«Үйдің шатыры астында» кеңістігі дәстүрлі түрде екіге бөлінеді - конференц-залға фестивальге қатысушылардың жобалары мен іске асырулары қойылады, және арнайы және коммерциялық экспозициялар залдың периметрі бойынша орналастырылады. Мәскеу, әйгілі модельдің айналасында. Сонымен қатар, шолуға жыл сайын көбірек жұмыстар ұсынылады және олар енді кіші залға сыймайды: өткен жылы байқауға қатысатын жобалардың көрмесіне екі фестиваль алаңын жалғайтын дәліз де бөлінген және бұл планшеттер сонымен қатар аралық кеңістікті жаулап алды … Жалпы алғанда, интерьерлер де, саяжайлар да саны мен әртүрлілігі дағдарысқа дейінгі деңгейге сенімді түрде жақындап келеді және бұл жаңадан ашылған фестивальдің басты жетістігі болса керек.
Мен ұсынылған жұмыстардың сапасын бірдей күмәнсіз оптимистік тұрғыдан бағалауға асықпаймын, бірақ жыл сайын китч пен мүкжидектің көбірек экспозицияға енетіндігі, онымен алғашқы танысу кезінде де күмән тудырмайды. Жоқ, әрине, «сарайдың» интерьері ешқайда кеткен жоқ, сонымен қатар ауданы 2000-4000 ш.м. болатын үй шаруашылықтары классизм және барокко ретінде стильдендірілген, Мәскеу облысының ашық кеңістіктерінде әлі де кездеседі., қазірдің өзінде іске асырылған нысандар түрінде, бірақ олармен бірге фестивальде көптеген заманауи ғимараттар мен интерьерлер бар. Ал Владимир Плоткин мен Ольга Головинаның «Яхталар үйі» экспозициясы ашылады - сәулетті шешімдердің де, құрылыстың да сапасына өте жоғары талап қоятын «Пироговодағы» Завидкин мүйісіндегі үш бөлімді талғампаз том.
Дәстүр бойынша үйдің шатыры астында жыл сайын барлық ниет білдірушілерге арналған ақысыз шығармашылық байқау өткізіліп, оның аясында жасалған туындылар экспозицияға енеді. Қазіргі арнайы жобаның тақырыбы «Екі нәрсе» түрінде тұжырымдалды. «Бір нәрсе - бұл зат, объект, элемент, мүмкін тіпті өнер туындысы. Екі нәрсе қазірдің өзінде ансамбль. Екі нәрсе қазірдің өзінде интерьер. Заттар жалпыға ортақ мәселені шеше отырып, спектакльде немесе оркестрде берілген рөлдерді ойнайтын өзіне тән стилі бар интерьер », - делінген куратордың манифесінде. Дәл осы диалогқа байқауға қатысушылар өз қондырғыларын арнауы керек болатын. Пәнді, түрлі түсті шешімдерді, материалдарды, орындау техникасы мен арнайы эффектілерді таңдау толығымен авторлардың еркіне берілгендіктен, олардың жұптағы өзара әрекеттесу тақырыбындағы мәлімдемелері мүлдем өзгеше сипатта болды. Біреу «инь мен ян» классикалық тақырыбындағы иллюстрациямен немесе «ақ пен қара» классикалық оппозициясымен шектелді, біреу бір-біріне созылған қолдарды бейнелеп, жиһаздарды екі адамның фигуралары түрінде жасады. Ағаш абакусқа байланған бамбук сабақтары квадрат түбірді - тұтас пен туынды арасындағы диалогты бейнелейді. Наталья Хлебцевич пен Григорий Капелян кірпіштің бүтіндей қабырғаларын ерімейтін жұп сөздерден тұрғызды: мұнда және «демалу үшін», «соғыс және бейбітшілік», «піл мен пуг», тіпті «мүйіз бен аяқтар».
Биылғы жылы экспозицияның жеке бөлімі фестиваль алаңының өзі - Мәскеудің «Бресцкая үйлері» бас жоспарының залын қайта құру жобаларына арналған. Бұл сондай-ақ әлі де жалғасып келе жатқан байқау, сондықтан барлық жұмыстар авторларын көрсетпей қойылады. Қатысушыларға залға заманауи көрініс беру міндеті қойылды және әрқайсысы қазіргі заманға сай өзінше түсіндірді. Ұсыныстардың бірінде ол авангардтық стильде жасалған (жоба «Мондриан - Малевич» деп аталады, екіншісінде ол ашық түрде ғарыш интерьерін алады). Мәскеудің макеті де өзгертілуде, және қатысушылардың көпшілігі онымен бірге салтанатта тұрмайды: біреу оны толық интерактивті картаға, біреу қаланың жарықдиодты шамдармен аумақтық бөлінісінің әдеттегі схемасына айналдырады және біреу оны толығымен бөлек «аралдарға» тартады, елорданың әртүрлі аймақтарын бейнелейді.
