Манхэттеннің соңғы «лашықтар» ауданында - Бауэри-стритте пайда болған бұл ғимарат асыға күтті. Аралдың орталық бөлігінде 20-шы ғасырдың ортасынан бастап 1959 жылы Гуггенхайм Райт мұражайы, содан кейін 1966 жылы Уитни Марсель Брюер галереясы пайда болғаннан бері нөлден тұрғызылған мұражайлар болған емес. SANAA жобасы жалпыға ортақ модернизмнің осы соңғы ескерткішімен композициялық шешім: жапондық сәулетшілер сонымен бірге ауырлық күшіне қарсы тұрды, олардың жоғарғы бөлігі негізінен тұрақсыз, тұрақсыз етті. Мұндай тұспалдаулар тарихи тұрғыдан толығымен негізделген: Жаңа мұражайдың алғашқы директоры Марша Такер оны Уитни галереясынан шыққаннан кейін құрды, ол басшылықтың пікірінше, тым батыл көрмелерді басқарды.
Осы желтоқсанда Жаңа Заманауи Өнер Мұражайы 30 жасқа толады, ал жаңа ғимараттың ашылуы осы мерейтойға сыйлық болмақ.
Осы институттың ымырасыз бағдарламасы, ол ең жаңа және ең жаңа, сонымен бірге қазіргі заманғы АҚШ өнері саласында пайда болатын барлық нәрселерді әрқашан жоғары дәрежеде көркем ете бермейді, сонымен бірге - ең радикалды, арандатушылық, сонымен қатар - әрқашан жоғары деңгейде көрініс табады. құрылыс алаңын таңдау, сондай-ақ жобаның кейбір аспектілері. Бауэри-стрит мейрамханаларға қызмет көрсететін көтерме сауда дүкендерімен қоршалған және өте сыйлы көрінбейді. Сондықтан, ол жерде музей салу «буржуазиялық құндылықтарға» немқұрайлы қарау керек еді. Бірақ оның пайда болуы жылжымайтын мүлік бағасының біртіндеп көтерілуіне ықпал етеді, бұл бес жылдан кейін Манхэттендегі басқа «бей-берекет» орындар сияқты қаланың осы бөлігін бай богемиялардың сәнді тұрғын ауданына айналдыруы мүмкін.
Қоршаған орта сәулетшілердің жұмысына белгілі бір реңк берді. SANAA өзінің нәзік, перфекционистік дизайнымен танымал, мысалы Толедо мұражайының жақында ашылған әйнек павильоны. Мұнда жаңа ғимарат қайта қалпына келтірілген зауыттың әсерін береді: бұған материалдарды таңдау және оларды өңдеуге деген көзқарас әсер етті. Алты қораптан тұратын құрылымға ұқсайтын құрылымның қабырғалары бастапқыда болат панельдермен қапталған болуы керек еді, бірақ Нью-Йорктегі түтіндерде олар кірден тез көріністерін жоғалтады екен. Нәтижесінде мұражай қазір алюминий торымен жабылған алюминий панельдермен қапталған, ол әдетте жол құрылысында қолданылады. Жарықтандыруға байланысты ғимарат сүтті ақ немесе қою сұр болып көрінеді, бірақ әрқашан - тордың арқасында - контур бойымен сәл «бұлыңғыр». Терезелер іс жүзінде көрінбейді: шынымен де терезелер жоқ, жалғыз ерекшелік - бесінші қабаттағы білім беру орталығындағы әйнек жолақ. Сондай-ақ, әйнек ғимараттың бірінші қабатында қабырға рөлін атқарады, фойе бәріне ашық, көшеден айқын көрініп, түнде 50 метрлік ғимарат тірелетін «жарық жастығына» айналады.
Ішінде келушілер заманауи мұражай, кафе, кітап дүкені және шағын көрме залын көруге міндетті. Жертөледе қара жәшік театры бар, бірақ оның қабырғалары, әдеттегідей емес, ақ түске боялған. Вестибюльдің үстінде төбенің биіктігі әртүрлі 5-тен 7 м-ге дейінгі галереялардың үш қабаты орналасқан, әйтпесе олар қабырғалары мен төбелері ақталған, едендері бетонмен толтырылған едендермен (қазірдің өзінде жарықтармен жабылған, өнер туындыларын көрсетуге арналған классикалық минималистік кеңістіктер). сәулетшілер) және люминесцентті лампалар. Барлық залдарда бір-біріне қатысты жылжуы бар ғимараттың жеке блоктарының орналасуына байланысты төбелерде шыныдан кесінділер жасауға болады; дегенмен, олар табиғи жарықтың сапасын айтарлықтай өзгертетін мөлдір пластикалық панельдермен жабылған. Ғимарат жақтауының болат арқалықтары да интерьердің элементі болды, оны SANAA бір-бірінен бірдей қашықтықта келушілердің басынан жоғары орналастырды: осындай заңдылық үшін ғимараттың құрылымына түзетулер енгізу керек болды ғимарат.
Бесінші қабатта білім беру орталығы, алтыншыда әкімшілік бөлмесі, жетіншіде әлеуметтік іс-шаралар өткізуге арналған көпфункционалды зал орналасқан. Сегізінші қабат - шатыры жоқ «қорап» - техникалық жабдықты орналастыруға қызмет етеді.
SANAA әдейі архитектурасы жоғалып кеткенімен, жоғалып кеткен Йошио Танигучидің жаңа MOMA ғимаратының жеке талғампаздығы мен бейтараптылығына негізделген, сондықтан мұражайдың өнер туындылары тек маңызды аспектке айналған. Сонымен қатар, әдейі дөрекілік танытқанына қарамастан, «өзіндік» көрініс (қабырғаға қаптау үшін алюминий торын пайдалану идеясы Седжима мен Нишизаваға, әсіресе американдық жұмысшылар, әдетте, еуропалық және Жапондық жұмысшылар, қажет болса, одан да қызғылықты материалдарды өңдей алмайды) және флуоресцентті шамдар қатарымен және «едендермен» көрме алаңдарын, сәулетшілер соған қарамастан стерильділік пен инсональділіктің осындай атмосферасын құрды, бұл жұмыстарға деген достық қана емес өнер, бірақ, керісінше, оларды өмірлік энергиясынан, экспрессивтілігінен айырады, бұл әсіресе жас суретшілердің, сырттай суретшілердің шығармалары үшін өте маңызды, оларды негізінен Жаңа Заманауи өнер мұражайы көрсетеді.
