Рим туралы кең таралған аңыз - мұражайлар қаласы іс жүзінде грамматикалық ұяттың салдары болып шықты: қала-музей - әрине, бірақ әрдайым мәдени құндылықтардың мамандандырылған қоймаларының тапшылығы болды. Барлық танымал «өнер ғибадатханалары» - бұл отбасылық палазцода орналасқан жеке коллекциялар, олардың көпшілігі мемлекетке және қалалық коммунаға сатылған немесе өткізілген (көбінесе салық қарыздары үшін, ал патриоттық себептермен емес). Мемлекет Корцини коллекциясын палазцомен бірге 1883 ж., Борхезе 1902 ж. Сатып алды. Жинақтар олар шыққан сарайларда бөлінбестен сақталды немесе қоймаларға жіберілді. Дориа Памфили, Колонна және Паллавицини әлі күнге дейін отбасының меншігі болып табылады, бұл турист үшін олардың жұмыс істеу тәсілі ерекше байқалады: біріншісі - «дүйсенбі» мұражайсыз, екіншісі - сенбіде жарты күн ғана, ал үшінші - негізінен әр айдың бірінші күні ғана. Яғни, мұражайлар туралы экспозициялық қызметті жүзеге асыратын кәсіби ұйымдар туралы айту қиын, өйткені олардың барлығы әдеттегі еуропалық мағынадағы өнер музейлері емес, «мұражай-музейлер».
Бірақ мұражай ісі осында дүниеге келді: оны папалар бастаған және олар қадағалады. Сикст IV, Ренессанс рухында әлемдегі алғашқы шынайы қоғамдық мұражайдың негізін қалады, 1472 жылы ол Рим халқына ежелгі Рим мүсіндерінің жинағын Систин көпірі мен капелласымен бірге сыйға тартты. Содан кейін Антиктер Лоджияға консерваторлар Палазцосын ұсынды. Ғимараттың өзі 1734 жылы Треви фонтанының тапсырыс берушісі Рим Папасы Климент XII және Константин Аркасының алғашқы қалпына келтірілуі үшін ашылды. Тағы да Римде, 1750-60 жылдары және тағы да папа шеңберінде, Кардинал Албанидің коллекциясымен Винкельманның шығармалары өнер тарихы мен ескерткіштердің сипаттамасын ғылыми деңгейге көтерді. Міне, алғаш рет сәулет мұражайдың қажеттіліктеріне бағытталды. Өнер туындыларын көрсетуге арналған және көпшілікке арналған алғашқы мамандандырылған ғимарат Ватикан Пио Клементино болды, оны Пиу VI 1771 жылы құрды, оған 1817–1822 жылдары сәулетші Рафаэль Стерн Бракция Нуова залын қосты. Бұл кешен ұзақ уақыт бойы Винкельманның жұмыс әдістерін сақтай отырып, экспозицияны осы күнге дейін өзгертпестен, Мәңгілік қала шекарасында жалғыз мақсатты мұражай болып қала берді. Бірақ 1870 жылы король Виктор Эммануил II армиясы Римге кіргеннен кейін Ватиканның өзімен бірге Ватикан мұражайлары жаңа итальяндық корольдіктің жаңа астанасымен байланысты болмай қалды.
Елдің бірігуімен олар өнер мен Ұлы Рим бейнесі бірінші рөлді алатын ұлттық идея туралы айта бастады. Алайда, аянышты гарибальдықтардың сөздеріне қарамастан, бұл идеяны жүзеге асыруға асықпады. Рим - Еуропадағы үлкен мемлекеттің жалғыз астанасы, онда 19 ғасырда - қалаларды қайта құру және оларды әлеуметтік және білім беру ұйымдарының әсерлі ғимараттарымен толтыру ғасырында - бірде-бір үлкен өнер мұражайы салынбаған. Palazzo degli Esposizioni (1876–1882), «қазіргі Римнің бірінші көшесінде» Via Nazionale-де шыны төбенің қазіргі жаңашылдығымен римдік салтанаттық барокконың кеш нұсқасы, толығымен қажеттіліктерге арналған Италиядағы алғашқы ғимарат болды. өнер, бірақ тұрақты мұражай емес.1911 жылы өтетін Дүниежүзілік көрмеге және Италияның бірігуінің 50 жылдығына байланысты көрме үй-жайларын белсенді салу бағдарламасы кезінде Чезаре Баззани Рим академиясының сол необароко стилінде салған Қазіргі заманғы өнер галереясы. Әулие Луканың өнері пайда болды, бірақ Вена Секциясының нәзік нотасымен пайда болды. Содан кейін галерея ұлттық саясат шеңберінде ғасырлар тоғысындағы барлық аймақтық мектептерді таныстырды. Эксподан кейін галерея сол экспозициямен заманауи өнер мұражайы ретінде жұмыс істей бастады, ол қаражатпен бірге болашақта кең ауқымды көрмелерден сатып алу арқылы кеңейтілуі керек болатын, мысалы, Венеция биенналесі. Ұлттық галереяның немесе дәуірі мен мектебі бойынша жүйеленген өнер туындыларының мемлекеттік коллекциясын орналастыруға болатын кез-келген итальяндық нұсқасы туралы мәселе болған жоқ - бұл жинақ болмағандықтан.
Жағдайды түзету мақсатында сол ұлттық идеяны нығайту шеңберінде жаңа үкімет мұражай ұйымдарын белсенді түрде құра бастады: Ұлттық Рим мұражайы (Музео Назионале Романо) - 1889 жылы, қазірдің өзінде аталған 1911 жылғы Дүниежүзілік көрмеге ашылды. Диоклетиан ванналарында көрме мақсатында дайындалған, Вилья Джулияда орналасқан ұлттық этрускан өнері мұражайы (1889 жылы құрылған) және екі сурет галереясы - Ұлттық көне (1893) және Ұлттық қазіргі (1883) өнері. ХХ ғасырда бұл ұйымдар өз қарамағына қосымша ғимараттар алып, өсе берді. Осылайша, Ұлттық Рим мұражайының юрисдикциясына бүгінгі таңда Термеден басқа Палазцо Алтемпс, Бальбидің сиқыры және Палазцо Массимо alle Terme кіреді. Ежелгі өнер галереясында Палазцо Барберини мен Корсинидегі коллекциялар бар. Ол 1927 жылы аттас кардиналдан аттас палазцомен бірге алынған Спада галереясымен, Палазцо Венезия коллекциясымен, Музыкалық аспаптар мұражайы және Римдік музефикация апотеозымен - Пиазца дель Пополо ансамблінен тұратын және оны құрайтын барлық архитектуралық құрылымдарды қамтитын «Трайдент мұражайы».
Алайда, ХХ ғасырда Рим қаласында ірі мұражай құрылысы болған жоқ, ал Ватикан мұражайлары Италия мемлекетімен және оның астанасы Риммен ешқандай байланысы жоқ жалғыз ірі мұражай кешені болып қала берді. Бірақ мұражай саласындағы құрылыс жұмыстары әлі де жүзеге асырылды: 1930-шы жылдары ғасырдың басында басталған Диоклетиан моншалары, қазіргі заманғы өнер галереясы және көрмелер сарайы аяқталды, 1950 жылдары - басы. 1930 жж.: Рим өркениетінің мұражайы, ерте орта ғасырлардағы және еуродағы халық шығармашылығы жеңілген фашистік режимнің стилін сақтай отырып. Содан кейін, ұзақ уақытқа созылған үзілістен кейін, 90-шы жылдары деп аталатын қайта жаңғыру болды. өндірістік археология. Монтемартини жылу электр станциясының мысалы өте қызықты. 1912 жылы оны бостандық пен прогресс үшін күрескен қаланың алғашқы либералды мэрі Эрнесто Натан ашты: осы ЖЭО Римді электрлендіре бастады. 1960 жылдардың аяғында ЖЭО жабылды, ал 1990 жылдардың басында ол қалпына келтіріліп, өзі мұражайға айналды. Кездейсоқ, 1997 жылы мұнда жаңартуға жабылған Палазцо консерваторларының коллекциясы орналастырылды. 1910-1930 жж. Аралығында орналасқан антикварлық мүсіннен. уақытша «Құдайлар мен машиналар» көрмесін құрды, ол кейіннен археологияның да, өнеркәсіптің де әлемдегі жалғыз мұражайының тұрақты көрмесіне айналды.
Осы жағымды мысалды басшылыққа ала отырып, бірнеше жылдан кейін, көркемдік қажеттіліктерге, қазіргі кезде - MACRO мұражайының қазіргі заманғы өнерін жинауға - 19 ғасырдың соңындағы тағы екі өнеркәсіптік орынға қайта оралу жұмыстары басталды. Біріншіден - «Перони» сыра қайнату зауыты, 1880 жылдары Порта-Пиа маңында сол кезде дамып келе жатқан ауданда салынған, содан кейін - қаланың екінші жағында, Тепачо аймағында салынған сол жылдардағы қырғын. Біріншіден, 2002 жылы бұрынғы Перони ғимаратында кеңістік ашылды, мұнда көрме залдарынан басқа заманауи мұражай кешенінің медиа кітапхана, конференц-зал және шығармашылық зертхана сияқты атрибуттары да болды. Екі бөлмеден тұратын «Бұрынғы қасапхана» екі кезеңде ашылды: 2003 жылы - бір павильон, 2007 жылы - екінші павильон. 1888-1891 жылдары сәулетші Джоакчино Эрзох салған бұл кешен қаладағы өнеркәсіптік сәулеттің ең әдемі нысандарының бірі болып табылады және оны Монтемартини мұражайымен бірге жаңа қажеттіліктерге бейімдеу тағы бір маңызды болды, бұл ғимаратты қайта құру кезеңі Римнің алғашқы өндірістік аймағы. Содан кейін бұл кеңістік MACRO Future деп аталды және көп ұзамай қазіргі заманғы өнердің жалғыз ірі мемлекеттік көрме алаңына айналды: сыра қайнату зауыты дереу жабылды (2004 ж.), Француз сәулетшісі Одил Декке сеніп тапсырылды. Бірақ бұл туралы кейінірек.
Рим архитектурасын «интернационалдандырудың» және «заманауиды» римдік көркем өмірге ендірудің басталуы 1997 жылы, Мәдениет министрі, Демократиялық партияның мүшесі Вальтер Велтрони Қорғаныс министрлігінен кең аумақты қабылдаған кезде басталды. Тибр мен Фламиния арасындағы ұзақ уақытқа қалдырылған Монтелло казармасы. Болашақ объектінің мақсаты «итальяндық қоғамда қазіргі заманға деген қызығушылықты ояту» деп жарияланды. Оның қала құрылысы жағдайы өте жақсы болды: ірі тарихи ескерткіштер жоқ, трамвайдың 4 аялдамасы «заманауи» көрікті Пиазца-дель-Пополода орналасқан - сәулетші Ренцо Пианоның ашқанына аз уақыт болған музыкалық саябақ - 10 минуттық жаяу жүру. алыс; таңдалған орынның бір жағында - Париолидің буржуазиялық кварталы, екінші жағынан, Тибр арқылы - сонымен қатар кедей Прати емес. Сондай-ақ тағы бір модернистік көрнекілік бар: Пиер Луиджи Нервидің кіші спорт сарайы, кеңестік әдебиетте темір-бетон конструкцияларында кеңінен танымал, Олимпиада-60-қа арналған.
Олар ХХ ғасырдың басынан бастап Фламиния қақпасы мен Милвиан көпірі аралығындағы жерді урбанизациялауға тырысты: олар Өнер академиясын, Әскери-теңіз министрлігін, сәулет факультетінің ғимаратын салды, орындықтармен бульвар жасалды. Фламинияның орталық бөлімінен. Алайда, осы көптеген әрекеттерге қарамастан, бұл аймақ ұйықтайтын адам мен министрдің арасында қалады, адам келмейтін және келушіге қызықсыз. Римдіктер мен астана қонақтарының мұнда ешнәрсе болған жоқ. Содан кейін олар итальян ұлтының екі сәйкестендіру компонентін - музыканы және бейнелеу өнерін әкелуді шешті. Музыканы жергілікті «жұлдыз» Пианино басқарды, ал мұражай шетелдік Заха Хадидтің қолына өтті. Мәдениет министрі Вельтрони үш жылдан кейін Рим мэрі болды.
Мұнда «Велтрони дәуірінде» жүзеге асырылған, бірақ кішігірім ауқымды, бірақ әлдеқайда үлкен резонанс тудырған тағы бір «жұлдызды» шетелдік мұражай жобасын айту керек. Бұл жолы заманауи сәулет археологияға қызмет етудің дәстүрлі римдік міндетіне жүктеліп, тарихи орталыққа орналастырылды. Сәулетші Ричард Майердің Бейбітшілік Алтарь мұражайы римдіктердің тағы бір ұзақ мерзімді құрылысына айналды: оны салуға 6 жыл уақыт кетті және 2006 жылы салтанатты түрде ашылды, ол бірден қала құрылысы жанжалдарының эпицентріне айналды. Майер ғимараты 1930 жылдардың аяғындағы ескі шатырды сәулетші Витторио Морпурго ауыстырды, ол Август кесенесінің Ренцо Фортепиано музыкалық академиясының концерт залынан «босатылғаннан» кейін оның бүкіл іргелес кварталын қалпына келтірді. Осылайша Майер 1946 жылы фашистік үкіметтің тарихи орталықта жұмыс істеу туралы барлық жарлықтары жойылғаннан кейін Аврелия қабырғасының шекарасында құрылыс жобасын жасаған алғашқы сәулетші болды. Римнің орталығында, американдықтың Муссолини дәуіріндегі тарихи ғимараттың ішіндегі ең өршіл ансамбльдің ішіндегі ғимараты манифесттің түріне ұқсайды. Сиқырлы өнер сыншысы Витторио Сгарби оның макетін өртеді, Римнің жаңа «оңшыл» мэрі Джанни Аллемано оны шетіне шығарып, басқа мақсаттарға бейімдеуді ұсынды. Оның айналасындағы дау-дамай басылмайды. Нәтижесінде Майер жобаны қайта жасауға мәжбүр болды, ал консервативті қоғам модернизммен келісуге мәжбүр болды.
Заханың осы бағыттағы жұмысы қарама-қарсы мысалға айналды және шынымен де мақсатына жетті - ақырында римдіктердің «замандастарына» деген қызығушылықты арттырды. Егер жақында мәдениетті рим әңгімелесушінің қызығушылығы - «заманауи архитектура» туралы біле тұра, сұраса, қисайып, осыған ұқсас күлімсіреуді күтті: «Сіз Ара Пакис туралы не ойлайсыз?», Енді жанды эмоциямен: «Сіз MAXXI-де болғансыз ба?» Егер сіз осындай жанашырлықтың себептерін түсінсеңіз, олардың көпшілігі бар: әйел жынысына деген итальяндық қамқорлықтан бастап талғампаздыққа деген сүйіспеншілікке дейін. MAXXI алыстан көрінбейді, ол Рим тұрғындары бағалайтын кез-келген панорамамен біріктірілмеген, тек аумаққа қызмет көрсету кіреберісі жағынан жоғарғы көрме залының «көз-перископы» әйнегі бар бұл тосынсыйға айналады, сонымен қатар бұл анимацияны сол аймақтың қонақ бөлмесінің дамуына әкеледі. Қатаң, тәртіпті Майер травертинді көп қолданғанымен сотқа келмеді, ал бетон шыны Хадид, итальяндық форма сезіміне мүлдем немқұрайлы қарап, тік бұрышты менсінбеуіне қарамастан, өз орнын тапты талғампаз Рим жүрегінде.
MAXXI екі рет ашылды, бұл өте симптоматикалық. Өткен жылдың қараша айында бірінші ашылуында сәулеттің өзі, екіншісінде - осы жылдың мамырында салтанатты түрде ашылды, мұражайдың барлық музейлерінде, тұрақты көрмемен және жеке жеке көрмелермен, Римдік «Рома» өнер жәрмеңкесімен бір мезгілде.. Заманауи өнерге жол. Сонымен бірге, жоғарыда талқыланған тағы бір көптен күткен мұражайдың тағы бір жоғары деңгейлі ашылуы болды, ол MACRO Odile Decck болды. Мамырдағы лентаны кесу мұнда да бірінші болған жоқ (бірінші ашылғаннан кейін, ол екі жылдан кейін қайта құру үшін жабық болғанын еске салайық), бірақ бұл да соңғы емес еді. Көрме кезінде адамдар музейге бірнеше күн ғана кіргізілді, содан кейін ол күзге дейін жұмысын тоқтатты, бұл жалпы жазғы демалыстың жақындағанын ескере отырып түсінікті.
Бұл жұмыс MAXXI-ден, ең болмағанда, ашық мұражайды қайта құру, сондай-ақ сәулетшінің қала ландшафтысына қанығу мүмкін еместігімен түбегейлі ерекшеленді: сыра зауытының қабырғалары бұзылмауы үшін сақталуы керек еді. «өндірістік археология» қағидалары, сонымен қатар ландшафт табиғаты. Порта-Пиа маңын дамыту итальяндық стандарттар бойынша тарихи болып саналатыннан алыс: министрліктер мен олардың жұмысшылары үшін тұрғын үйлердің қарапайым эклектикасы, мұнда кез-келген ғимарат ауласы бар көп қабатты палазцоның типіне жатады. Одиль Дек осы аулалардың бірінде жұмыс жасады (тіпті сыра қайнату орны да орналасу түрі бойынша ерекшелік болған жоқ), оны жасыл шыны төбелермен жабдықтады, сондай-ақ француз модернизм дәстүрінде жалаңаш коммуникациялармен және бақша-террасамен, ақырында 10000 м2 көрме алаңын құру. Сонымен, нақты «өндірістік археология» сонымен бірге нақты архитектурамен үйлеседі.
«Модернизацияға» салынған осындай көптеген инвестициялардан кейін қала мен Мәдениет министрлігі сол жердің имиджіне тән заттарға: сарайлар мен ескі шеберлерге құрмет көрсетуден басқа ештеңе алмады. Ұлттық галереяның жаңа көрме залдары Палазцо Барбериниде көп жылдар бойғы бұрылыстардан кейін қайта ашылды. «Ақыры, 140 жыл күткеннен кейін, Римде бұл тарихи олқылықтың орны толтырылды … енді Италияның астанасында, сондай-ақ әлемнің басқа астаналарында өзінің кішкентай Лувры болады», - деп ашты Франческо Мария Джиро, Мәдениет министрлігінің мәдени құндылықтар жөніндегі хатшысы. Мәдениет министрі Сандро Бонди Колизей мен Каравагджо көрмесіне келушілердің ел бюджетіне әкелген сомалар туралы әсерімен бөлісті, жаңартылған Палазцо Барбериниге де үміт артып, оның бастамасымен Рафаэльдің Форнаринасына сүйсінді. баспасөз конференциясы өтетін Үлкен залға әкелінді.
Бұл «күтудің 140 жылы» толықтай әрекетсіздікте өтті деп айтуға болмайды. Ұлттық өнердің үлкен галереясын құру әрекеттері Италия біріктірілгеннен кейін бірден басталды, бірақ әртүрлі жетістіктермен және итальяндық қарқынмен. 1893 жылы «Ұлттық ежелгі өнер галереясы» (Galleria Nazionale dell'Arte Antica) мекемесі құрылды және 10 жыл бұрын Torlonia, Chigi, Hertz коллекцияларымен бірге мемлекетке сыйға тартылған Palazzo Corsini-ге қойылды., Монте ди Пиета және басқалар Римдік патрицийлер. Палазцо Корсинидің ұлттық өнер мұражайы рөліне оның үй-жайларының көлеміне, немесе орналасқан жеріне сәйкес келмейтіндігі бірден анық болды: Трастевер ауданындағы Лунгара көшесіне жету қиын және жабық Фарнесина вилласының биік қоршауымен ұлттық идеяны ұсынатын ең жақсы орын емес.
Палазцо Барберини ұзақ уақыт бойы қоғамдық мақсаттарға бейімделуді көздеген. Палазцо қалалық доминантта маңызды рөл ойнаған Римнің жаңа қалалық тарихы дәл осы салада өрбіді. Алайда олар оны Ұлттық галерея коллекциясын 1949 жылы орналастыру үшін сатып алды, банкрот болып, коллекцияларын сатқан Барберини князьдарынан. Содан кейін ғимарат түгелдей мемлекет меншігіне өткен жоқ, тек екінші қабат, сол кезде үшінші қабаттағы бөлмелерге көшіп, 1964 жылға дейін сол жерде тұрған князьдерге тиесілі жалғыз нәрсе болды. Мұнда, он залда, 15-17 ғасырлардағы итальяндық өнер жинағы орналастырылды. Қалған бөлігі, оның көп бөлігі, Римнің Италия патшалығына қосылуының алғашқы күндерінен бастап және 2006 жылға дейін Офицерлер ассамблеясын өткізді. Палазцоның бірнеше бөлмелерін алып жатқан тағы бір мекеме - Нумизматика институты - бүгін тағдырдың шешімін күтуде.
Биылғы қыркүйекте ашылған залдар офицерлерден босатылған үй-жайлар. Бірінші қабатта XII - XV ғасырлар топтамасы орналасқан, екінші қабаттағы бөлмелерге бес жаңа қосылды. Қалпына келтіру жоғары сапалы, кәсіби деңгейде, сондықтан визуалды эффекттермен шектелген. Жұмыстың жетекшілерінің арасында сәулетші - Лаура Катерина Шерубинидің болуы маңызды рөл атқарды. Дәл сол идеяны жаңадан сақталмаған, бірақ қабырғалардың қаптау көздерінен белгілі ойлап табуды емес, тонирование көмегімен асыл мата декорациясын еске салуды ойлап тапты. Төбенің суреттеріне және карнизді сылауға қатысты - максималды шындыққа назар аударыңыз. Пьетро да Кортонаның әйгілі «Құдайдың қамқорлығының салтанатымен» үлкен залды қалпына келтіру және қабырғадағы қаптамаларды ауыстыру ең маңызды іс-шара болды. Ең инновациялық - сәулетші Адриано Капута (Studioillumina) жобалаған, сәулет пен экспонаттарды бірдей қолайлы жарықта ұсыну мақсатында жарықтандыру қондырғысы.
Жаңа залдардың ашылуының мақсаты қоймалардан шедеврлерді шығару және тарихи принцип бойынша салынған экспозицияны құру болды. Бұл римдік мұражай бизнесі үшін маңызды жаңалық болды. Бұл жерде коллекцияның тұтастығын сақтау қағидасы әрқашан абсолюттік деңгейге көтерілген, коллекцияны тек толық көлемде сатуға рұқсат етілген, ал жекелеген заттарды сатуға рұқсат берген 1934 жылғы заң қылмыс құрамына кіреді фашистік үкімет. Сонымен, мәдени қауымдастық үшін маңызды оқиға 1984 жылы Корсини жинағының Барберини палазцосынан аттас паласцоға қайта оралуы және оның тұтастығының оған оралуы болды. Мысалы, Спада галереясында көрермен нашар қабылдайтын Кардинал уақытының бағдарламалық түрде сақталған ілулі орындары бар. Өйткені, жеке коллекция, өздеріңіз білетіндей, шеберлер мен сиректердің қолында құнды және ғылыми жүйелеуге бейім емес.
Алайда, Палазцо Барберинидің жаңа көрмесінде «атауларсыз өнер тарихын» ұсынуға тырысты. Бірақ, дегенмен, шығармаларды жүйелі түрде топтастыру әрең оқи алады және шығармалар итальяндық өнер тарихының панорамасы ретінде емес, «мұражай-үйдің» экспонаттарына ұқсайды. Карло Скарпаның Веронадағы Кастельвеккио мұражайы мен Поссагнодағы көрме дизайны оқылатын Канова гипс кітапханасы сияқты көрнекті туындылары бар елде осындай «интерьерді» іліп қою өте таңқаларлық. сәулет факультетіндегі дәрістердің жеке курсы ретінде.
Соған қарамастан, қазір Римдегі уақыт байланысы қалпына келтірілді деп айта аламыз: хронологиялық тіркелім «көруі керек» біздің күндерімізге жетті және классикалық өнерге бұрыннан келе жатқан міндет жүктелді. Алайда, бірден емес. Палазцо Барберинидің екінші (!) Ашылуы көктемге жоспарланған, бұл жолы үшінші қабаттың презентациясы үшін Бейбітшілік Алтарь мұражайын қайта құру басталды. Бір кездері Императорлық форумдардың аумағы көліктер үшін жабық болады, ал Тибрден төмен қарай жаңа ғылыми мұражайы бар Ғылым қаласы бой көтереді, әрине, әйгілі сәулетшінің қатысуымен, тіпті біреуін де салуға болмайды. Сонымен бір күні Рим қайтадан танылмайтын болады. Panta rei - тіпті Мәңгілік Қалада.
