Химера - үш басы бар тератоморфты жаратылыс: арыстан, ешкі және жылан. Оның денесі бар: алдында арыстан, ортасында ешкі, ал артында жыландар.
Әлем халықтарының мифтері. М., 1988
Сәулетшілер одағы бірнеше қалада, соның ішінде жақында Мәскеуде өткізген ғибадатхана сәулеті көрмелерінің сериясы - 20 жылдан бері дамып келе жатқан құбылысты түсінудің алғашқы әрекеті. Сыншылар ғибадатхананың жаңа архитектурасын байқамайды, оны журналдарда жарияламайды, талқыламайды немесе жазбайды, бұл «сирек оқиғаға айналады», деп ұйымдастырушылар баспасөз релизінде орынды айтады. Бұл таңқаларлық емес - КСРО құлағаннан кейін салынған және жобаланған ғибадатханалардың сәулеті кез-келген көркемдік ағымнан өте алыс. Соған қарамастан, ол бар, тіпті оның көп бөлігі де бар, және бұл таңқаларлық, ал кейбіреулері, шынымен де, мүлдем бейсаналық материал сыншылардың материалдары. Көрменің тек бір аптаға созылғанына өкіну ғана қалады. Қазан айында Зодчествода барлық экспозициялар, Мәскеу және басқа қалалар бірге көрсетіледі деп уәде етілген, бірақ қазір біз сізге қыркүйектің ортасында Гранатноеде өткен Мәскеу сәулетшілерінің көрмесі туралы айтып береміз. Олар біздің елдің кез келген жерінде тұрғызуда.
Ұйымдастырушылар әр түрлі діндердің ғимараттарын біріктірді: Элистадан будда кешені, Анападан католик шіркеуі, бес мешіт және Сочи қаласының еврей қауымдастығы орталығының бір жобасы, Гинзбург шеберханасы. Көрмедегі модернизмнің жалғыз өкілі, Либескинд пен Мельниковтың араласқан соңғысы көршілес жобалардан өзгешелігі соншалық, оны кейбір ілулі тұрған адамдардың кездейсоқ ұмытып кеткен қалдықтары деп түсіну керек.
Барлық қалғаны, соның ішінде православие шіркеуі, олардың көпшілігі, әрине, көпшілігі 19 ғасырда. Олар тондық орыс-византия стилін және XVII ғасырдың «үлгісіне» бағытталған жалған орыс стилін және нақыштың өзін және XVI ғасырдағы корольдік бес күмбезді, сондай-ақ Новгород пен Псков, Владимирді көшіреді. және Юрьев-Полская, Византия. Бұл историализмді білдіреді.
Олар әртүрлі ескерткіштерден элементтер алып, оларды желімдейді, дизайнер сияқты, Никанор Ивановичтің ернін Иван Кузьмичтің мұрнына жабыстырады - бұл эклектика болса керек. Барлығымызға бала кезімізде эклектика шатасушылық, ал сәулетшілер шатастырады деп түсіндірді. Сәулетші Дмитрий Соколов шіркеу жанындағы шомылдыру рәсімін Остров ауылынан, Вязьмадағы Одигитрия шіркеуінің жанындағы кокошниктер мен бүйірлік құрбандықтар төбесінен алып, өз шатырын Прохоровкадағы Ұлы Петрге - Петр мен Павел шіркеуіне ұқсас мұнараға айналдырды. алынды (1943 жылғы танк шайқасын еске алуға арналған).
Алексей Денисов (ең инвертератты араластырғыштардың бірі) Мартыновтың литографиясынан Старицаның Успен кафедралды соборын алып, Хамовники сияқты шығыс шатырларының орнына екі қоңырау мұнарасын қосты, олардың арасына үлкен псевдо-византиялық экзедра отырғызды. 13 ғасырдан бастап Смоленск тамбурлары - Ровнода Александр Невский соборының жобасы шықты.
Андрей Оболенский қасбеттерінің үш аяқты шеті бар «типтік Новгород» шіркеуін алды, батыстан Юрьев-Полскийдің тамбурларына ұқсас тамбурды қосты, ішіне Новгородта бұрын-соңды болмаған Мәскеу шомылдыру рәсімінен жасалған қойма қойды, және шығыстан - XV ғасырдың аяғында Мәскеу шіркеуінің апсидасы. Бұл шығармашылық, бірақ сынамаларды іріктеу мен құрастырудан, қандай-да бір жолмен бөліктерден, құлақ сол жақтан, мұрын осыдан шығады, ал шеберлік адалдық пен үлгілер пулын жинай білуден тұрады.
XIX ғасырдың эклектикасы мұндай механикалық құрылысты білмеген. Бұл заманауи эклектиканың ерекшелігі, ең бастысы, оны абсурдтық деңгейге дейін жеткізетін архитектор Андрей Оболенскийдің дана басшылығымен Михаил Посохиннің планшеті (әдеттегідей) көрсетеді. Патриархат шеберханасының жетекші сәулетшісі «ArchKhram») типтік ғибадатханалардың конструкторын жасады. Ортасында төрт бөліктен тұратын сурет салынады, оған тарау, шатыр, бүйір құрбандық үстелі, тамбур және т.с.с. қажет нәрсені қоса беру ұсынылады. Бұл планшет бүкіл көрменің квинтэссенциясы сияқты көрінеді - ол элементтерді бір-біріне қарапайым бекіту принципін тікелей және ашық түрде көрсетеді, оны көрмеде көрсетілген ғимараттардың көпшілігінде «жасырын» түрде байқауға болады. Сол қағида бойынша ежелгі дәуірдің фантастикалық жаратылыстары, мысалы, Кіші Азия химерасы ойлап табылды: денесі біреуінен, басы екіншісінен - міне, сіз керемет жануар болыңыз. Біздің көз алдымызда ең жаңа тенденция - химерлік эклектика қалыптасты деп ойлауымыз керек.
Дәстүрге деген эмпатияны қажет етпейтін, элементтермен жонглер болу үшін жеткілікті, және дизайнерді неғұрлым оғаш қылатын адам дұрыс. Көп ұзамай, Посохин / Оболенскийдің типтік жобалары пайдалануға берілгенде, енді архитекторлар қажет болмай қалады - кез-келген діни қызметкер құрылысшыларға қағаз бетіне жазып шіркеуге тапсырыс бере алады: бас нөмірі 5, №2 апсиді, 8-ші подъезі - сіз білесіз бе …
Элементтер қайдан пайда болады? Кітаптардан және әсіресе оқулықтардан. ХІХ ғасырдың сәулетшілерінде оқулықтар болған жоқ, бірақ қазір оларда бар, суреттер мен жазулар көп, қай ескерткіштер шедевр болып табылады және нені көшіру керек. Сондықтан Нерлдегі шапағат шіркеуі, Владимирдегі Дмитровский соборы және Андроников монастыры соборы Мона Лиза - поп-арт көрмесінің қонағы ретінде осы көрмені көреді. Олар 19 ғасырдағы орыс сәулетшілерінде иерархиялық баспалдаққа жергілікті шедеврлерді орналастыратын оқулықтар болмаған деген ойға оралады. Еуропа мен Америкада сол кезде де еңбекқор неміс-көне дәуірдің арқасында оқулықтар болды: сондықтан олар Парфенон мен Эрехтейонды көшіру керек екенін білді. Сондықтан олар шедеврлерді көшіру мәселесімен 19 ғасырда өмір сүрді және біз қазір оқулықтарды рификациялаудың шарықтау кезеңін бастан өткеріп жатырмыз.
Сәулетшілер кітап балаларына айналды, және менің айтарым, өздерін кітапқа тереңірек батыратындар, химикалық эклектикадан аулақ болып, оның астына сүңгіп, білімге қанықтырады, біршама қызықты, кейде тіпті романтикалы дүниелер жасайды. Бұл аса абыройлы салада көшіру дәлдігіндегі бәсекелестіктен және күрделі үлгілерді таңдаудан басқа, кітап романтизмі деп атауға болатын құбылыс бар.
Оның бірінші түрі - шындықты түзету. Сонымен, сәулетші Андрей Анисимов Нижний Новгородтағы Кремльден Архангел соборын алып, өзінің шатырын Нижний Новгород Печерский монастырынан сол сәулетшінің (Антипа Константинов) шатырымен сегізге ауыстырды. Ол Илья төбесіндегі Нижний Новгород Успен шіркеуінен бөшкелерді нартекске қосып, қоңырау мұнарасын шатырдан айырды - 1960 жылдардағы осы шіркеуді қалпына келтіруші Святослав Агафонов өзінің кітаптарында шатыр мен рустикалық шатыр деп бірнеше рет жазғандықтан болар қоңырау мұнарасының бұрыштарында кеш. Бірақ қымбатты қалпына келтіруші қателесті, онымен бірге болмайды! 17 ғасырда бұл қоңырау мұнарасында рустикалық және шатыр болған; егер сәулетші Андрей Анисимов мұны білсе, ол бұл жерді жөндеуге кіріспес еді; бірақ ол білген жоқ, адам бәрін біле алмайды. Айтпақшы, Андрей Анисимовтың көптеген жобалары - олар төрт қабырғадан екі қабырғаны жауып тастады, оның жұмыстары бүкіл экспозицияның төрттен бірін қамтыды - бұл көрмеде стилизация тұрғысынан ең әр түрлі ғалымдар бар (бұл олай емес) таңқаларлық, ол әлі де RAASN академигінің ұлы) … Оның стендтерін қарау өте қызықты.
Балакирево ауылы үшін Богородицы шіркеуіндегі сол Андрей Анисимов Владимир Боголюбовтың князьдік шіркеуінен шабыт алды, бірақ 18 ғасырды қалпына келтірудегі жартылай өлі түрінде емес, біз қазір білеміз, бірақ археолог Николай Воронинді қайта құруда. Бұл таңқаларлық емес, қазір шіркеу рақыммен жарқырамайды, бірақ сипаттамаларға сәйкес ол әдемі болды, тіпті оның ішіндегі бағандар алтын ағаштар сияқты болды. Сәулетші бағандарды көбейтпеді (бұл өте өкінішті), бірақ ол Воронин салған биік төбелі мұнараны жасады; және бұл жалғыз мысал емес.
Тасқа салынған әйгілі тарихшылар мен реставраторларды қалпына келтіру романтикалық арманның құрылысына ұқсайды және сәулетші тарихшы үшін бұл өте жағымды. Қалай болғанда да, олар тарихшылардың бекер жұмыс істемегендігін дәлелдейді. Өткен ғасырдың 70-ші жылдарында реставраторлар өздерінің қиялдарын тасқа салу дәстүрін қалыптастырды деп айтуға болады: мысалы, Андроников Құтқарушылар монастыры соборының жоғарғы жартысы - сәулетші-қалпына келтірушілердің қиялы, тек орналастырылған ескерткіштің қабырғаларында. Енді сәулетшілерге ескерткіштерге кедергі келтірмей, оқулықтардағы (және ғылыми мақалалардағы) қиялды ойлап табу мүмкіндігі бар екендігі жақсы шығар.
Кітап романтизмінің екінші түрі - тарихи әділеттілікті қалпына келтіруге деген құштарлық. ХІІІ ғасырда орыс княздіктерін татар-монғолдар жаулап алып, алым-салық төлеп, тас салу іс жүзінде тоқтады. Дәстүр, ашылған кезде, үзілді-кесілді - сондықтан көрмеге қарап, сәулетшілер Батудың арқасында қалыптасқан олқылықтың орнын толтыруға тырысады деп ойлауға болады. Олар әрдайым баспалдақты, биік, жоғары ұшатын нәрсені жобалауға тырысады немесе ерекше жағдайларда өз шіркеулеріне XV ғасырда сәнден шыққан, бірақ табысты силуэт қалыптастыратын 3 тамбурды бекітеді. Сіз сәулетшілер осылайша символдық тұрғыдан ескі жараны емдеуге, ежелгі қамытты түсіріп, олқылықтың орнын толтыруға, XIII ғасырда болмаған ұшуды дамытуға тырысады деп ойлайсыз … Кешіріңіз, неге бұл нақты жара? Неліктен басқа жаралардың көптігімен біз жеті жүз жыл бұрынғы қамытқа соншалықты алаңдаймыз?
Теорияның пайда болу себебі де осыдан болуы мүмкін: тарихшылар Ресей архитектурасы алғаш рет Византиядан бөлініп, тәуелсіз және тіпті «түпнұсқаға» айналған сатылы шіркеулерде болған деп жазды (бұл таңқаларлық емес, Византия дәл сол сәтте жаулап алып, қиратқан) крестшілер). Ресейлік сәулет өнері үшін өнертанушы Михаил Ильиннің сенімі бойынша тән: біріншіден, жоғарыға ұмтылу, екіншіден, сыртқы форманың басымдығы.
Сондықтан болар, осы уақытқа дейін ең нашар нәрсе интерьерге қатысты. Олар әрдайым көрсетуге құлшынып қана қоймайды, бірақ көрсетілгендер кейде қорқыныш тудырады. Бетон конструкцияларын қолдана отырып, сәулетшілер ең алдымен тіректерді интерьерден алып тастайды. Бұл қарапайым жою әдісімен жасалады. Алып тастағаннан кейін, ал тарауды дәстүрлі бөлімде сақтау керек, яғни. Әдетте, тар нысанда сәулетшілер төбеге не істеу керектігін ойластыра бастайды, яғни қандай да бір тоқтатылған күйде тіректерсіз қалатын қоймалармен кешіріңіз. Арка, парус, кесектер мен қиғаштар пайда болады, кейде өте күлкілі.
Сәтсіз интерьердің типтік мысалдарының бірі - Алексей Денисовтың Ярославль Успен соборы. Бір кездері Аристотель Фиоравантидің Мәскеудегі жатақхана соборының кеңістігін кеңірек және кең ету үшін қолданған төрт дөңгелек тірегі, Алесий Денисов алып қалың тұғырларды адамның биіктігінен биік етіп киді, сол себепті собор, үлкен терезелеріне қарамастан, төменде, сол жерде, онда адамдар қараңғы, тіпті сұр болып шығады. Үстіңгі жағында тіректер бүйірлеріне жалпақ тақтайшалармен жабылған, олардың ішінен пропорционалды емес жұқа доғалар өседі. Егер сіз галереяға барсаңыз, онда күмбезді қоймалар сериясы оны византиялық нартекстен гөрі түрік моншасына ұқсайды (ол жерде қандай-да бір түсініксіз болып шықты).
Басқа үлгілерді де іздеуге болады. Енді былтырғы Париждегі байқаудың елесі православиелік архитектурада ілулі. Ұйымдастырушылар бұл туралы айтады - бәсекелестік күрделене түсті дейді, біз көрме ұйымдастыруды жөн көрдік, онда кім бар, қалай бар екенімізді көрдік. Алайда, CAP-тегі көрмеде Париж орталығының тек бірнеше жобалары болды, тіпті сол кезде де өкілдік етпейтін, ең ашық емес, әдемі. Бәсекелестік проблема тудырған сияқты, бірақ оны шешуге ешкім кіріспейтін сияқты, бәрі де компьютер шамадан тыс жұмыс жасағандай, кез-келген жолмен ілулі.
Егер біз жетістіктер туралы айтатын болсақ, онда ең алдымен барлық сәулетшілер үлкен формаларға қарағанда кішігірім формада жетістікке жетеді деп айту керек. Тәуелділік тікелей - құрылым кішірек болса, соғұрлым жақсы болады; үстіңгі капеллалар әсіресе жақсы. Бір объектіге шығарылған көркемдік таланттың өлшемі теңесіп, кішігірім шіркеуде анағұрлым тығыз шоғырланған сияқты.
Сонымен қатар, дәл осы шағын ғибадатханаларда соңғы 20 жылда пайда болған жаңа храм типологиясының жалғыз нұсқасы табылған. Рас, бұл опция соншалықты қорқақ, оны «кіші түр» деп атау керек. Сіз оны Андрей Оболенскийдің жобаларынан көре аласыз: мысалы, Бүкілресейлік көрме орталығындағы Ұлы Василий Шіркеуінде немесе ФСБ ауруханасындағы Пантелемонда. Бұл шіркеулерді «моногамдық» деп анықтауға болады. Мәселе мынада, орыс қолөнершілері XV-XVI ғасырларда ішкі кеңістігі аз болса да, тіректерсіз шіркеулер сала бастаған кезде, оларды сыртынан дәл осы тіреулер іште тұрғандай безендіре берді: олар қабырғаларды үшке бөлді шпильдер, немесе, кем дегенде, төртеуіне үш (немесе одан да көп) кокошник тағылды.
90-шы жылдардың басында сәулетшілер бағанасыз шіркеуді үлкен храмнан - әр қасбетте бір закомарадан шығарылған бөлік ретінде қарастыруға шешім қабылдады. Ең алғашқы қайта салынған шіркеулердің бірі - Поклонная төбедегі Георгий шіркеуі жаңа типтегі кішігірім шіркеудің атасы деп саналуы керек. Бұған кем дегенде екі алғышарт бар. Біріншісі - бетон, сәулетшіні берік формаға итермелейтін материал. Екіншісі - тағы да XVI-XVII ғасырлардағы тіректерсіз ғибадатханаларды үлкен храмдардан «ойылған» бөліктермен бірнеше рет салыстырған тарихшылардың теориялық еңбектері. Ойлау шамамен осылай дамыды: біз Құтқарушы Андроников ғибадатханасының ғибадатханасын алып, «қосымша» тіректерді кесіп тастаймыз, тек орталық бөлігін барабанмен және тіреу доғаларымен қалдырамыз, ақыр соңында біз бағанасыз ғибадатхананы аламыз. кросс-кросс секіру. XVI ғасырдың басындағы сәулетшілер осылай ойлады ма, жоқ па, бұл үлкен сұрақ, бірақ қазіргі заманғы сәулетшілер дәл осылай ойлады (әсіресе, ежелгі орыс сәулетшілерінен айырмашылығы, олар бұл туралы RAASN академигінің кітабынан оқи алады) Сергей Попадюк) - және солай болды. Міне, теорияның практикаға әсері, өтінемін.
«Бір закомараның» храмдары заманауи шіркеу сәулетінің ең қызықты жетістігі деп танылуы керек. Олар шіркеулерге ұқсайды, және қазірдің өзінде айтылғандай, часовня - бұл православиелік архитектура мақтана алатын ең жақсы құрал: ықшам, тігінен созылған, жоғары сапалы декор тартады және көбінесе Art Nouveau стилінің предшественниктеріне ұқсас.
Art Nouveau стилінің өзі православиелік сәулетшілер үшін дәрі-дәрмектің бір түрі ретінде қызмет етеді: оның иелері әрі қызықты, әрі романтикалы. Мүмкін бұл Art Nouveau революция тоқтатқан дәстүрлердің соңғы стиліне айналғандығынан болар, сондықтан қазіргі сәулетшілер Art Nouveau-дан түйін түйуге тырысқанда, бұл әсіресе үйлесімді болып шығады. Айтпақшы, Art Nouveau «бәріне бірдей» ғибадатханаларды да білген, тек олардың саны аз болған. Белгілі мысал - Смоленск маңындағы Талашкино помещигіндегі шіркеу; сәулетші Александр Мамешин оны дәл дәл қайталады, дегенмен ол оны ұлғайтты, Хабаровскіде Саровтың Серафим ғибадатханасын тұрғызды. Дегенмен, Art Nouveau оны дәл немесе жанмен қайталанған кезде жақсы алуға болады, және, ең болмағанда, олар декордан құтылмайды.
Тағы бір жақсы дәрігер - классицизм, бірақ ол хирург сияқты аяусыз: мұнда сізге дәл жұмыс істеу керек (ең болмағанда дәл көшіріңіз) немесе араласпай. Классицизм стиліндегі шіркеулердің басты сәулетшілері Илья Уткин мен Михаил Филиппов көрмеге келмегенімен.
Біріншіден, жинақталған материал, оның толық еместігі мен секіргіштік сапасына қарамастан, алдымен қызықты. Бұл құбылыс толығымен орныққан деп танылуы керек: ғибадатхана архитектурасында тек өз қалауы мен өз шеберлері ғана емес, сонымен қатар өзінің конференциясы мен нормативтік құжаттаманың толық жиынтығы бар: техникалық нормалардан рухани негіздерге арналған нұсқаулыққа дейін. Мәтіндердің көпшілігінің негізгі авторы - Мәскеу Патриархатының Архрам архитектуралық-көркемдік орталығынан Михаил Кеслер, діни қызметкердің ұлы және 1981 жылдан бастап шіркеу сәулетімен айналысқан сәулетші.
Сонымен, ғибадатхана сәулеті ежелден қалыптасқан құбылыс болған, бірақ ол өте шектеулі кеңістікте бар. Енді барлық сәулетшілер ғибадатхананың дизайнын өз мойнына алмайды. Кезінде қажеттіліктен бас тартқандардың кейбіреулері өз тәжірибелерін жарнамаламауды қажет деп санайды. Мұның бәрі мүлдем таңқаларлық емес: біздің діни архитектура өте тар жазықтықта, бір жағынан, тапсырыс берушілердің консерватизмімен, екінші жағынан, осы саламен байланысқа түсуге дайын сәулетшілердің қабілеттілігімен шектеулі, өте тар жазықтықта өмір сүреді. шектеулер. Сондықтан ол бөтелкедегі қияр тәрізді дамиды - ол мүмкін жерде ғана өседі және оны байлап тұрған қабырға формасын алады. Бұл көкөністі бөтелкеден алып тастау мүмкін емес - ол қазірдің өзінде өте өсіп кетті, сонымен қатар бөтелкені сындыру қорқынышты.