Art Ravine фестивалі өзгеруде. Егер 2011 жылы бұл қазіргі заманғы өнердің металлургтердің табысты моноқаласына деген арандатушылық араласуы болса, 2014 жылдан кейін Олег Шапиро бастаған Вохаус бюросының сәулетшілері куратор болғаннан кейін, қалалық кеңістіктермен жұмыс, тұрғындармен байланыс және тіпті «біршама ретсіз бағдарламаны» жүйелеуге деген ниет. Қазір фестиваль жетінші рет өткізілуде, оның тәжірибесі барған сайын мықты, ережелері жасалуда: мысалы, ұйымдастырушылар кураторларды үш жылда бір рет ауыстыру Art Ovrag-ті әр түрлі ететін принцип деп айтты.
Келесі үш жыл
Юлия Бычкова стенді аркасының тұрақты ұйымдастырушыларына барды (ол продюсердің рөлін алды) және Антон Кочукиннің 8lines бюросы (олар кураторлар). Алайда, Антон Кочуркин айтқандай, әйгілі, әйгілі болмаса да, Никола-Ленивецтен басқа, 8 жол Ясно-Поляның, тіпті Брест қаласының даму тұжырымдамаларымен айналысқан. Символдық кезеңмен бірге Art Ravine-дің жаңа командирлері өткен жылдардағы тарихы, бірқатар заттары мен граффитиі бар фестиваль алды, яғни архивпен, ол тезірек белгілі болғандай, жартылай жоғалып, жартылай жоғалып кетті. біздің көз алдымызда. Фестивальдің жақсы жолдарымен: қойылым болуы керек, граффити болуы керек, өйткені мұның бәрі күтілуде. Олег Шапиро орнатқан вектормен. Осы мұраның барлығын қабылдап, куратор мен продюсер фестивальді қандай да бір түрде жаңартуға мәжбүр болды, өйткені олар жаңа, сондықтан олар бұған шақырылды. Бір сөзбен айтқанда, бұл міндет оңай болған жоқ. Сіз үлгердіңіз бе? Әзірге иә, үштен бірінші жыл - барлық санақ бойынша көрінеді.
Граффити
Олар алты жылдан бері Выкстағы үйлердің қабырғаларына сурет салады, граффитидің мұндай шоғырлануы, мүмкін, кез-келген басқа Ресейде жоқ. Оның үстіне көптеген мысалдар белгілі авторлардан, орыс және шетелдік және әдеттегі сюрреалистік стильден алынған. Бұл Мәскеудің брандмауэрін басып қалған Аэрофлот және антиамерикандық жарнама емес. Алайда, қала мұражайға айналды деп айтуға болмайды: суреттердің бір бөлігі жоғалып кетті, біразы жақында жоғалады. Бұлар алдыңғы фестивальдардың граффитиі қонып тұрса да, бұзуға арналған қоныстанған үйлерді қорғамайды. Бұл өнердің өзі vr e өзгертулер, сол немесе басқа жолмен күтілуде. Антон Кочуркин фестивальға арналған заттардың каталогын құруға уәде береді - ол әлі қол жетімді емес.
Каталог дұрыс идея, ыңғайлы, дегенмен граффитиді арандатушылық қызмет саласынан, мобильді және анықтамасы бойынша қазіргі заманғы өнердің жартылай жерасты түрін қала тарихының аймағына ауыстырады.
Екінші жағынан, алты жыл қатарынан суретшілер Выксаға үш күн бойы келіп, оның үйлерінің типтік қабырғаларын таңғажайып, үнемі кәсіби болса да, граффитимен бояйды. Әкімшіліктің толық рұқсатымен. Жетінші рет тағы бірнеше кескін салатын едік. Трансформациялар дөңгелегінен қандай да бір жолмен шығу керек болды, ал фестиваль өткізіп жатқан «ОМК-Участие» қорының жетекшісі Ирина Седых ОМЗ (Біріккен металлургиялық зауыты) прокат фабрикасының қабырғасына супер граффитиді ұсынды. Кураторлар конкурс өткізіп, 260 өтініш жинады, Миша Мост жеңді. 1,5 айда іске асырылды, 5 адам жұмыс істеді. Кескіндеме Ресей мен Еуропадағы рекордтар кітабында бар (оларға сертификаттар берілді), Гиннес кітабына өтініш берілді. Ол салтанатты түрде, отшашумен, облыс губернаторы Шанцевтің қатысуымен ашылды.
Бұл кескіндеменің габариттік өлшемнен және губернатордан басқа суреттерден айырмашылығы неде? Бұл тек қана заңды емес және қала билігі оны қолдайды, бұйырады. Зауыттың жабық аумағында орналасқан. Мұнда 1970 жылдардағы монументалды өнерден көп нәрсе бар, модернистік ғимараттардың шетіндегі мозаика. Шындығында, Выксаның барлық граффитилері - бұл ресми монументалды және формальды емес байланыстардың бір түрі, ол таңғажайып кездейсоқтықпен өзінің сюрреалді бейнесін жоғалтпаған, кейде қала тұрғындарын таңғажайып оралған құс мойнымен немесе тіпті «шайтан». Зауыттағы граффити ақыр соңында монументалды үгіт-насихатпен біріктірілді, ал бейнелі көзі - бір жағынан жиһаздар (тіпті бес қабатты ғимараттар) қазіргі кезде сәнге айналған алпысыншы жылдардағы ретро техногендік арман ретінде өте заманауи; екінші жағынан, бұл тіл, әрине, фабрикаға сәйкес келеді. Басқаша айтқанда, біз Vyksa граффити тарихының белгілі бір нүктесімен, сызықпен айналысумен айналысатын сияқтымыз.
Рафтар
Фестивальдердің екінші тақырыбы - заттар. Фестивальдерден кейін олардың барлығы сақталмайды, оларды қалалық әкімшіліктің балансына қабылдау өте қиын, бірақ олар қандай да бір жолмен қабылданады, ал нысандар сақталады, сақталады, бірақ барлығы болмаса да, бір бөлігі. Петр Виноградов дайындаған, әзіл-қалжыны қоспағанда, металдан жасалған шырша мұнарасы өте жақсы сезіледі. Сіз мұндай нәрсені жоққа шығара алмайсыз. Нысандар Баташевтар саябағында және оның айналасында топтастырылған және олардың граффити сияқты проблемасы бар: олар алты жылдан бері пайда болды, ал келесі жылы әр түрлі топтар азды-көпті тұрақты қосылатын болады.
Мұнда да кураторлар «доңғалақтан шыға» алды - нысандар оларды тартқыш салдарға айналдырып, суға ауыстырылды; барлық ниет білдірушілер салдарға міне алады, кеше олар қалаға тапсырылды, бұл флотилияны қолдау жоспарлануда. Бірнеше артықшылықтары бар: көптеген өнер объектілері туралы оларды қалай пайдалану керектігі түсініксіз, мүсін түсініксіз және адам оны бұзғысы келуі мүмкін. Рафтар - бұл айқын нәрсе, сіз оларға кем дегенде жүзе аласыз. Металл қалтқылардағы және төрт ұзын ескектердегі құрылымдар баяу қозғалса да, олар паром емес. Олар алыс жүзбейді, бірақ судан собор мен Баташевтар үйіне тамсануға болады.
Салдар фестивальдің тақырыбын айқындады: «Акватория». Біріншіден, қаланы зерттеген кураторлардың пікірінше, Выкста көп болатын тоғандар, ал ең ірілері бір кездері металлургия өндірісі үшін, ал кішілері сұлулық үшін және өрт сөндірушілер сияқты жасалынған тоғандар ерекше қызығушылық тудырмайды. Тоғандардың бірінің жағалауы бірнеше рет айтылды, одан ол тістемейді, сондықтан ол тұрғындар үшін қызық емес және пайдаланылмайды (бірақ жабылған күні мен Верхневыксунск тоғанының ауыл жағалауымен жүріп өтіп, көрдім) жағадан бір метр қашықтықта балық аулайтын қайықтағы адамдар - қорғаныс жоқ жерде, ол жақсы тістейді). Демек, жағалау танымал емес, бірақ жағасыз су - мүмкін. Сондықтан, атап айтқанда, салдар. Тақырыпты «Мен оны шүмектен ала аламын ба?» Көрмесі қолдады. Баташевтар мұражайында; Ол оннан астам су және экология туралы рефлексияларды біріктірді, келушілер арасында Венеция биенналесімен байланыстырды.
Аулалар
Фестивальдің үшінші бағыты - урбанизм немесе «қалаға шығу», ол Art Courtyards деп аталады. IN
Өткен жылы Артём Черников Аулаларды басқарды, ол бірінші болып қатысушылық дизайнға назар аударды және Вологда бюросының «Project Group 8» сәулетшілерін осы тақырыпқа қызығушылық танытты. Содан кейін үш жоба жүзеге асырылды: тұрғындар 10 өтінім берді, оның ішінде сәулетшілер 3 орынды таңдап, тұрғындардың тілектерін жинап, оларды жобаларды іске асыруға қатысуға шақырды.
Биыл біріншіден, олар ештеңе салмай, қаланы зерттеуге шоғырландыруға бел буды. Екіншіден, бағдарламаның кураторы өзгерді - енді ол Святослав Мурунов, қолданбалы урбанистика зертханасының меңгерушісі. Тұрғындардан өтініштер жиналды - бұл бір жыл бұрын 16 болып шықты. Бірақ содан кейін олар барлығына әркім өз бақытының ұстасы екенін, тіпті ОМК-дан да жақсылық күтуге болмайтынын түсіндірді - араны өз қолымен алатын уақыт келді, сәулетшілер кеңес береді. Мұрыновтың Art Ovrag-дағы барлық спектакльдерінде осы пафос болды. Сонымен бірге, Выкса тұрғындары өз қолдарымен жұмыс істеуге бейім болып шықты және фестивальда басты мақсат жаттығу болатын шеберханалар жұмыс істей бастады. Әзірге аулалармен жұмыс істеудің негізгі нәтижесі сауалнамалар нәтижелері және жиналған материалдар салынған A4 папкалар болды: белсенділер кіреберістерді айналып өтіп, көршілерімен танысты. Папкалар аула қауымдастығында сақталуы керек және болашақ жұмыстың негізі болуы керек.
Алайда, параллель және, сол сияқты, бір уақытта, бұл: «бұл жобаның кәсіби екендігі, бірақ қажет екендігі және қатаң түрде айтқанда, тұрғын үй кооперативінің араласуынсыз жасалуы мүмкін емес» деген сөз естілді. Бір сөзбен айтқанда, предшественниктер белгілеген қатысумен сәйкестендіру сақталды, бірақ ол дәрежесін өзгертті немесе тіпті басынан аяғына дейін көтерілді (немесе керісінше): енді негізгі адамдар - тұрғындар, оларсыз ештеңе жоқ. Қала бойынша серуендеп, сіз иә, тұрғын үй-коммуналдық шаруашылықсыз жасай алмайтыныңызды байқайсыз: жаңбырдан кейін ол Венециядан гөрі нашар шалшықтарға толады, дегенмен кәріз торлары жерлерде көрінеді. Көптеген жерлерде тротуарлар Приокский шалшықтары сияқты құм қабатымен жабылған. Газ және жылу магистралі жоғарыдан төселіп, техникалық шүберекке оранған таңқаларлық құрылымдар жасайды - кей жерлерде «Сталкерді» түсіру дұрыс сияқты, бірақ қала қарама-қайшы, ал егер сіз оның бойымен жүрсеңіз, әртүрлі орта тез ауыстырылады бір-бірін. Қарағайлы тоғайлар бес қабатты ғимараттар арасында өседі; жеке сектордағы жаңа үйлер басқа жерлерде жасалатындай бөлшектеудің орнына ескіні қоршап алады.
Ең ренжітетіні - болжамды - тоғыз қабатты үйлердің салыстырмалы түрде заманауи аудандары, ең жағымдысы - ескі зауыттық елді мекендер, мысалы, пештермен жылытылатын кеңейтілген екі қабатты үйлермен толтырылған, олар қатарларымен қатар орналасқан. Гараждар емес, сарайлар, соғыстан кейінгі өмірдің очаровательный бөлшегі, көптеген жерлерде жоғалған, бірақ мұнда сақталған және сыртқы көріністе толығымен тірі. Таңқаларлықтай, гараждардың алаңдары скучно және жиренішті, ал сарайлар сүйіспеншілікті тудырады - бұл өтеді деп ойлау керек. Сарайлар мен кілем ұратындар кураторлардың айтуы бойынша қаланың эмоционалды және берік элементтеріне айналды (иә, олар мұнда көп болып аман қалды). Міне, парадокс: бұл метрополия пассизмі лезде тамыр жайып, сюрреалистік граффитиден өзгеше қолдау тапты. Выкса тұрғындарының бірі, аулаларды түрлендіру жоспарының таныстырылымын талқылау кезінде: «біз алдымен соққыларды кесу бастамасымен келдік, бірақ қазір оларды сақтау жақсы екенін түсіндім», - деді.
Кураторлар Выкста бес мәдениет қатар жүреді деп бекер айтпайды - зауыт, қала маңы, ауыл, қала, «көркем сурет» (қараңыз).
Олег Буданов құрастырған соғысқа дейінгі уақытты қоса алғанда, Выксаның карталары). Мұның бәрі қатар өмір сүреді, Кемализмге дейінгі Ыстамбұлдағы діндер сияқты бейбіт өмір сүреді. Кейде бір-бірін байқамай қалады. Қазіргі заманғы мәдениет, ең ұтқыр бола отырып, тезірек өзгеруде: қазір салыстырмалы түрде айтсақ, ол арандатушылықтан қатысуға ауысады. Ол бұрынғы консервативті моноқаланың мәдениеттеріне инертті фон ретінде емес, мәдени сәйкестікті зерттеу пәні ретінде, өзіндік материал ретінде қарай бастайды. Қатаң сөзбен айтқанда, бұрынғы өнер қызметтері де зерттеу нысанына айналады, кілем соғушылармен теңеседі. Бұл жерде олар қалай бірге өмір сүреді, бұл ескі соққылар және таңғажайып граффити? Соңғы кезге дейін қалай айқын болды: заманауи консервативті ортаға қарсы болды және кенеп ретінде қабылданған соврисктің моноқалаға еркін ену мүмкіндігіне таңданып, меценаттардың арқасында өмір сүрді. Қазір бәрі араласып кетті. Art Residence-ке шартты «шайтан» тағайындалды, ол жоспарлағандай, фестиваль принципі бойынша емес, тұрақты, бірақ галереямен бір уақытта жұмыс істейді, көшеде емес. Негізгі назар жергілікті тұрғындардың қызығушылықтары мен бастамаларына аударылады.
«Біз ештеңе таңбаймыз», - деді «ОМК-Участие» қорының жетекшісі Ирина Седых «Мәдениет өнеркәсіптік қалаларды дамыту құралы ретінде» дөңгелек үстелінде. «Біз реакцияны, тұрғындар не қабылдап, не қабылдамайтынын бақылап отырмыз». Сол дөңгелек үстелде «Project Russia» журналының бұрынғы бас редакторы және қазір Стрелка К. Б-ның серіктесі Алексей Муратов кураторлық қатысуды азайтуға шақырды. Резиденттерге көбірек өкілеттіктер беріп, фестивальдар кезеңінде жұмыс істейтін институт құрыңыз. Мұның бәрі қайда кетеді. Бұл кураторлардың, суретшілер мен сәулетшілердің қатысуын мүлдем жояды деген сөз емес - бұл мүмкін емес деп ойлау керек. Бірақ тенденция өзгерді: көрнекілікке, дәйектілікке, өзімшілдіктен сөйлесуге, жеке сөйлесуден жалпыға, бостандықтан институтқа. Бұдан шығатын нәрсе, шын мәнінде, болжау мүмкін емес. Бұрын үстірт, демек, еркін фестиваль шындықтың терең қабаттарын қозғайды.
