Наурыз айының ортасында Томск қаласындағы Ғылым және технологиялар мұражайының тұжырымдамасы конкурсында жеңіске жеткен «Студия 44» жобасы губернатормен мақұлданғаны белгілі болды және оның бірі болады деп үміттенуге негіз бар. сирек, егер бұл Ресейдегі жеңімпаз ретінде жүзеге асырылып жатқан жалғыз жоба болмаса … сәулет конкурсы. Біз жобаны тағы бір рет талдадық және жақын күндері байқаудың екінші кезеңінің басқа ұсыныстары туралы: А. Асадовтың бюросының жобасы және тағы үш финалист туралы әңгімелесуді жоспарлап отырмыз. ***
Конкурста жеңіске жеткен Никита Явейннің жобасы соңғы турдағы барлық ұсыныстардан түбегейлі ерекшеленеді. Қорытындылай келе, басқа жобаларда футуристік жоғары технологиялар, технопарк және озық технологиялар тақырыбы күштірек деп айтуға болады. Олардың кілт сөздері мен контексттері фантастикалық, сызықтық прогресс.
Студия 44 жобасы техногендік бейнелер үшін де жат емес, бірақ мұнда ол басқаша оқылады, оның негізгі сөзі мұражай, контекст - тарих. Жоғарғы деңгейлерде мұражайдың шамамен үштен екісі ағаштан жасалған, бұл өздігінен таң қалдырады; бетон және кірпіш тек төменгі «жертөле» қабатында пайда болады. Екіншіден, бұл өте маңызды, автордың сипаттамасында көптеген мүмкін болатын тарихи және контексттік коннотациялар мұқият келтірілген, сондықтан ештеңе болжаудың қажеті жоқ, сіз оқуға және жобадағы мәтінмен параллельдерді таба аласыз немесе таба алмайсыз. Ежелгі ұқсастық қабаты: соқалар - Борис Годунов 1604 жылы жергілікті евушта татарларын көршілес Енисей қырғыздарынан қорғауға жіберген садақшыларымен және казактарымен кемелер - бұл құрылымға қосылудың орнына, әрине - және бірден салынған бекініс-бекініс. келу және қызмет ету кезінде алдымен және шынымен қорғаныс үшін, содан кейін жер аударылғандарды орналастыру үшін, ақыры, Сібір. Мұнда кемелер мен түрмеге дейін олардың мағынасы бойынша гулбища галереялары - 17 ғасырда мұнаралар мен шіркеулерде болуы керек ағаш балкондар, сәулетшілер оларды арнайы және бөлек атап өтеді. Келесі Томск - провинциялық қалашық, тұрақты жоспарға сәйкес тастан жасалған жертөлелердегі ағаш камералары бар үйлермен, маңызды, бай қала, ұры болса да сонша, ақылды Михаил Михайлович Сперанский осында «бәрін іліп қоямын» деп ойлады. Одан әрі хронологиялық тұрғыдан «мұражайдың архитектуралық прототиптері» қатарында Царевичтің, болашақ Николай II-нің қалаға келуіне арнап салынған салтанатты арка мен павильон келтірілген және тарихқа дейінгі соңғы қадам - бұл қолөнер және өнеркәсіп көрмесі 1923 жылы Мәскеуде, Горький паркінің орнында.
Үш жүз жылдан астам уақыт параллельдер қатарына енеді және тереңдігі мен ұқыптылығымен қызғана алатын бұл тарихи стратификация бірден жобаның басты ерекшеліктерінің біріне айналады. Мен мұны өз бетімше түсіндіргім келеді, бұл мәнмәтінге деген көзқарастың жаңа деңгейі, терең еніп, тартылып, оның қоржынына барлық мүмкін, мәдени құндылықтарды жинайды. Семантикалық археологияның бір түрі: қалпына келтіруші клирингті, қабатты қабаттардан тазартуды және бәрін осылай жасайды. Бірақ мұнда қабаттардың толық алынып тасталмағаны, ешкім «түрмеге» тікелей бармағаны да маңызды, қабаттасу фактісінің өзі, аллюзиялардың көптігі әлдеқайда маңызды. Белсенді параллель мәтіннің болуы, оны бір жерде түсіндіреді және бір жерде әдейі шатастырады, бірақ кез-келген жағдайда жұмыстың толыққанды, қажетті бөлігі ретінде қызмет етеді, сексенінші жылдардың концептуализміне және оның сүйікті әртүрлілігіне - «қағаз архитектурасына» ұқсайды. өйткені ассоциациялардың барлық кешені бір-біріне жабыстырылған көптеген мүгедек, мөлдір сызбаларға ұқсайды. Барлығы қандай-да бір жолмен жарқырап, бір-бірімен алып-сатарлықпен және визуалды түрде өсіп, екі «тег бұлтын» құрайды: біреуі ұғымдық, мұнда соқалар, галереялар, гульбилер, император, губернатор және басқалары өздерін шамамен бірдей ұстайды - дәлірек айтсақ, олар жауап бермейді, тек ойға итермелейді, ізденістер тудырады, жұмбақтар қояды - және ғалымға жұмбақтар шешуден гөрі қызықты не бар; мұнда сәулетшілер де ребус қосты. Тұжырымдамалық және көрнекі тағы екі «бұлт» бір-бірімен қандай-да бір өзара әрекеттеседі.
Икемділік тұрғысынан 1923 жылғы қолөнер көрмесімен жоба авторлары атаған ұқсастықтардың соңғысы басты болып саналады, ұқсастығы айқын, егжей-тегжейлерін қарастырып, салыстыруға болады. Атақты көрменің ансамблімен ұқсастық айқын, тікелей баға ұсыныстары тез танылады: сыртқы диагональды тіреуішті мұнаралар өзара байланысты
Мәскеу қалалық банкінің павильоны, таяз шектерді өткізгіш рамасы бар зигзагпен толтырған ұзын ағаш периптерлер; Жақын жерде портиканың артында өсіп келе жатқан көлемді көлемді Жолтовский жобалаған бас павильон ғимаратында көруге болады - дәл сол техника мұражай ғимаратының соңын шешуде бастыға айналады. Осы негізгі тырнақшалардан басқа, ұқсастықтарды айқындайтын маяк тырнақшалары бар: жел диірмені, торлы мұнара. Көрме павильондардан тұрды және әлдеқайда кең аумақты алып жатты, ал мұражай - бұл залдардың қатаң люкс бөлмесінде орналасқан біртұтас ғимарат, бірақ олардың сұлбалары бір-біріне сәйкес келеді. Мұражай Мәскеу түбіндегі Николо-Угрешский монастырьінің Иерусалим қабырғасы сияқты ортағасырлық қалаға ұқсайтындай етіп көрмеге ұқсайды - оны архитектуралық қойылым немесе тақырыптағы театр декорациясы деп түсінуге болады. Тіпті орналасқан жері таңқаларлықтай - мұражай, бұрынғыдай және көрме аумағы, тоғандар мен өзен арасында созылып жатыр.
Сонымен, дәйексөзді авторлар мүмкіндігінше ерекше атап көрсетеді және ол сөзсіз байқалады. Ол жобада ой тудыратын қосымша сюжеттік құрылым жасайды. Неге дәл осы көрме?
Жалпы ірі өнеркәсіптік көрмелердің архитектурасы ерекше, уақытша және көрме құрылымдарының еркіндігіне байланысты көптеген эксперименттер пысықталды. Павильондардың архитектуралық тілі көп нәрсеге мүмкіндік береді, сонымен қатар экспозиция функциясының ұқсастығы оны музей үшін өте қисынды етеді. Бір сөзбен айтқанда, көрменің прототипі ретінде таңдалуында таңқаларлық ештеңе жоқ.
Сонымен қатар, 1923 жылғы қолөнер және өнеркәсіп көрмесі орыс авангардының қалыптасуының катализаторы болып саналады. Бірінші кеңестік жетістіктер көрмесі, жұмысшылар мен шаруалар мемлекетінің өзін-өзі анықтауға тырысуы және жаппай үгіт-насихат құралы - бірақ Бүкілодақтық ауылшаруашылық көрмелерінен және ВДНХ-тан айырмашылығы әлі толық емес және тоңған емес, бірақ толық өзін-өзі жүзеге асыруға тырысу үшін формалар мен тақырыптарды шын жүректен іздеу. Chусев көрмені архитектуралық деп атап, сәулетшілердің ұрпақтары одан сабақ алатынын айтты. Бірақ Непман көрмесі ұзақ уақыт бойы жартылай ұмытылған болып шықты және екі жыл бұрын Мәдениет саябағындағы Гараж өзінің павильонын Шигеру Бана ашқан кезде саябақты тамырымен еске салды. Сонымен, 1923 жылғы көрменің павильондары өте алуан түрлі болды: пассивті шығыс Әзірбайжан мен Түркістаннан бастап Мельниковтың прогрессивті «Махоркасына» дейін, Бақша сақинасындағы жаяу жүргіншілер көпірі сияқты ағаштан жасалған инженерлік құрылымдардан бастап, Жолтовскийдің еркін көріністеріне дейін. классиканың тақырыптары - ол көрменің өзегін салды: кіреберістің екі доғасы, «Бас үй», Машина жасау павильоны.
Әріптестері Жолтовскийді классикалық формаларға бейімділігі үшін, олардың құрылыста жеткіліксіз еруі үшін ұрсып тастады, өйткені қазір Никита Явейн өте дәл баға белгілеу үшін айыпталуы мүмкін. Алайда классикалық Жолтовскийге дейін де, кейін де ондай еркін түсініктеме алған жоқ. Немесе бірінші кеңестік трактордың сүйкімділігіне бой алдырып, немесе уақытша жеңіл құрылымдардың ежелден қалыптасқан ерекшеліктеріне сүйене отырып, ол классикалық доғалар мен педименттерді жеңіл рамкаға батыл тоқып, өткізгіш торлардың әсерін күшейтеді, әсіресе сәндік бөлшектермен алмаспайды. Рамалық құрылымдар күрделі құрылымдарды сәнге айналдырып, оларды жаңа жылдық пальто тәрізді сыртқа айналдырады. Белгілі формалардың көлеңкелері белгілі бір әділеттіліктің арқасында бір-бірімен оңай әрекеттеседі, жаңа, икемді және сіңірулерге төзімді қорытпаны қалыптастырады.
Никита Явейн өзінің мұражайы үшін дәл осы тілді қолданады және менің ойымша, бұл жерде біз фрагменттерді көбейту туралы емес, бала асырап алу туралы, тіпті бір кездері сәулет тілінің қайта тірілуі туралы сөйлесеміз, ол бір кездері маңызды рөл атқарған. рөлі болды, бірақ салыстырмалы түрде тез ұмытылды, оның орнына монументалды сипаттағы үгіт-насихат жүргізілді және осыдан ол аяғына дейін «өңделмеді». Томск жобасының авторлары оның құнды қасиеттері мен мүмкіндіктерін баса көрсетіп, мұқият өңдеп, осы тілді қайта тірілтуді ұсынады.
Оның басты артықшылығы - оның бейімделгіштігі, әр түрлі тақырыптарды толықтай зиян келтірмей сіңіру мүмкіндігі. Мөлдір, қабатты құрылымдар Мейерхольдтің сахналық құрылысына ұқсас, олар көбінесе театр декорацияларына ұқсас, олар әр түрлі мағынаға ие, сәулетшілер бұл төзімділікті қолдана отырып, басында келтірілген көптеген оқиғаларды суретке енгізеді. Өзенге апаратын жолдың үстінен өтетін өткелдер осыдан төрт жүз жыл бұрын Том өзенінің жағасына қонған кемелерді еске түсіреді - енді мұражайдың қиялы «кемесі» су тасқынынан кейін библиялық кемесіндей жерде пайда болды.
Егер кеме тақырыбымен, егер мен қателеспесем, Бүкілодақтық ауылшаруашылық көрмесінде бұл өте жақсы болмаса, онда Никита Явейн жариялаған екінші ортағасырлық тақырып - бекініс-бекініс, біз ол жерден толықтай табамыз. Жолтовский, Кокорин, Колли салған 1923 жылғы көрменің орталық бөлігі Art Nouveau стилінде ағаш қамал сияқты бейнеленген. Бақша сақинасының жанында «орыс қалашығы» тұрғызылды - бұрыштарда, кіреберістің алдында және жанында мұнаралар
көпір - бұл жылан-гориных туралы фильмнің безендірілуіне әбден лайық болар еді, бірақ ол сөзбе-сөз орыс ағаш бекінісіне ұқсамады, өйткені біз қазір оны тарихшы Анатолий Кирпичниковтың арқасында елестетеміз. Бұл немесе басқа жолмен, бұл Жолтовскийдің алдыңғы дәуірден бастап өзінің «ұлтын» пайдаланып, оны ашық құрылымдардың еркіндігімен біршама жандандырып, оны көрмеге орналастырған ажырамас бейнесі болды. Мұның бәрін оның жобасында Никита Явейн қолданады, тек декоративті «түрменің» мұнаралары тізіліп, мұражай люксін құрайды.
Қолөнер көрмесінің пластикалық өнері де қызықты, бұл Art Nouveau ағаш архитектурасынан көп нәрсе алды: сыртқы жақтаулар, диагональды тақталардың сәндік қатарлары және тіпті құрылымдардың мөлдірлігі, жалған-орысша және қарапайым түрде өңделген шие бағы бұзылған кезеңдегі жазғы коттедждердің романтикалық бөлмелері мен верандалары. Ағаш сәулетінің бұл нұсқасы декордан тазарып, бірақ уақытты жоғалтпастан классикалық педимент пен периптерді өндірістік бірлестіктермен үйлестіре алды, ал мұнаралар, әрине, бәрінен бұрын фабриканың, ескерткіштің ұқсастығына ұқсайды - өзен өнеркәсібінің жады. Ғимарат Помпиду мұражайы сияқты салынған торлар - ретро ағаштан жасалған жоғары технологиялық тәрізді және бәріміз бірге бізді танымал бу-панк киносы жанрына апарады, тек мұнда гайкалар, болттар мен тойтармалар орнына ағаш арқалықтар мен пломбалар салынған.
Алайда ағаш камералардағы нео-орыс тақырыбы басты тақырыптардың бірі болды - және бұл жерде авторлар ерекше назар аударады: сырты дәліздердің прототипі сырттағы ұзын қабырғалар бойымен созылып, кірушілерге балама жол жасайды. люкс XVII-XVIII ғасырлардағы орыс шіркеулерінен шыққан «гулбище галереялары» болды. Сонымен қатар, гульбиштер ежелгі орыс өмірінің маңызды бөлігі болуы мүмкін, ал галереялар - бұл итальяндық, оңтүстік инновация. Сондықтан галереялардағы ортағасырлық ресурс онша сезіле бермейді - дегенмен автордың идеясы өз алдына қызықты болса да, галереялардың күміс дәуірдегі саяжайға ұқсастығы сүйкімді және музейге көптеген жылулық қосады. зауыттық ноталарды теңгере алады.
Wooden Art Nouveau қабылдау деңгейінде, бірақ бірінші тас қабаты бар 18-ші ғасырдағы қала үйінің бейнесі пішінделген «күш сызықтарының» шеңберінде ілулі сияқты: кірпіштен жасалған циклопеялық кірпіштен жасалған үлкен блоктар, буындар орналасқан шыныға толы және түнде жарқырап, тар терезелерге айналады, дерлік саңылаулар.қаланы да, қамалды да еске түсіреді. Жолтовскийдің Бүкілодақтық ауылшаруашылық көрмесіне қайта оралу керек: дәл сол авангардтық фрилансердің жаңа дәуірдің арка-педименттерін ортағасырлық мұнаралар мен кульбалармен үйлестіре алатындығын көрсетті.
Жолтовский ойлап тапқан пластикаға сүйеніп, периметрді базалық көлемге қолдана отырып, Никита Явейн әдейі - тепе-теңдік сияқты - конструктивті тақырыпты күшейтеді, оны мағыналық бірлестіктер қатарына орналастырады, дәлірек айтқанда, мұнара -Малевичтің қарапайым геометриялық фигураларына саңылау: төртбұрыштан сипаттамалық тең ұшты крестке дейін. Бұл крестте көптеген қызықты нәрселер бар, мүмкін бұл жобаны ашудың кілттерінің бірі. Біз авангард шеберлері тек өткенді жоққа шығарумен айналыспағанын, олар әлі күнге дейін оны қараңғыланған лактан алынған иконалар сияқты тазартып, аудармашылардың сазына батқан белгілі бір шындықтарды табуға тырысқанын есімізде. Малевичтің кресі - бұл 19 ғасырдың он бесінші кезеңіне дейінгі жіпті созып, сол жерде нақты немесе тіпті пайдалы нәрсе табу. Томск қаласындағы мұражай авторлары авангард ойлап тапқан, бірақ толық пайдаланылмаған кілтпен тарихи контексттің өзіндік нұсқасын ашуға тырысқан деген пікір бар. Олар классиканы жоққа шығармайтын және ежелгі орыс тамырларына қызығушылық танытқан авангардты таңдады.
Сонымен қатар, ағаштың өзі қызықты, бірақ күрделі материал, 20-шы ғасырда - ауыр тарихы бар, өйткені оған өрт қауіпсіздігі себептері тыйым салынған болатын, өйткені Ресей қалаларын бетон жәшіктермен қайта қалпына келтіріп, олар ағаштан толығымен немесе толықтай дерлік тоқтатылды.. Ағаштан мұражай салу туралы ұсыныс бетон қабатында болса да, батыл. Бірақ ағаштың дұрыс бейнесін табу қиын, өйткені қазір бес жолға жуық жол бар, барлығы тым бұзылған. Осыдан жүз-екі жүз жыл бұрынғы ағаш Томсктен бастасақ та, ағаш үй де, ағаш бөлме де прототип бола алмайды. Қазіргі заманғы ағашта бірнеше бағыттар билейді (егер сіз саятшылықты ашық ретроград деп қабылдамасаңыз): скандинавиялық үйдің қарапайымдылығы; бионикалық жыландар; 20-ғасырдың басындағы ағаш кең металл аркалармен сәтті бәсекеге түсетін спорт залдары мен әуежайларға арналған қалың қабырғалы жақтаулар.
Әрине, 1923 жылғы көрменің әдістері 2000-шы жылдардағы Мәскеудегі неоанангардта қолданылған, бірақ сирек, сирек кездесетін; бұрыштық балкондар мен таспа терезелеріне қарағанда әлдеқайда сирек кездеседі. Томск мұражайында Никита Явейн батылырақ әрекет етеді, декларативті түрде: ол архитектуралық авангардтың қалыптасу кезеңіндегі стилистиканы жандандыруға, оның бақытты, ішінара театрлық қабілетін мағыналарды сіңіруге тырысады. Бұл шынымен де шықты - ағаш механизмге ұқсас таңғажайып дизайн, ұшақ-пароходтың бір түрі, қазіргі кезде аздап аңғал болып көрінетін технологиялық прогресс туралы армандаған дәуір туралы естелік көптеген адамдарға шын шабыт берді. Бұл технология мұражайы үшін өте орынды позиция.
