесі.
Мұнда лирикалық фантастика өрісінен тағы бір аналогия туындайды. Құбырдағы адамдар тарихи қалаға қарап жатыр, бірақ құбырлар мен консольдердің өздері қарап отыр, беттеріндегі өрнек адамдарға қарағанда қызықты болар - ұлулардың антенналары, көздері жігерлі, бірақ жалпы өте мейірімді. Барлығын өзінің қайталанатын үйлерімен алмастырған «радиоактивті» Ле-Корбюсье қаласынан және Иона Фридман қаласынан ескі ғимараттардың үстінде жіңішке аяқпен қалықтап, - оны сақтап, бірақ біршама немқұрайлы «асып түсіру» әдісімен - супер-заманауи қаланың бұл нұсқасы ескі қаланы қызықтырады. Ол қалаға емес, сақталған кеңістіктегі мұражай сахнасына ұқсайтын дәрежеде. Яғни, бұл адамдар басқа жерде, мүмкін Войсин планеталарында немесе Айда тұрады және олар ескі қалаға қарау үшін осында келеді. Сергей Чобанның суреттерінде алғаш рет келіспеушілік мұнараларының фонында пайда болған әйнек интрузиялары қалай болғанда да, кейінірек «сөйлескісі келетін» сияқты болды.
Мен 1978 жылы Владимир Тарасов пен сценарий авторы Александр Костинскийдің «Байланыс» мультфильмін есімде сақтаймын: сол жерде, бәріміздің есімізде, келімсектер жердегі суретшімен байланыс орнатуға тырысты және бәрі жақсы аяқталды.
Мультфильмде «байланысқа түсу әрекеттері» алдымен бақылау, суретке түсіру, содан кейін келімсектің реинкарнациясы арқылы пайда болатыны тән: ол етікке, содан кейін мольбертке айналады, бірақ байланыс суретші сияқты болған кезде пайда болады.
Чобанның графикасы байланысу нұсқаларын сұрыптап жатқан сияқты, және жаңа архитектураның ескісіне ұқсас болу әрекеттері суреттердің ең көп емес, тек бірінде ғана болатыны анық. Негізінен, өзара әрекеттесу айтарлықтай агрессивті контрастқа негізделген және сонымен бірге бірінші кезеңде - бақылауда (және, мүмкін, суретке түсіруде) қатып қалады. Суретші, мультфильмдегі байланыс нысаны, позицияларды қорқыныштан енжарлыққа дейін өзгертетініне назар аударыңыз; сондықтан, мұнда, суреттерде ескі қала көбіне немқұрайлы қарайды. Болып жатқан жағдайға оның қорқыныш ретінде оқылатын әртүрлі шапшаңдықпен реакция жасайтынын елестетсеңіз де.
Бұл бақылаулар табысты байланысқа үлкен үміт береді деген сөз емес. Әр түрлі кеңістіктегі адамдардың толығымен оқшауланғандығы (мүмкін, уақыт бойынша?) Оптимизмге рух бермейді. Байланыстың толықтай алынып тасталмағаны, одан да маңызды, дидактика мен сарказмның болмағаны маңызды, дегенмен, кейде олардың шет жағында болады және оларды сезуге болады. Бірақ көрме рецепт ұсынудан гөрі сұрақтар қойып, жауап іздейді.
«… Егер біз еуропалық қаланы бос және тұрғызылған кеңістіктер, аласа және биік құрылыс элементтері, олардың сұлбалары мен беттері арасындағы қатынастардың толық анықталған, ғасырлық жүйесі деп санасақ, онда оған бүгін қалай қарауымыз керек? Ескі мен жаңаның қатар өмір сүруіне қандай жағдай жасай аламыз? » Экспликациялардың арасында біздің кезімізде еуропалық қаланы қалпына келтіруге шақырулар шындыққа жанаспайтын сөздер бар.
Сонымен қатар, сызбалар белгілі бір маршруттық-критикалық компонентті мүлдем қоспағанда, әдемі де әдемі, сондықтан біздің замандастарымыз бен жерлестерімізге тән «дос немесе дұшпан» постерінің полемикасы мұнда жоқ деп айтуға болады.. Керісінше, бұл тақырып бойынша жаңа мәлімдеме. Бұл «30:70» кітабындағы хабарламадан біршама өзгеше сияқты. Кітаптың иллюстрациялары арасында қазірдің өзінде көрсетілгендерден бір-біріне қарама-қайшы композициялар пайда болды. Көрме, бір жағынан, онда көрсетілген қарама-қайшылықты тағы бір рет атап өтеді, бірақ екінші жағынан оны жаңа мәлімдемемен толықтырады - қазіргі заманғы және тарихи сәулет арасындағы құрылымдық сәйкессіздік. Егер кітапта ұсыныс болса: жақсы қала алу үшін, толық бейтарап қораптар мен жарқын акценттерден басқа, сіз өз көзқарасыңызды сақтауға мүмкіндік беретін тыныш және безендірілген бір нәрсе жасауыңыз керек болса, онда көрме мүмкін емес екенін дәлелдеген сияқты осындай ымыраға келу. Заманауи архитектура ескі еуропалық қаланың логикасын ұстануға қабілетсіз. Бұл тұжырым полемикалық сипатқа ие бола ма, былайша айтқанда, қазіргі заманғы архитектураны өзінің мінез-құлқын қайта қарауды талап етеді (бұл мүмкін емес, мұнда экспликациялар арасында айтылғандай). Немесе ұсыныстар сұрақтар қоюмен алмастырылды, егер шындықты талдау әдістерінің бірі ретінде қарастыратын болсақ, өнердің мәні неде?
