«Ғарыш гипнозы» көрмесінен шыға отырып, сіз жақсы спектакльден немесе ұзақ фильмнен кейінгідей шу шығарасыз. Оған Марс басқаша шабуыл жасаған жоқ - бұл алғашқы инсталляцияның аты - «Марс шабуылдары», бұл атау Уэллстен кейін әдейі фантастикалық болып табылады, бірақ ол мүлдем классикалық заттардан тұрады: Пиранеси гравюрасы және Одоевскийдің мәтіні. Сонымен, солай.
Көрменің мақсаты - «Ағарту дәуіріндегі және қазіргі кездегі онлайн-RPG ойындары дәуіріндегі эмоциялардың туу логикасын түсіну»; 18 ғасырдағы барокко мен интернеттен кейінгі кибер-барокко арасындағы байланысты табыңыз. Уау тапсырма, мен айтуым керек. Күнделікті санамызда біз компьютерлер мен кітаптар, әсіресе басып шығару, адамның, әсіресе баланың бос уақыты үшін күресте антиподтар, жау және бәсекелес шығар деп ойлауға дағдыланғанбыз. Көрме бізге бұлай емес екенін, 18-ғасыр мен қазіргі таңдағы фантастикалық әлемдер бір-бірімен тығыз байланысты, бір-біріне тәуелді және жалпы алғанда бірдей екенін дәлелдейді. Шын мәнінде, әрине, бұл виртуалды кеңістіктің жақсы ойыншылары да, кинотеатрлары да мұны жақсы біледі және пайдаланады, бірақ дәлелдеудің арқасында өте ұзақ және қажырлы оқиға шығады. Мұны нақты дәлелдеу үшін ондай көрмелер қажет деп ойлаймын. Екінші жағынан, қойылған супер тапсырма бір жағынан қажырлы еңбекті керемет ынталандырады, екінші жағынан кураторды босатады. Кураторлық хабарлама Царицынның саяжайлары туралы күтпеген жерден еске алудан тұратыны бекер емес: жаз - бұл ойын уақыты, саяжай, онша маңызды емес немесе ол әлі де мүмкін.
Көрме тоғыз тақырыпқа бөлінген және сарайдың екінші қабатында шеңбер бойымен орналасқан 11 бөлмеден тұрады, сонда сіз бірден басына ораласыз. Оның ең мықты және, объективті түрде айтсақ, ең қызықты бөлігі - бұл «Царицынның» коллекциясынан алынған нақтылы графиканың, негізінен гравюралардың көп мөлшері, сонымен қатар Ғылым академиясының Мемлекеттік ғылыми-зерттеу институты А. В. Chусев, Мемлекеттік академиялық Үлкен театр, Бахрушин мұражайы және екі жеке коллекциядан. Пиранеси өте көп, ал Царицын коллекциясынан - онша танымал емес сияқты; Гонзага, Бибиена; Богаевский; 16 ғасырдағы крана және екі итальяндық басылымдар бар. Готика залы мен мачталы орманның ұқсастығын айқын көрсететін Николас Бенуа 1965 жылы Үлкен театрда «Жаздың түнгі арманы» қойылымына таңқаларлық әсер қалдырады - олар алғаш рет көрмеге қойылды. Саксондық сайлаушы Иоганн Георгий II кортында қойылған 1678 жылғы «Жеті планетаның кездесуі және қозғалысы туралы» балеті үшін Иоганн Хармстің сценографиялық ойылған парақтарының сериясын жақында Царицыно мұражайы сатып алды және куратор Сергей Хачатуров пен оның кураторы Дарья Колпашникова бұған сілтеме жасады. Сонымен қатар Бродскийдің / Уткиннің және Юрий Аввакумовтың бүктелген үй карталарының салыстырмалы түрде танымал, бірақ сүйікті парақтары.
Көрмедегі ең қызықты нәрсе - осы гравюралардың егжей-тегжейін зерттеу, осы мағынада ол жақында Тарихи мұражай мен Третьяков галереясындағы акварель көрмелері сияқты тенденцияға түседі: олар сөзсіз әуесқойға, адамға арналған кім бірнеше сағат бойына таңғажайып салынған немесе бағананың немесе гонзаганың тірі акварельді соққысының үстінен екі сіріңке қорапшасының өлшеміндегі қағазға «ілуге» дайын - мұндай материалдар өте көп, көздер мен ақылға қуаныш қамтамасыз етілген. Сонымен қатар, көрсетілген парақтар мен сериялардың арасында аздаған жаңалықтар бар, яғни бұрын кең қойылмаған заттар. Куратор Царицынның графикалық коллекциясы ешқашан мұнша толық көрсетілмеген дейді. Бір сөзбен айтқанда, білгірлер үшін көруге және сүйсінуге болатын нәрсе бар. Бірақ Царицынға келушілердің көпшілігі олардың қатарына кірмейді, «суреттер» қабырғаларды безендіру элементі ретінде қабылданады.
Олар үшін таңқаларлық нәрсе болуы мүмкін - сенімсіз қолмен салынған, бірақ сахна артында компьютер ойындарының кейіпкерлерінің жалпыланған нұсқасы бар (мен оны төрт ойыншыға көрсеттім, бәріне дереккөзін атау қиын болды) суретші Владимир Карташовтан. Суретші 21 жаста, 2018 жылдың барлық заттары, ең жаңа, залды тұтасымен алып жатыр. Оларда бос орындар мүлдем жоқ, мүмкін, ойын алаңын кейіпкерлердің өздері жасайды, ал келуші іште болуы мүмкін, олардың шеңберіне кіре алады, әсіресе олар адамның бойынан сәл биік болғандықтан. Опера сериясына арналған залдың жанында орналасқан - аллегория негізінде құрылған ағартушылық ғасырдың өнімі болған байыпты опера және мұнда адамгершілікке толы, жап-жас әшекейлермен ең жалықтыратын нәрсе - компьютерлік ойыншықтардың «безендірілуі». контекст және аңғалдық кескіндеме әдісімен орындалған - куратор оларды «Интернеттен кейінгі» деп атайды - олар тек таң қалдыруы мүмкін.
Біреу айтады: бұл қорқынышты бөлме бізге тәуелді ойыннан басқа табиғаттың жоқтығын көрсетеді - Марс та, Венера да оларға қызық емес, оларға Сара Керриганды бер. Біреу айтады, шамасы, кураторға Питер Уильямс жасаған 1945 жылғы Золушка Прокофьевтің декорациясы сияқты заттарды қою мүлдем мүмкін емес деп айтқан болатын. Біреу олардың түсі жағынан өте ұқсас екенін байқайды, тіпті еске алады: «Әлемде балет өнеріндегі Прокофьевтің музыкасынан асқан жаман оқиға жоқ», қазіргі танылған классиктің шарасыз инноватор болғанын есіне алады. Куратор Сергей Хачатуров өзінің бүкіл күрделі тарихын «өткеннің авангардтық суретшілерін» іздестіруге негіздейді, оларды Бродский, Уткин, Аввакумов сияқты өте жас емес - біздің замандастарымызбен салыстырады. Пиранеси ол үшін - «сәулеттік дизайн саласындағы алғашқы радикалды авангард», Гонзага - «сценографиялық өнердің шынайы революциясы». Бірақ бұл шындық, уақыт өте келе классиктер сөзсіз шаң қабатымен жабылған және кейде оларды сәл «шайқау» керек, бұрыштарын өзгерту керек.
Бродскийдің / Уткиннің оюлары Андрей Хржановскийдің мультфильмдерімен қатар өмір сүреді (бұл менің сүйікті мультфильмім », - дейді куратор:« Мен оны алғаш рет 1985 жылы көрдім), 18 ғасыр Руина залында бақытты өмір сүреді. Көрмеге мүлдем жаңа жасалған - Александр Бродскийдің калькуляторы Державиннің «Уақыт өзені ұмтылысында …» акростикасына іргелес; бұл кездейсоқ болды, - деп айқайлады Сергей Хачатуров: бұл жердегі өлең үйінділер залының алдында тұр, ал Броски соңғы сәтте уақыт өзенімен сурет салды …
Қозғалыс кезінде театрлық компонент өседі - алдымен біз «байсалды операның» сценографиясымен, содан кейін - заманауи, айқай-шусыз емес, айқын параллельді құратын философиялық доктриналар тақырыбындағы Хулиенсембль театрының спектаклімен танысамыз. Жеті жарықшы балетімен. Айтпақшы, міне, үлкен залда гравюралардың бөлшектерін көрсетуге арналған үлкен мультимедиялық экранның бұрышын айналып өтіп, Егор Кошелевтің «Сиқырлы флейта» (Түн патшайымы) кейіпкерлерінің үш картинасын табу керек. - алжапқышта және картон кесе ұстап); олар, өз кезегінде, жоғарыда аталған компьютерлік ойындардың кейіпкерлеріне панданус жасайды, бірақ олар академиялық тұрғыдан әдемі және тіпті сиқырлы түрде тартылады - шамасы, олар басында берілген кеңесті компьютерлік ойындарға куратор шынымен қызықтыратын нәрсеге ауысуға арналған. - қазіргі заманғы өнер мен театрға, оның ішінде бұдан да көп. Ақыр соңында, соңғы зал толығымен театрландырылған, Борис Юханановтың электротеатрының «дриллиандарына» арналған ауқымды декорация, мұнда гипс толқындары - «бұрғылау» спираль тәрізді бағаналарға қатты ұқсайды, мысалы, шатырда Римдегі Әулие Петр, «бұрандалы» деген сөзбен, қаларлық және шабыттандырғыш, көптеген сценографиялық жобалардың қатарына кіреді.
Баяғыда Николай Меркушев, қазір Строгановтың профессоры, маған сценографиядан сабақ бергенде; және сүйікті суретші Валерий Левенталь болды; онда бірінші студенттің тапсырмасы пьеса тақырыбындағы «натюрморт» болды: біз, әрине, бірден түсінбеген сияқтымыз, бірақ бұл натюрморт емес, бейнелі түрде және әртүрлі нысандардың үйіндісі болуы керек еді. эмоционалды түрде тақырыпты ашады. Менің есімде, бұл қарапайым тапсырма емес еді, әрдайым қандай-да бір түсініксіз үйінді болып шықты. Көрме осындай «натюрмортқа» ұқсайды, тек көптеген алыпсатарлық жіптерге оралған - тек толық емес байланыстың байланысы, ішкі байланыстарды іздеу және алшақтық неғұрлым күшті болса, кернеу соғұрлым көп болады және қабылдау өткір болады, бірақ анда-санда көрермен үшін олар кідіріп, «тыныштық» береді, мысалы, масондық ғибадатханаға шомылыңыз - масондық салтанатты нысандар Царицынода сақталады, егер менің ойым болса, мен бұл фрагментті тұрақты көрме. Немесе Бродскиймен / Уткиннің Колумбарийімен қатар орналасқан Пиранесидегі карчериде.
Мұның бәрі, әрине, қандай да бір жолмен біріктірілуі керек. Кейде бір-біріне жақындастырудың өте таныс емес қарама-қайшылығы мен күтпегендігі қызмет ететін сияқты. Станиславский электротеатрының жетекші суретшісі Степан Лукьяновтың метафизикалық ақ безендірулері, масондық ғибадатханада, Павильон залында пирамидалар тұрғызған - Венециандыққа ұқсас көпір, Руин залында, Дезерт де Рецтен қираған мұнара. Париждің астында. Осылайша бүкіл көрме сценографияның туындысына айналады, қиялдағы архитектураның өмірі мен мүмкіндіктері туралы әңгіме - Пьетро ди Готтардо Гонзаганың спектакльдің көлемді нұсқасы, тек картиналардан тұрады, бірақ эмоционалды және бұдан шығатын сөз. Бұл барокко операсы немесе балет сияқты, куратордың жеке басымен тығыз байланысты тақырыптар тізбегіне құрылған - заманауи архитектураның тарихшысы, сонымен қатар қазіргі заманғы өнер мен театрдың білгірі. Үшінші бөлмеде бізге барокко сценографиясы бірнеше рет қайталанатын тақырыптарға құрылғандығы айтылады: сарай, зындан … Көрме, қойылым сияқты, тақырыптарға да құрылған және олар ішінара барокко сценографиясынан алынған, ішінара жалпы Ағарту дәуіріндегі саябақ мәдениеті мен мәдениеті - масондық ғибадатхана, павильон, қирау, - жеке тұлғаны дамыту үшін маңызды деп саналған нәрселер, «үйрену», яғни біз қазір айтқандай жеке өсу және эмоционалды интеллекттің дамуы.
Кәдімгі сөйлеу, бірнеше рет түсіндірусіз де мүмкін емес еді: көптеген ілеспе мәтіндер - бұл көрменің либреттосы, олар оны кітап сияқты оқуға мүмкіндік береді, куратор өзі экскурсия жүргізуге уәде береді (жарнама іздеу керек) (Facebook-те), Izi. Travel платформасындағы нұсқаулық көрмеге қосылды.
