Футуристік жүйке

Футуристік жүйке
Футуристік жүйке

Бейне: Футуристік жүйке

Бейне: Футуристік жүйке
Бейне: Rival x Cadmium - Seasons (feat. Harley Bird) [Futuristik & Whogaux Remix] [NCS Release] 2024, Наурыз
Anonim

1950 жылдары Мәскеу сәулет институтында конструктивизм шеберлері В. Барщ пен Г. Мовчандармен бірге оқып, Владислав Локтевті өзі үшін сарқылмайтын 1920 жылдармен мәңгі байланыстырды. Оның дипломдық жобасы - Мәскеудегі аэропорт - Мәскеу сәулет институтының алғашқы экспонаттарының бірі, авангардтың танылатын формалары мен тәсілдерін таңқаларлықтай еркін балқытады - кабельдік байланысы бар жеңіл діңгектер - сыртқы висниннің мүсіндік тіректері. - Мельниковтан, мысалы, өзінің гараж жобасын еске түсірді - атлас тәрізді тірегі бар Париждегі такси парктері.

Локтев, жалпы алғанда, архитектуралық шығармашылыққа қатысты Константин Мельниковты диспозициясымен біршама еске түсіреді. Мельниковтың әйгілі фразасы - «… сіз айта алатын шығармашылық - бұл менікі» - оны мейлінше жақсы сипаттайды. Локтевтің ежелгі достарының бірі Илья Лежава ашылу кезінде олардың өмірінің керемет эпизодын еске түсірді. Шамамен 40 жыл бұрын Архитектура теориясы мен тарихы институтында футурологиямен айналысатын топ құру туралы шешім қабылданды, оның құрамына Лержава НЕР және Локтев және басқалар құрамына кірді. Барлығы әр түрлі бөлмелерде отырып, футурологиялық көрме дайындады. NER бригада болып жұмыс істеді, «ал бөлек бөлмеде ессіздікке толы монада болған Слава болды. Ол жалғыз өзі шығармаларының алып көрмесін дайындап жатты ».

Мұндай жеке көзқарас, әрқашан өз бетімен жұмыс істеуге деген ұмтылыс, ешкімге сенбеу, әрқашан өзінің нақты не істейтінін біле отырып, оны дұрыс жобалайтын болады - бұл мінездің қасиеті, және осы уақытқа дейін Вячеслав Локтев жалғыз өзі архитектуралық композицияны басқарады Мәскеу сәулет институтына әзірленген, оны ешкім бөліспейді. Мельниковтан бастап, ол еркін, шектеусіз қиялға ие, формалармен ойнайды, кенеттен және таңқаларлық, ол оны әрқашан үйлесімді тұтастыққа біріктіреді. Мельников сияқты, Леонидов, Корбюсье және басқа да жаңашылдар сияқты, ол ешқашан біреудің артынан қайталамады, бірақ өзін ойлап тапты. Локтев, өз сөзімен айтқанда, «табиғатынан экспериментатор». Бұл өнертабысты ол, бәлкім, авангард шеберлері мен Локтев сүйетін барокко шеберлері иеленген туа біткен композиция, үйлесімділік сезімінен тапты.

Сәтті дипломнан кейін Локтев АҚШ-қа тағылымдамадан өтуге шақырылды, бірақ архитектурадан тыс себептермен нәтиже болмады. Содан кейін конкурстар болды - Кремльдегі Съездер сарайына, Ю. Белопольский тобындағы Кеңестер сарайына, Калугадағы Циолковский мұражайына және т.с.с. конкурстық жобаларының модельдері, сонымен қатар графикалық композициялар, нақты тексерілген тепе-теңдікпен, тек өзіне ғана белгілі кейбір супер-заңдарға сәйкес салынған, томдардың құрамы. Оның Калугадағы Циолковский мұражайының үлгісі әйгілі Леонидов атындағы Кітапхана ісі институтына жасырын ұқсастығы бар. Дәл сол сфера, діңгектің сол вертикалы, дирижабль - 20-шы жылдары, жыртылған, жерден тыс архитектураның символы, ал Локтев үшін аспанның алғашқы қадамдарының, салмақсыздықтың символы. Қарапайым геометриялық айқындық, тіпті макеттің ұсынылуы Леонидтің стилін өте еске түсіреді.

БАМ құрылысшыларына арналған ескерткіштің жобасы - тағы да Мельниковке қатысты (тағы да, Парижге арналған автогараж жобасы), өйткені ол сәулет емес фрагменттерді - жұмысшының алып стильдендірілген фигурасын сәулетпен, формалары архитектурадан өседі. Бірінші жер серігін ұшыруға арналған ескерткіштің жобасы Татлин өз мұнарасын жасаған кезде көлбеу осьтің айналасында бұралған спираль түрінде салынған. Ол сондай-ақ қала-театр жобасында қайталанады (1967). Локтевтің суреттері, мысалы, қала мүсіні (1967-2001 жж.) Черниковтың архитектуралық қиялын еске түсіреді. Геометриялық қосымшалар, коллаждар, рельефтер - Малевич пен Лиссицкий.

Вячеслав Локтев өзінің архитектурасының бастауларына сілтеме жасай отырып, мотивтерді қайталай отырып, 1920 жылдарды тікелей атайды - және сонымен бірге оларды классиктер үшін орын бар өз идеяларымен байланыстырады. Ол бірден классикалық сәулет өнеріне қызығушылық таныта алмады, бірақ кейін ол ұзақ уақыт стильдерді өзгерту мәселесімен айналысты. Локтев сәулет-графикалық полифонизм тақырыбын дамытуға бірнеше жыл жұмсады - Софиядағы халықаралық биенналеде оның жұмысы жоғары бағаланды, Мәскеуде оған докторлық дәреже берілмеді. Соған қарамастан, бүгінгі таңда оның Брунеллески мен Палладиодағы жұмыстары оның ең жақсы әріптестері ретінде танылды және оны ашылуында Юрий Патонов, Ирина Добрицина, Александр Кудрявцев атап өтті. Локтевтің авангардқа деген адалдығына қарап, бұл таңқаларлық.

Бірақ белгілі болғандай, ол үшін авангард пен классиктердің арасында мұндай алшақтық жоқ, оны 20-шы жылдардағы сәулетшілер әрқашан ұстанған. Классикалық дәстүрді шығару Локтевтің айтуы бойынша авангардтың жалғыз жіберілуі болды, сондықтан ол өзінің міндетін екі дәуірдің, екі негізгі архитектуралық жүйенің арасындағы байқалмаған көпірді қалпына келтіруден көреді. Классиктерден Локтев барокко стилін ажыратады, ол, оның пікірінше, басқалардан өзінің конструктивтілігімен, тектоника логикасын ескермеуімен ерекшеленетін жалғыз «полифониялық» стиль болып шықты, ал бұл өз кезегінде, салмақсыздықпен байланысты.

20-шы жылдардағы ғарыш сәулетінің бастауларын табу оңайырақ - бұл белгілі ұшатын қалалар, мысалы, Ладовский шеберханасы студенттерінің жобаларында. Бірақ Локтевтің футурологиясы авангардистерден ерекшеленеді - олар аспан, ғарышты зерттеуге сенді, Крутиков барлық байыптылықпен ғимараттарды және бүкіл қалаларды ауаға көтеруге болады деп санады, сондықтан ғылыми прогресстің пафосы күшті болды. Вячеслав Локтев басқа дәуірдің адамы, ол үшін сәулет өнерінің көркемдік мүмкіндіктерін нөлдік ауырлықта зерттеу маңызды, әрине, жақын болашақта қалаларды ғарышқа ұшыруды жоспарламай-ақ қойыңыз. Оның «ғарыш кеңістігінің архитектурасы» 1983 жылы Сәулет мұражайындағы (сол кездегі GNIMA, қазіргі MUARE) көрмеде дүниеге келді.

Ғарыштық қаланың формалары өте батыл алғышарттардан туындайды - ауырлық күштерінен шығу, қоршаған ортаны ауырлық күші болмаса, сол күйінде елестету әрекеті. Эстетика қандай болар еді? Гармония ұғымдары? Сәулеттану? Күш, тік және көлденең сызықтар, ауырлық пен жеңілдік сияқты негізгі нәрселер жоғалады. Локтев жобалаған елді мекендер Хлебниковтың ерік берушілері мен Малевичтің планеталарының тұрғын үйлерін еске түсіреді, бірақ алдыңғы кезкелгендердің ешқайсысы өздеріне нөлдік ауырлық жағдайында жобалау міндетін қоймаған сияқты - олар сәулетті тек болашақ үшін жасады. Локтев гравитацияны талдайды және олар өмір сүруге мәжбүр болатын техникалық құрылғылардың орнына жер сәулетін қажет ететін ертеңгі ғарышкерлерге арналған «ғарыштық бұршақтарды» жобалайды. Сондықтан ол «Қарама-қарсы спираль» ғарыштық модулін жасайды, мүмкін, фантастикалық фильмдерден басқарылатын ауырлық күші бар ғарыш кемелері туралы және модуль көлемімен қайталанатын Татлин мұнарасының бейнесін есте сақтайды.

Вячеслав Локтев оған іліп қойғысы келетін «стилистикалық» және басқа анықтамаларды жоққа шығарады - «әмиян», «футурист», «классиктің білгірі» … Ол бірде, бірде болуы мүмкін емес және сол уақытта бола алмайды уақыт бәрінен де болуы мүмкін, өйткені ол үшін конструктивизм классиктермен, дәлірек айтсақ, бароккомен тізбектеліп, футурологияға өз нәтижесін берді. Олардың барлығын полифонизм, салмақсыздық желісі біріктіреді. Вячеслав Локтев өзінің шығармашылық өмірін арнаған футурология әрдайым жаңа формалардың тілінде сөйлейді, бірақ оның ойынша, авангардтық ерекшеленгендіктен, жойғыш пафос болмауы керек және ол байланыстырады, байланыстырады, көпір салады… Және ол мұны әрдайым жоғары сапада жасайды - оның суреттері, коллаждары, макеттері - бұл тек қана қолмен жасалған және кәсіпқойдың қолымен жасалған, бүгінде, өкінішке орай, архитектуралық тәжірибеден өлшеусіз алыс. Юрий Платоновқа олар техногенді қабылдаудан бас тартады. Бірақ Локтев бұған ұялмайды, ол өзінің футурологиясына сене береді және студенттерге өзі тапқан композициялық шеберліктің құпияларының нәзіктігін үйретуді жалғастырады.

Ұсынылған: