Илья Уткин: «Біз Пиранеси мен Палладиодан үйрендік»

2024 Автор: David Durham | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-16 02:38

Әдіс. «Мен не істеймін, жас сәулетшілер мимиканы теріс деп атайды»

Осыдан жиырма жыл бұрын сіз өзіңіздің міндетіңіз қаланы сауықтыру деп айттыңыз. Бұл миссия бүгін де тірі ме?

Мен әлі де тарихи ортаны жаһандық жақсарту қажет емес деп санаймын. Стереотиптерді бұзғысы келетін жеке адамдардың амбициясы мағынасыз. Дәстүрлі қабылдау тәсілдерін бұзудың қажеті жоқ. Қалада соғыстан немесе біреудің амбициясынан қалған бос жаралар көп. Осы жерлерді сауықтыру керек. Бір жыл бұрын мұра мектебінде Наталья Душкина мен Рустам Рахматуллин «Ескі қаладағы жаңа архитектура» атты пікірталас өткізді. Сергей Скуратов екеуміз антагонист рөлін атқардық. Сергей Скуратов сәулетші қоршаған ортаны ешкімге сұрамай-ақ, өз қалауынша өзгертуге құқылы деп сендірді. Мен сәулетші уақыттың барлық қабаттарына сезімтал болу керек деген мағынада қарсылық білдірдім. Жас сәулетшілер мұны теріс деп атайды: мимика. Олардың ойынша, кеңістікке жұмсақ ену жаман, бірақ оған шығармашылықпен араласу жақсы. Бірақ бұл Скуратов екеуміз күресеміз дегенді білдірмейді, тек әркімнің өз пікірі бар.

Сіздің ғимараттарыңыз: Левшинский Переулоктегі үй, Софийская жағалауындағы тұрғын аудан және Tsarev Sad қонақ үйі қаланы емдеу миссиясымен қалай байланысты? Сіз сәрсенбіде емделдіңіз бе?

Керісінше, ол оны бұрап алмауға тырысты. Левшинскийде мен үйді баяғыда салынған сияқты етіп салдым. Оның балкондарының сызығы қарама-қарсы орналасқан үйдің төбелерімен бірдей биіктікте орналасқан. Айтпақшы, жақында бір қызық оқиға болды. Осы екі қабатты үйдің қожайыны маған келіп, бәрін бұзып, орнына дәл менікімен бірдей биіктікте үй салғысы келетінін айтты. Мен таңқалдым, өйткені мен осы үйден жобалау кезінде бастадым …

масштабтау

1/6 Левшинский жолағындағы «Асыл ұя» үйі © Сергей Киселев және серіктестер, © Уткин студиясы
масштабтау

2/6 Левшинский жолағындағы «Асыл ұя» үйі © Сергей Киселев және серіктестер, © Уткин студиясы
масштабтау

3/6 Левшинский жолағындағы «Асыл ұя» үйі © Сергей Киселев және серіктестер, © Уткин студиясы
масштабтау

4/6 Левшинский жолағындағы «Асыл ұя» үйі © Сергей Киселев және серіктестер, © Уткин студиясы
масштабтау

Левшинский жолағындағы «Асыл ұя» 5/6 үй © AM Киселев Сергей және серіктестер, © Уткин студиясы
масштабтау

6/6 Левшинский жолағындағы «Асыл ұя» үйі © Сергей Киселев және серіктестер, © Уткин студиясы

Софийская жағалауы мен Царева Сад туралы айтатын болсақ, бас дизайнерлер басқа ұйымдар болғанын ескеру қажет. Мен Софийская жағалауындағы Сергей Скуратовтың жобасына дайын құрылыс болған кезде кірдім, төрт ғимарат тұрды. Скуратов модернистік жобамен байқауда жеңіске жетті, бірақ тапсырыс беруші классикалық қасбеттерді қалаған, ал Сергей мені шақырды. Бар жобада маған басқа қасбеттерді салуға, масштабты және қоршаған ортаға пропорцияларды құрметтеуге тура келді. Өкінішке орай, бәрі мен қалағандай бола бермейді: тапсырыс берушілер жобаны сұрамай бұрмалайды. Менің ойымша, Хагемейстер кірпішінің түсі жоспарланғанға қарағанда тым қою, ал тас тым суық сияқты.

масштабтау

Софий жағалауындағы 1/5 тұрғын үй кешені © Илья Уткин
масштабтау

Софий жағалауындағы 2/5 тұрғын үй кешені © Илья Уткин
масштабтау

Софий жағалауындағы 3/5 тұрғын үй кешені © Илья Уткин
масштабтау

Софий жағалауындағы 4/5 тұрғын үй кешені © Илья Уткин
масштабтау

Софий жағалауындағы 5/5 тұрғын үй кешені © Илья Уткин

«Царев Сад» қонақ үй кешенінің де тарихы күрделі. Жабық конкурс өтті (нәтижесін қараңыз - редактордың ескертуі), онда менің студиям және тағы екі команда жеңіске жетті. Мен Кокоревский аула кварталының күрделі морфологиясын көбейтуге тырыстым. Нәтижесінде тапсырыс беруші маған Москворецкий көпіріне қарайтын стилобат бөлігін жобалауды тапсырды (қалғанын басқа авторлар жасайды). Қуатты рустикасы бар сәулет тірек қабырға рөлін ойнауы керек еді. Қабырға бақшаны қолдауы керек, бірақ бақша әлі жұмыс істемеген. Жобада болған шойын ыдыстардан бас тартылды, «қатыгез» шойын торлары алынып тасталды. Жертөледе болған желдеткіш қораптар жоғары қабатқа көтерілді. Нәтижесі қандай болатыны белгісіз.

масштабтау

1/5 «Царев бағы» қонақ үй кешені. © Илья Уткин
масштабтау

2/5 «Царев бағы» қонақ үй кешені. © Илья Уткин
масштабтау

3/5 «Царев бағы» қонақ үй кешені. Байқау жеңімпазы. «Уткин студиясы». Байқауды ұйымдастырушылар ұсынған иллюстрациялар. © Илья Уткин
масштабтау

4/5 «Царев бағы» қонақ үй кешені. Utkin Studios жобасы. Жалпы көрініс © Илья Уткин
масштабтау

5/5 «Царев бағы» қонақ үй кешені. © Илья Уткин

Трехгорка ауданындағы электр станциясын қайта құрумен бірге тұрғын үй кешені жобасында мен де қатаң жағдайға сүйеніп, оны жұмсартуға тырыстым. Шындығында, ол жерде құрылыс салу мүмкін емес еді. Краснопресненская жағалауында сәулет ескерткішінің қасында қала тұрғын үй белдеуін бөліп, оған 100 000 м тапсырма берді.²және біз кетеміз. Жобаның алдыңғы авторлары мұнараларды тұрғызды, бірақ оларға тыйым салынды. DKN менімен байланысып, мені тапсырыс берушіге, Tashir компаниясына ұсынды. Мен дөңгелек мұнаралы ансамбльде ойнау үшін постструктивизмді ұсындым. Жобаның ерекшелігі - үшбұрышты үй, ол арқылы Трехгорка көрінеді. Сарапшылар мұны құлықсыз қабылдады. Маған әлі де биік үйдің дизайны керек болды. Ол әлі де 60 000 м болып шықты², талап етілгеннен екі есе аз. Алайда мен адамгершілікке толы нәрсе жасауға тырыстым. Содан кейін Трехгорка иесі Олег Дерипаска мен «Ташир» компаниясы арасында жанжал туды. Және бәрі тоқтады.

масштабтау

Краснопресненская жағалауындағы көпфункционалды тұрғын үй кешені © Илья Уткин
масштабтау

Краснопресненская жағалауындағы көпфункционалды тұрғын үй кешені © Илья Уткин

Шығу тегі. «Мен бұл көпірдегі рыцарьлар мен жалаңаш сұлуларды есіме аламын»

Сіз сәулетші ретінде қашан қалыптастыңыз?

Мен әдемілікті қабылдауды атамның кітапханасынан үйрене бастадым. Менің атам, сәулетші Георгий Вегман жас кезінде конструктивист болғанымен, Пиранеси мен Палладионың факсимильді альбомдарын, сонымен қатар Le Corbusier, Vers L'Architecture-ді француз тілінде түпнұсқада сақтаған. Бұл таңғажайып презентациясы бар кітаптар: ерекше беттері бар беттердің бәрі … Мен кескіндеме мен ою графикасын қарауды ұнататынмын. Бұл менің балаларыма арналған кітаптар болатын. Боклин жанындағы көпірде соғысқан осы рыцарьлар есімде, жалаңаш сұлулар, қайықтар, желкенді қайықтар, сәулеттік көріністер. Менің досым және әріптесім Саша Бродскийдің басынан көп нәрсе өткен: ол өнерлі отбасынан, мен сәулетші отбасынанмын.. Үйде жоқ нәрсе менікі болды. Біз Рим туралы пиранезиялық көзқарастарды жоспарлармен және жазулармен, карчерінің фантастикалық кеңістігімен қызығушылықпен қабылдадық. Бізді тарихи архитектураға басымдық беру және оюды ұнату біріктірді. Оның бір бөлігі біздің қағаз жобаларымызда аяқталды.

масштабтау

1/5 «Қалалық көпір». 1984-1990 © Александр Бродский, Илья Уткин
масштабтау

2/5 «Ақылды нарық», 1987. © Александр Бродский, Илья Уткин
масштабтау

3/5 «2000 жыл ескерткіші». © Александр Бродский, Илья Уткин
масштабтау

Такома қаласындағы 4/5 көпір. 1990 - 1991 © Александр Бродский, Илья Уткин
масштабтау

Такома қаласындағы 5/5 көпір. 1990 - 1991 © Александр Бродский, Илья Уткин

Сіз Мәскеу сәулет институтында кіммен бірге оқыдыңыз?

Мен Константин Владимирович Кудряшевпен және Борис Григорьевич Бархинмен бірге оқыдым. Бірақ Пиранеси мен Палладионы қоса.

Сіз 2010 жылы Пиранеси туралы мақала жаздыңыз, онда сәулетшілер бұл көреген авторды неге жақсы көретінін түсіндірдіңіз. Не үшін?

Бұл Саша Бродскиймен бірге барған Венециядағы Пиранеси көрмесі туралы мақала еді, ол бізді таң қалдырды. Оюланған баспа, сәулет сияқты, кітап басып шығару арқылы шығарыла алмайды. Үлкен гравюраның өзіндік масштабы бар. Сіз оған баруыңыз керек. Алдымен бүкіл сурет қабылданады және жақындаған сайын авторлық инсульт үлгілерінің таңғажайып торына дейін көбірек бөлшектерді байқайсыз. Қағаздың біркелкі еместігі суреттерді көлемді және тірі етіп жасайды. Осындай оюдың бірін ежелгі тротуарлармен жүріп, су өткізгіштердің доғаларына қарап бірнеше сағат бойы қарауға болады. Пиранеси бүкіл әлемді құрды. Сондықтан да ол сәулетшілерді және басқа шығармашылық адамдарды шабыттандыруды жалғастыруда. Бұл мақалада мен бір кездері студенттерге ою жасаудың күрделі процесін қалай түсіндіргенімді және олардың жүздеріндегі скептицизмнен олар ешқашан мұны жасамайтынын түсінгенімді жаздым. Және бұл оңайырақ және басқаша болады. Мен мұны басқа жолмен жасай алмаймын. Еңбек пен шеберлік болмаса өнер болмайды.

Палладионың 500 жылдығына орай сіз ұлы итальяндық сәулетшінің сөздерін келтіретін мақала жарияладыңыз, атап айтқанда: «Ғаламның керемет машинасы туралы ойлана отырып, оның қандай керемет биіктіктерге толғанын көргенде, біз енді салып жатқан ғибадатханалар Құдай өзінің шексіз ізгілігінде жасаған ғибадатхана сияқты болуы керек екеніне күмәнданбаймыз … ». Ал сіз «өтінемін, мені палладиялық деп санаңыз» деген сияқты сөздер жазасыз. Палладионың әсері қай шығармаңызда күшті екенін түсіндіріңіз. Виллаларда? Храмдарда? Сәулет туралы жалпы түсінікте аспан үндестігінің көрінісі ретінде?

Өкінішке орай, мен ұлы Палладиодан алыспын … Шындығында, мен тапсырыстарды үлкен қиындықтармен іздеуім керек, клиенттердің қыңырлығына репрессиясыз өтініштер беріп, онсыз да бүлінген ортаны бұзбауға тырысуым керек.

Сіздің ғимараттарыңыз нәзік және әдемі бөлшектерімен көзге ұнамды. Барлығы заманауи архитектураның көлемімен таңқаларлықтай болатындығына және контекст бойынша жарылатындығына үйренді. Жалпы алғанда, Франкфурт мектебінің философы Адорно Освенцимнен кейін поэзия мүмкін емес, ал ХХ ғасырдың басынан бастап өнер тұңғиыққа, қара шаршыға түсуді бейнелейді және т.б. Сізде дәстүрлі екі қабатты үйлер, төбесі бар миниатюралық ғибадатханалар бар … Сіздің архитектураңызда кез-келген қала тұрғынына түсінікті уақыт рухымен қарама-қайшылық бар ма?

Бұл заманауи және ескірген деп саналатын ескі оқиға. Бұл пікірталас 1970 жылдары басталды, біз алғашқы сайыстарды өткізген кезде бұл туралы ойланғанға дейін. Мен тек модернизм постулаттарынан, бетон мен әйнектің жатталған композицияларынан аулақ болғым келді. Александр Бродскиймен бірлесіп, түрлі жарыстарға көптеген жобалар жасалды. Біз қолдан сызылған графиканы қолдандық және эстетикалық құндылықтарды қайтаратын сәулет бейнелерінен шабыт алдық. Бұл заманауи болды. Содан кейін бұл құбылыс постмодернизм деп аталды.

Мен постмодернизмді қағаз сәулетімен - рух пен метафизиканы сәулетке қайтаратын поэтикалық сәулетпен теңдемес едім. Бумарх, Хан-Магомедовтың пікірінше, Ресейдің авангардтық және сталиндік империя стилімен қатар ХХ ғасырдағы Ресейдің әлемдік мәдениетке қосқан үлесі. Сіз Александр Бродский екеуіңіз алдымен қағаз байқауларында жеңіске жеттік, содан кейін бүкіл әлемді инсталляциялармен араладыңыз, 1994 жылға дейін сіз өз студияңызды құрдыңыз. Қағаз архитектурасының бүгінгі ғимараттармен қандай байланысы бар?

Қарым-қатынас дизайн жолында. Қағаз архитектурасы бізге қалай жұмыс жасауды, нақты тапсырма қоюды, эскиздер құруды, содан кейін олардың ішінен таңдауды үйретті. Байқауға қатысқан барлық сәулетшілер жеке тұлға болды. Олардың стилі бар, олар қалай жұмыс жасауды біледі.

Идеялар. «Шығармашылық жылымық болды, содан кейін мәдениеттің жетіспеуі болды»

Сіз 1998 жылы аттракциондық сәулет деп аталатын «Монстр сағаты» мақаласын жаздыңыз. Бильбаодағы Гехри мұражайы бір жыл бұрын ғана пайда болды. Мақалада архитектураның голливудтық фильмдермен қызықты ұқсастығы болды. Мақаланың аяқталғаны есімде: «Құбыжық өзінің жаратушысын жиі өлтіреді, бірақ соңы оптимистік: жас жігіт Жерді жатжерлік құбыжықтардан құтқарады, ал әдемі қыз оған үйленеді». Егер 90-жылдар құбыжықтың сағаты болса, 2000-шы жылдарды қалай бағалайсыз?

2000 жылдардың басында шығармашылық жібіту, шығармашылық қарым-қатынас пен құмарлық сәті болды. Журналдарда пікірталас болды. Барлығымыз - сәулетшілер, кураторлар, өнертанушылар - қандай да бір конференцияға қатысып, стильдер туралы, қала қандай болуы керек екендігі туралы пікір таластырып жатқан сияқтымыз. Әңгіме қызықты болды, мен мақалалар жаздым, журналдарға жазылдым. Содан кейін бәрі бекер болды.

2010 жылдары не болды?

2010 жылдары мәдениеттің жоқтығының онжылдығы өршіп тұр. Кейде мен кездесулерге барып, дизайнерлер, менеджерлер мен әзірлеушілердің ортасы мәдени тұрғыдан нашарлағанын түсінемін. Олардың қандай университеттерді бітіргені түсініксіз. Мен тапсырыс берушілерге олардың дизайнерлері сауатсыз екенін түсіндіремін және олар өздерінің дизайнерлеріне сенбеуге ешқандай себеп жоқ деп жауап береді, өйткені жобалар сәтті сатылып жатыр. Ештеңе естімеңіз. Жіңішке градациялар мен философияға уақыт болмады. Мен өмір сүрер едім. Жобалық төлем бірнеше есе төмендеді. Жеке үйлерге тапсырыс саны азайды, өйткені Интернеттен дайын жобаны сатып алуға болады. Алайда, бірнеше жылдар ішінде мен ауылда бірнеше классикалық виллалар, бірнеше тұрғын үйлер мен өз үйімді жобалап, салдым.

масштабтау

1/5 вилла. 1995 © Илья Уткин
масштабтау

2/5 вилла. 1995 © Илья Уткин
масштабтау

3/5 ауыл үйі © Илья Уткин
масштабтау

Фролов үйі 4/5 © Илья Уткин
масштабтау

Фролов үйі 5/5 © Илья Уткин

Жақында, жазда біз әдеттегі сот ісін жасадық. Тіпті тапсырыс берушінің кім екенін де білмеймін. Бұл делдалдар арқылы байланыс жасайтын мемлекеттік органдар, қандай-да бір менеджерлер. Кездесулерге сәулетшілер шақырылмайды. Ақша бөлінді, оны қысқарту керек, ал сәулет өнеріне бір тиынға тапсырыс беру керек. Олар тез бәрін жасады және оларды бір жерге алып кетті.

Сонымен, біз қазір қайдамыз? Архитектураны қандай идея жетелейді? Экологиялық? Қайта құру?

Қазір сәулет идеологиялық емес. Бұл экономикалық. Кейде оған кейбір идеялар енеді, мысалы, технологияның арқасында сәулет адамды құтқара алады. Бірақ мәні өзгеріссіз қалады - сауда. ХХ ғасырда сәулет адам мен кеңістікті өзгертуді армандады. Алдыңғы ғасырларда ол идеяларға толы болды. Ортағасырлық құлыптарды салушылар иесін мәңгілікке қалдырды; Ренессанс сәулетшілері платонизмнен шабыт алып, құдайлық үйлесімділікке қызмет етті; Леду «сөйлейтін» сәулетті ойлап тапты. Қазір идеологиялық компонент мүлдем жоғалып кетті.

Храм. «Христиандар бір тарихты қайта-қайта өмір сүреді»

Сіз қазіргі заманғы ғибадатхана ұғымын қалай түсінесіз? Бұл сіздің ғимараттарыңызда қалай жүзеге асырылады?

Мен көптен бері ғибадатхана салғым келді, көптеген жобаларым бар. Мен бір нәрсені анық түсіндім: сіз тек сізге қажет архитектураны жасай алмайсыз. Мұндай ғибадатхананы құру керек, ол шіркеушілер мен қызмет ететін діни қызметкерлердің түсінігінде ғибадатхана болады. Христиан дінінің тұжырымдамасында уақытша ілгерілеу жоқ. Барлық қайталанады. Христиандар бір оқиғадан бірнеше рет өтеді. Мен қазіргі шіркеулерге қарсы емеспін, мен католиктік американдық шіркеулермен журналдар көргенді ұнататынмын. Тадао Андода крестпен салынған әдемі бетон храмы бар. Бірақ бұл тек тақырыпқа жазылған шығармалар. Мен жобалап отырған ғибадатхана дәстүрлі. Бұл ең алдымен литургиялық әрекетке байланысты. Ол зауыт немесе бетон сарай сияқты емес, сырты мен ішіндегі ғибадатханаға ұқсауы керек. Морфотип бойынша, қоршаған кеңістікке - лампамен, күмбезбен немесе шатырмен сәйкес келеді. Пропорциялар мен материалдарды тарихи стереотиптерден іздеу өте қолайлы. Тарихи ғибадатхананың архитектурасы соншалықты алуан түрлі, сондықтан ғимараттың қай жерде орналасқанына байланысты қалағаныңызды таңдай аласыз: қалада немесе далада, орманда немесе тауда.

Новодевичье монастырындағы шіркеудің жағдайы мен үшін қуанышты жағдай болды. Бұл демалыс, өйткені сайт ЮНЕСКО-мен қорғалған. Ол жерге тағы бір автор салу жоспарланған болатын. Бұған дейін келісілген, бірақ ол жарамсыз болып шықты. Содан кейін өнертану ғылымдарының докторы Баталов Андрей Леонидович маған сурет салуды өтінді. Олар оны митрополит Ювеналиге көрсетті, ол алдымен бас тартты. Содан кейін ғибадатхананы меценат және ғибадатхана салушы Игорь Александрович Найвальд бағалады. Мен оны митрополитпен таныстырдым, бәрі ойдағыдай өтті. Ғибадатхана жұмыс істеп тұр, бірақ әлі толық салынып біткен жоқ. Төменде қабырғаға өте жақын тұрған баптист Иоаннның басын кескен тарихи ғибадатхананың мұражайы болуы керек, ал 1812 жылы Мәскеуге кірген француздар ішінде диверсанттар бар деп ойлап, оны жарып жіберген. Жаңа ғибадатхана тарихиға қарағанда әлдеқайда кіші және түпнұсқаға ұқсас.

масштабтау

1/3 Новодевичье монастыры қабырғаларының жанында шомылдыру рәсімін жасаушы Иоаннның басын кесу храмы © Илья Уткин
масштабтау

2/3 Новодевичье монастыры қабырғаларының жанында баптист Иоаннның басын кесу храмы © Илья Уткин
масштабтау

3/3 Новодевичье монастыры қабырғаларының жанында баптист Иоаннның басын кесу храмы © Илья Уткин

Мен кіші қызым Марияның өтініші бойынша Сретенский монастырындағы Жаңа шейіттер храмы үшін Тихон Шевкунов байқауына қатыстым. Тапсырма бойынша ғибадатхана тарихи ғимаратқа орналастырылуы керек еді. Менің шешімімнің ерекшелігі - қасбеті жоқ ішкі ғибадатхана. Цветной бульварынан тек күмбез көрініп тұрды. Жаңа шейіттер храмы - бұл ХХ ғасырдың стилінде дәстүрлі емес нәрсені жобалау мүмкін болған жағдай, өйткені ғибадатхана өткен ғасырдың барлық сұмдықтарын қамтыған оқиғаларға арналған. Көптеген жобалар болды, бірақ Тихон Шевкунов пен Патриарх Кирилл таңдалды …

масштабтау

1/3 Ресейдегі жаңа шейіттер мен конфессия шіркеуі © Илья Уткин
масштабтау

2/3 Жаңа шейіттер шіркеуі және Ресейдегі қанды мойындаушылар © Илья Уткин
масштабтау

3/3 Жаңа шейіттер шіркеуі және Ресейдегі қанды мойындаушылар © Илья Уткин

Нәтижесінде тарихи ғимараттар бұзылып, шырша безендіргендей әсем пряник үй салынды.

Көрмелер. «Олар мені жұмысымнан айыру арқылы жазалауды шешті»

Көрмелердің сіздің жұмысыңыздағы рөлі қандай? Олардың қайсысы ең маңызды және сүйікті?

Көрмелер сәулет жұмысының бөлігі болып табылады. 1980 жылдардан бастап екі онжылдық ішінде біз Бродскиймен бірге Америкада және Ресейде көрмелер мен қондырғылар жасадық. Кеңістікті шешу, қандай да бір идеяны көрсету, бір нәрсе туралы айту - бұл кәдімгі инсталляция көрмесінің бағдарламасы. Бұл ұзаққа созылды, содан кейін мен жалықтым, бірақ қазір мен көзімді жұмып көрмелер жасай аламын, сондықтан мен бәрін түсінемін.

Содан кейін классикалық көрмелердің кезегі келді. 1995 жылы Регина галереясында «Меланхолия» атты үлкен көрме өтті. Онда Мәскеуде құлап жатқан ғимараттар мен инсталляцияның 100 фотосуреті орналастырылды. Акция Лужков мэріне қарсы бағытталған. Бұл қирандыларды ойлау менің денсаулығыма кері әсер етті, бірақ мен олардан композициялық сұлулықты табуға тырыстым. 2000 жылғы Венеция биенналесінде Меланхолия қайталанып, толықтырылды, оның арқасында Ресей павильоны қазылар алқасының ерекше ескертуіне ие болды.

Лужковтың сенбілігі «Мәскеу», «Военторг» және «Детский Мир» қонақ үйлері бір уақытта бұзылған кезде басталды. Наталья Душкина өзінің атасы, сәулетші Алексей Душкиннің 100 жылдығына орай сәулет мұражайында бірнеше кітап жазып, көрме бастады. Мен оны үлкен шеберхана түрінде шештім, үлкен жуғыштары бар алып мольберттер, алып үстелдер қойдым. Онда өткен сәулетшінің ұлылығын көрсету және Кеңес дәуіріндегі бұл ескерткіштердің жойылып кетпеуі керектігін көрсету үшін байыпты сәулет көрсетілді.

масштабтау

1/5 Сәулет мұражайында сәулетші А. Н. Душкиннің көрмесі. Chусев. 2004. © Илья Уткин
масштабтау

2/5 А. Н. Душкиннің сәулеті мұражайында А. Н. Душкиннің көрмесі. Chусев. 2004. © Илья Уткин
масштабтау

3/5 А. Н. Душкиннің сәулеті мұражайында А. Н. Душкиннің көрмесі. Chусев. 2004. © Илья Уткин
масштабтау

4/5 сәулетшінің көрмесі И. Ф. Милинис сәулет мұражайында. Chусева © Илья Уткин
масштабтау

5/5 Сәулетшінің көрмесі И. Ф. Милинис сәулет мұражайында. Chусева © Илья Уткин

Дәл сол кезде Архнадзор құрылды. Сәулет мұражайының директоры Давид Саркисян Мәскеу сәулетін сақтауда оның мықтылығы неде екенін түсінді. Мәдени қауымдастықтан президентке ескерткіштерді жоюға жол бермеу туралы хат келді. Николай Молок оны Известияға қойды, біз қол жинадық. Содан кейін бізді бұл үшін «өлтірді». Олар мені жұмысымнан айыру арқылы жазалауды шешті. Сондықтан Душкин қуатты және қауіпті көрме болды. Бұл естілді, бәрі тарихи архитектура туралы, ескі Мәскеуді қорғау туралы сөйлесе бастады. Бұл тақырып теледидарда талқыланып, қаланың бас сәулетшісі Александр Кузьмин кілемге шақырылды.

Содан кейін мен Вегман атамның көрмесін жасадым, ол туралы екінші деңгейдегі сәулетші туралы кітап шығардым. Ал оның бірінші қатарда екендігі белгілі болды. Хан-Магомедов мақалаларды жарып жіберіп, барлығын, Милинис, Хиддекел, Вегман және Крутиковтарды шығарып, авангард туралы бірнеше кітап шығарды. Хан екеуміз оның өмірінің соңында сөйлестік. Сондай-ақ сәулетші Марковский, менің әйелім Елена Марковскаяның әкесі туралы көрме болды. Ал соңғы көрме менің әкем, сәулетші Валентин Уткинге арналған. Оның таңғажайып акварельдері бар, біз олармен «Қирандысын» түгел жауып тастадық. Негізінен 1960 жылдары жасалған каталогта олардың бес жүзге жуығы бар. Бұрын акварель архитектуралық презентация үшін қажет болған. Институт акварельді оқыды, сәулетшілер ашық аспан астында сурет салуға кетті. Енді архитектуралық акварель дәстүр бойынша жоғалып кетті.

Қала. «Менің қала тұжырымдамасы дәстүрлі, тарихи»

Қала туралы түсінігіңізді сипаттаңыз?

Бұл ешқашан ұйықтайтын орындар емес, мұнда зәулім ғимараттар жасыл желекке салынған сияқты, бірақ жасыл желектер ешқашан жұмыс істемейді, оның орнына қосымша зәулім ғимараттар салынуда. Барлық бос кеңістікті үйлер алып жатқан Қытай қалаларындағыдай баспанаға мүмкін емес «тор» бар. Менің қала туралы тұжырымдамам дәстүрлі, тарихи. Қала үшін ең жақсы нұсқа - көшелер мен алаңдар.

Көшенің ені мен қасбеттің биіктігінің оңтайлы арақатынасы қандай?

Қарағанда кезінде сол көшелер, соғұрлым төмен үйлер. Содан кейін олар қымбат және жеке болып шығады. Үй кішірек болса, соғұрлым оны жасау керек, өйткені адам қасбеттерін жақын аралықтан бақылайды. Сәулетші бөлшектің масштабын түсінуі керек. Менің идеалым - бұл конструктивті емес, классикалық қала. Менің мақсатым - Корбюсердің инженерлік романсы емес, сұлулық пен композицияның романтикасы. Бұл идеал, ең алдымен, жақында аяқталған Кадашевская Слободада - тарихи Мәсіхтің қайта тірілу шіркеуі бар дәстүрлі аз қабатты қала кварталында бейнеленген.

Егер құрылыс салушы сізге зәулім ғимарат салуды ұсынса, сіз не істер едіңіз?

Менде мұндай жоба 1990 жылдардың соңында Алексеевскаяда болған: тау үйі, қатал, ордерсіз, қарапайым кірпіш қабырғалар, ал жоғарғы жағында Акрополис бар.

Егер сіз ашық далада қала салып жатсаңыз, онда ол қандай құрылымға ие болар еді?

Құрылым дәстүрлі болар еді: көше - шаршы. Бас ғимарат тыныш, фондық. Басты назар әкімшілік және мәдени алаңдарға және басқа өкілдік ғимараттарға аударылады. Қарау нүктелері, жасыл желектер, саябақтар, бәрі солай болуы керек. Рублевканы дамытқан кезде мен ауылдарға арналған жобалар жасадым. Олардың бірі, Пяловское су қоймасының аралында жоспар бойынша ұшақ көрінеді. Әзірлеушілер маған көп қабатты үйлердің дайын жобасымен келді. Мен оларға сол ауданның, тіпті бір жарым есе үлкен, аз қабатты кешенін ұсындым.

Неге құрылыс салушылар аз қабатты құрылысқа бармайды? Желілердің құнына байланысты ма?

Сәулет - бұл коммерциялық өнім! Онда әрбір тиын есептеледі. Мұнаралар туралы ойлаудың қажеті жоқ: қадаларды салып, еденді еденнен жоғары көтеріңіз. Бұл жүз есе арзан және келіссөздер жүргізу оңайырақ. Содан кейін бұл мұнаралардың тұрғындары психикасы бұзылған адамдар болады, олар неге депрессияға түскендерін түсінбейді. Бұл қала көлемімен және ұсқынсыздығымен жаншылады.

«Шығармашылық кредо» мақаласында сіз Венеция архитектурасы биенналесін глобализмнің тірегі ретінде Венецияның әдемі қаласымен салыстырасыз. Шынында да, куратор Фуксастың «аз эстетика, көп этика» ұраны жасанды болып көрінеді. Сіз былай деп жазасыз: «Венеция өзі қойылған сұрақтарға жауап береді. Қаланың сәулеті ғасырлар бойы қала тұрғындарының еңбегі мен сүйіспеншілігінің арқасында жасалды. Махаббат - этика, сұлулық - эстетика. Олар бірге адам сәулетінің негізін құрайды. Қазіргі глобализмнің халықаралық архитектурасының логикасы мен мәні шайтандық түрде қарапайым - ол жаннан қанықтық пен жайлылық сұрайды ». Не айтып тұрғаныңызды түсіндіріп беріңізші

Халықаралық сәулет элитасы - бұл тарихи қалаларды өлтіретін, табиғатты бұзатын, адамдардың психикасын бұзатын құбыжықтар тобы емес. Бұл өз қызметтерін дәлелдеуі керек мәдениетті адамдар. Сондықтан олар Фуксастың ұраны сияқты әртүрлі «тұжырымдамалар» ойлап табады; немесе басында Эйфель мұнарасы маған ұнамады, содан кейін маған ұнады; немесе қала үнемі дамып отыруы керек; немесе - көбінесе бұрын ұялы телефондар болмаған, бірақ қазір олар бар.

Мен 2000 жылы Венецияда көрме өткізгенде, онда жігіттер мен қыздар жұмыс істеді, барлығы сондай көңілді және қуанышты болды. Мен: «Неге сіз өзіңізді сондай жақсы сезінесіз?» Олар: «Су көп, көлік жоқ, қайықтар жүзіп жүр» деп ойлады. Мен айтамын: «Ақымақтар, міне, архитектура сізге осындай әсер етеді. Сондықтан сіз өте бақыттысыз »деді.

Сіз ресейлік және шетелдік замандастардың авангардтық шығармаларын зерттеуге қызығушылық танытасыз ба? Бұл көңілді ме? Ресейде және шетелде нақты кімді бақылап отырсыз?

Шынымды айтсам, мен архитектуралық жаңалықтарды қарауды қойдым, өйткені мен өткенімнің үнемі қайталануын көремін, егер бір нәрсе тосын болса, жағымсыз эмоциялар тудырады. Бұл кәсіптік ауру: мен жасыма қарай сәулетті қабылдауға сезімтал болдым. Жақында мен өзімді табиғи композициялар мен табиғи ландшафттар туралы ойлаумен еркелетіп жүрмін..

Осы сұраққа жете отырып, мен жауап аламын деп үміттенбеймін. Дәстүрлі бағыттағы заманауи сәулетшілердің қайсысын сіз пікірлес немесе керісінше антагонист деп санайсыз? Неліктен, сіздің ойыңызша, ресейлік неоклассиктер батыстықтарға қарағанда біріктірілмейді, оқу орындарын құрмайды және ірі архитектуралық конкурстарға сирек қатысады?

Бірегейлену екіталай, әр түрлі шеберлер, өздерінің бейімділіктері бар. Ресейде шындық әр түрлі, ал уақыт басқаша: шығармашылық жұмыс төмендеп, қолданбалы компьютерлік визуализацияға қайнап кетті, оны мектеп оқушысы жасай алады. Классиканы түсінетін және оны қалай жобалауды білетін тағы бірнеше сәулетші бар. Ия, біз жарыстарға қатысатын едік, тек бізді шақырмайды. Архитектураның негізгі ағымы қазіргі уақытта тұрғын үй мен кеңсе алаңдарының квадрат километрінде көрсетілген өндіріс стиліне қарай тартады. Қазіргі сәулет үйірмесі қазірдің өзінде қалыптасқан құрылыс бюрократиясымен қалыптасқан, дәл осы нарықтағы жағдайды өзі таңдап, өзі бұйырады. Сондықтан егер сіз сәттілікке жетіп, артқы аулада бір нәрсе жасай алсаңыз, бұл ерекше және қымбат болады.