Владислав Савинкин мен Владимир Кузьмин - 2018 және 2019 жылдардағы Зодчество фестивалінің кураторлары. Өткен жылы фестиваль олардың жетекшілігімен Манежде «Қайта мәтін» тақырыбымен өткізілді, алдағы қазан айында Гостиний Дворда «Ашықтық» тақырыбымен ашылады деп жоспарланып отыр. Өткен жұмада 2020 фестивалінің кураторларының келесі байқауына өтініштер жинағы аяқталды; фестивальдің бірінші күні, 17 қазанда олар нәтижелерін жариялауға уәде береді.
Сіздің назарыңызға - екінші кураторлармен олардың жоспарлары мен тұжырымдамалары туралы әңгіме.
Сіз «Зодчество» сайтында 2005, 2006, 2012 және өткен жылы жұмыс істегенсіз. Неліктен сіз өзіңізді қайтадан куратор ретінде сынап көруге шешім қабылдадыңыз?
Владислав Савинкин: Алғашқы жылдары біз куратор емес едік. Содан кейін - 2006 жылы да, 2012 жылы да - біз тек фестиваль экспозицияларымен айналыстық. Ал 2017 жылы біз кураторлар қызметіне конкурсқа қатысуға бел буып, жеңіске жеттік. Әдетте, сәулетшілер одағы екі жыл бойы кураторларды таңдайды, сондықтан біз өткен жылы Зодчестода жұмыс істеп, оған қайта оралдық. Ия, және біз үшін екі рет сөйлесу, фестивальге полярлық тұрғыдан қарау қызықты болды. Біздің 2018 жылғы көрме «PE-» қамқорлығымен өтті - бәрі соншалықты өзгермелі, қайта пішілген. Биыл біз бәріне ашықтық пен мөлдірлік тұрғысынан қарадық - бұған Гостиний Двор кеңістігі ықпал етеді деп ойлаймын. Әрине, бұл жерде икемді класстан, мөлдір пластиктен және осыған ұқсас материалдардан жасалған ауқымды модельдердің белгілі бір санын орналастыру, оны ашық конструктивті ерітінділермен, нақты қасбеттердің фрагменттерімен сұйылту өте жақсы болар еді - және бұл бәрібір, басқа ештеңе жоқ, t ештеңе істеу керек. Бірақ бұл армандар, біз тұжырымдама ретінде осымен шығамыз. «Сәулет» оның өте берік дәстүрлерімен ерекшеленеді. Сіз тіпті бұл өте консервативті деп айта аласыз. Бірақ бұл біз үшін супер тапсырманың бір түрі, біз өзімізді дизайнер, экспонент ретінде елестетеміз, ол бір нәрсені өзгерте алады және өзгерте алады. Біз бұған өзімізді табамыз.
Фестивальдің «консерватизмін» қайдан көресіз? Онда нені өзгертуге болмайды?
V. S.: Бірінші адамдардың көрме арқылы өтуі: ол ыңғайлы, түсінікті болуы керек, маяктан маякқа - жақсырақ, нақты салынған жолмен жүруі керек. Біз экспозицияны әртүрлі ашықтық деңгейіндегі лабиринт ретінде қарастырамыз. Қолданыстағы шарттарда мұны жүзеге асыру қиын, бірақ мұнда дұрыс ештеңе жоқ. Екінші мәселе - біздің талаптарымыз бен тілектерімізге әрқашан көнуге дайын емес аймақтар. Сіз «Айқындық» тақырыбын жариялай аласыз, аймақтарға еркіндік бере аласыз, бірақ олар өз саябақтарын, жаңа архитектураларын әкеледі, олар көрмеге қатысуға есеп беру және саяси жағынан, аз дәрежеде - көркемдік жағы. Бірақ осылайша біз босататын жолға көбірек еркіндік пен екпін түсіреміз (мөлдірлік мағынасында) және біздің ережелеріміз бойынша ойнайтындарға - тікелей, ашық, мейірімді және жауап беретін әріптестерге, дизайнерлерге, оқу орындарына береміз. осы кураторлық сұраққа жауап беруге тырысыңыз: қазіргі заманғы дизайн мәдениеті мен сәулетінде, дизайнында, өнерінде ашықтық дегеніміз не? Біздің кәсіп негізінен ымыраға келу болып табылады, сондықтан біз осы екі полюстің арасында экспозиция құруға тырысамыз, объектілердің дизайнын ұмытпаймыз, олар ашық және кеңістіктегі мөлдір болады, қандай да бір функционалды мағынаға ие болады. Мысалы, навигацияны жасаған кезде олар әрқашан бағана мен меңзерді қояды, ал біз көрсеткіштерді сақтағымыз келеді, бірақ тіректерді алып тастаймыз. Әрине, мұны жасау оңай емес, бірақ біз оны әзірледік және қазір жүзеге асырып жатырмыз.
Сіз Зодчестоның алғашқы экспоненттері болғанға дейін осындай іс-шараларды ұйымдастыруда тәжірибеңіз болды ма?
Владимир Кузьмин: Ия, сол уақытқа дейін біз бірнеше іс-шараларда, соның ішінде Мәскеудегі ARCH көрмесінде, Зодчестомен салыстыруға болатын куратор ретінде қатыса алдық, ал 2008 жылы біз Венеция биенналесінің кураторларымен тығыз жұмыс істедік. Біз әр түрлі көлемдегі іс-шараларды жиі бақылап отырдық, бірақ 2005-2006 жылдарға дейін біз ешқашан Зодчествомен айналысқан емеспіз.
Zodchest'19 2006 жылмен салыстырғанда қалай өзгерді?
ВК.: Басты айырмашылық - біз қазір алғашқы көрмені өткізген кезден әлдеқайда үлкен. Осы уақыт ішінде біздің өмірге көзқарасымыз, мүмкіндіктеріміз бен тілектеріміз айтарлықтай өзгерді. Ең бастысы өзгерген жоқ: біз сәулетші-дизайнер болып қала береміз, осы мамандықты жақсы көреміз, ғарышпен жұмыс жасаймыз. Бірақ біз қартайдық, демек, біз білмейтін және біз ешқашан білмейтін нәрсені білетін адамдар бізден жас және қызықты болып көрінді. Олардың саны жыл сайын көбейіп келеді. Фестивальдің енді осы адамдарға бет бұруы өте маңызды. Егер бұрын ол аймақтардың жетістіктері мен бәрінің бәсекелестігін көрсетуге бағытталса, енді бізде барлығын өзектілік тұрғысынан белгілеп, қадағалап, жүзеге асыруға тырысу мүмкіндігі бар, өйткені уақыт өте тез өзгеруде. «Зодчество» осы өзгерістерге неғұрлым сезімтал қарайтын болса, соғұрлым ол біздің күнімізді және біздің кәсібімізге енді қадам басып, мүлдем өзгерген әлемде жұмыс істей бастаған адамдардың тілектерін дәлірек көрсете алады.
V. S.: Бүгін барлығы экспозиция туралы ойлана бастады. Бес планшет әкеліп, іліп қойып кететін компаниялар, сәулет бюролары, ко-кураторлар жоқ. Барлығы экспозицияны жасайды - біреу бізбен, біреу бөлек, біреу қауымдастықтар мен ұжымдарда, бірақ олар нені және қалай ұсыну керектігін ойлайды. Бұл біздің еңбегіміз емес, бірақ біз фестивальде планшеттердің аз болуына өз үлесімізді қостық. Біз бұған 2006 жылы да, 2012 жылы да қарсы тұрдық, егер оны жоймасақ, әйтеуір оны қалай болса солай өзгерткіміз келді. Енді көрмені әріптестерімен, ата-аналармен және студенттермен серуендеу қызықты - демек, бұл архитектуралық-дизайнерлік іс-шараға, қысқа мерзімді қоғамдық кеңістікке айналды, бірақ бәріне келеді. Менің ойымша, биыл Зодчество одан сайын ашыла түседі. Сіз жай келген жоқсыз, ештеңе түсінбедіңіз де кеттіңіз. Енді сіз өзіңіздің баруыңыз үшін қызықты лабиринтте боласыз. Бұл көптеген жылдар бойы жұмыс істеген кураторлардың ең үлкен еңбегі, және бұған біздің де қолымыз болды.
ВК.: Зодчество 2006 сол кездегі фестиваль тұжырымдамасына толық сәйкес келді. Барлығы жіберіліп, барлығы қабылданатын конкурс өтті, аймақтар көрмесі және кейбір материалдар мен технологиялардың бірнеше көрмелері болды. Мұндай кураторлық жоба болған жоқ. Біз кураторлық жобалардың жеке блогын бірінші болып құрдық. Мен соттамаймын деп ойламаймын, мүмкін біздің алдымызда мұндай әрекеттер болған шығар, бірақ дәл қазір есімде, ол қазіргі күйінде және көлемде олай болмаған. Барлығы 2006 жылы басталды: біз «сәулет нарығын» қалай қайта құру туралы идея ұсындық, ол кезде ол көрме болды. Планшеттерді сәл артқа жылжыта алдық, ал алдыңғы жағында экспозицияның визуалды бейнесін қалыптастыратын арнайы аймақ жасадық. Кейінірек, алты жылдан кейін біз экологиялық тұжырымдаманы нақты тұжырымдап, кураторлық аймақты қатаң түрде атап өтіп, оны дәйекті түрде жүзеге асыруға мүмкіндік алдық. Ол медиа форматта - алып бейне қондырғы жобаланған алып қабырға түрінде ұсынылды.2018 жылы болған және 2019 жылы шығады деп үміттенетініміз - кураторлық блокты дамыту, оны баса назар аудару. Біз өз идеямызды жүзеге асырудың барлық мүмкіндіктерін іздеп, келіскен сәулетшілер одағына ризамыз. Сонымен қатар, бізді серіктес компаниялар қолдайды, олар кеңістікті құруға қатысады және мұның мәнін көреді.
Сіз «Зодчество» кәсіпке енді қадам басқан жастарға ашық бола бастады деп айттыңыз. Бұл ашықтық қалай көрінеді?
ВК.: Олардың, негізінен, фестивальге қатысуы, суреттер салынған планшеттердің сырттай абстрактілі байқауының тек номиналды қатысушылары болып қана қоймай, сонымен қатар олар экспозицияның жекелеген бөліктерінің жұмыс контекстіне енгізілген - екеуі де шеңберде кураторлық жобалар және арнайы жобалар шеңберінде. Биыл біз бірнеше сәулет мектебін қабылдаймыз, ал жас сәулетшілер ассамблеясы жеке экспозиция жасайды. Әр түрлі арнайы жобалар, шын мәнінде, бұл жас мамандардың бастамалары.
Ашықтық тақырыбын қалай ойлап таптыңыз? Ол нені білдіреді?
V. S.: Біз қазір қаланы адамға ашамыз, тіпті кейбір құпия ғимараттарға кіре аламыз. Зертханалық дизайн байқауына менің бизнес және дизайн институтының студенттері түсті; Лабораторияларды ашық жобалаған біреу болды ма? Енді олар бұл туралы айтып жатыр. Зертхана құпия болып көрінетін сияқты, және ештеңе жарылып кетпесе, оған интерьер дизайны қажет емес. Енді адамдар тек үкімет мүшелері ғана емес, қызметкерлер үшін де, қонақтар үшін де қолайлы жағдай болуы керек екенін түсінеді. Мысалы, сіз сол жерде мектеп оқушыларына арналған көрмелер ұйымдастыра аласыз, жасанды майдың қалай пайда болатынын немесе басқа нәрсені көрсете аласыз. Бұл ашықтық. Мен ашықтық дегеніміз шыныдан жасалған қасбеттер, жалаңаш құрылымдар, ашық қалқандар, ұтқырлық дегенді айтқым келмейді, бұл сөзсіз. Қабырғалардың материалсыздандырылуы бұрыннан бар. Олар жұқарады, бөлімдер жоғалады, сәулет өнерімен бірге әлем ашық болады. Бұл құбылыстың жағымсыз жағы да бар: сіз соншалықты ашық және керемет жүгіресіз және кенеттен маңдайыңызды әйнек қабырғаға ұрасыз, және сізді ешкім қоршамады, ешкім сізді жоғарыдан құлаған кірпіштен немесе ақымақпен кездесуден құтқармады.
VC.: Біз фестивальге ұсынатын арнайы және кураторлық жобалар аясында біз бәріміз ашықтық деген не деген сұраққа жауап беруге тырысамыз деп үміттенеміз. Өйткені, бұл кураторлардың міндеті - әр түрлі жауаптар туындайтын жағдайлар жасау.
-
масштабтау 1/4 Зодчество фестивалі экспозициясы жобасы, Гостины Двор, модель 07.02.2019 © Савинкин & Кузьмин
-
масштабтау 2/4 Гостиный Двордағы Зодчество фестивалі көрмесінің жобасы: жоспар 1 © Савинкин & Кузьмин
-
масштабтау 3/4 Гостиний Двордағы Зодчество фестивалі көрмесінің жобасы: 2 жоспар © Савинкин & Кузьмин
-
масштабтау Гостины Двордағы Зодчество фестивалі экспозициясының 4/4 жобасы: перспектива © Савинкин және Кузьмин
Сіз ашықтыққа қол жеткізуге мүмкіндік беретін кейбір технологиялар мен материалдарды атап өттіңіз. Бұл үшін әйнек пен жұқарған қабырғалардан басқа не қолданылады?
V. S.: Су, ауа. Дизайн тұрғысынан жасалған әр түрлі өнер және архитектуралық көрмелер бізге ұзақ уақыт бойы әуе қабырғасынан өтуге болатындығын көрсетті. Мысалы, біз Миланға келіп, вокзалға бара жатқанда біз өзімізді салқындатқыш будың астында қаламыз. Осы шекарадан өтіп, біз жаңа адамдар боламыз. Мұны бір сәттік, көркем қимыл деп айтуға болады, бірақ тағы бір мысал: Сингапурда турникеттерден қалай өтеміз? Біз жай барамыз, олар бізді оқиды.
Мысал ретінде тағы қандай материалдарды келтіре аласыз?
ВК.: Торлар, әртүрлі полимерлер, әртүрлі деңгейдегі құрылымдар, элементтер немесе құрылымдар жүйелері, олар қандай-да бір түрде мөлдір болып сипатталады. Стандартты жалпы материалдардың мөлдір болған жағдайда қолданылуын қамтамасыз ететін әдістер бар.
Бұл қандай амалдар?
ВК.: Бетонды алайық. Біз бұл өздігінен мөлдір емес екенін білеміз, бірақ мөлдір бетон бар деп елестетіңіз. Ол белгілі бір дәрежеде ашықтыққа қол жеткізуге мүмкіндік беретін сәйкес құрылымға ие, бірақ сонымен бірге ол нақты болып қалады. Шындықта бар кез-келген материал - кез-келген тас, ағаш - белгілі бір жағдайларда ашықтық идеясымен немесе басқа жолмен байланысты болуы мүмкін. Бұл біздің кураторлық экспозициямыз.
Өткен жылы сәулетші кеңістіктік тұжырымдама болды, ал биылғы жылы не жоспарланған? Кеңістік қандай болады?
V. S.: Ось сақталады, ол бір жағынан күрделене түседі, екінші жағынан мөлдір болады. Мөлдір пластик әртүрлі формада қолданылады - қабырға сияқты, баған сияқты. Мөлдір макеттер архитектураны жаңа қырынан көрсетеді. Көрме кез-келген қоғамдық кеңістікте, кез-келген сәулеттік жобада біз ашықтықты көре алатындығымыз туралы болмақ. Енді ешкім жеке тұрғын үйді төрт метрлік қоршаумен қоршамайды, әлем өзгерді. Сіздің үйіңіз сіздің отбасыңызға, туыстарыңызға, қонақтарыңызға ашық болуы керек. Егер біз қоғамдық, кеңсе ғимараты туралы айтатын болсақ - біз лоббилерді, залдарды, мүсіндерді көреміз, олар осы фирмалардың заманауи түрін көрсетеді. Сыртқы және ішкі бөліктердің бір-бірімен біріктірілгендігі, менің ойымша, бүкіл орыс сәулетшілеріне бұрыннан белгілі. Біз қай жерде болмасақ та, қазір ғимарат салудың бірдей қағидасын көреміз: сіз әрқашан аркадта болып, ойын алаңдарын аралап жүрген сияқтысыз. Сіз көшеде сияқтысыз, бірақ сонымен бірге үйдесіз. Бульвар сақинасының өлшемінен қашықтықта аркадта жаңбырдан ылғал алмай жүре аласыз. Әрине, сіз сыртқа шыға аласыз - бұл да ашықтық. Біз әріптестеріміз бен серіктестерімізге осы үлесті, дәрежені, ашықтықты немесе ашықтықты әр түрлі деңгейде табу және оны көрмеде көрсету үшін кез-келген тәсілмен ұсынамыз.
Биыл Зодчествода қандай ерекше жобалар ұсынасыз?
ВК.: Қаланың ашықтығы тақырыбына байланысты арнайы жоба болады - бұл қаланың көрінісі және оның қалалық мөлдірлігі сәттерін бейнелейтін фотосуреттер мен бейнелер арқылы қалай қабылданатындығы туралы көрнекі идея. қоршаған орта. Сонымен қатар, біз қазіргі заманғы орыс сәулет өнеріндегі отыз жылдық тәжірибенің идеялық ашықтығын көрсететін жұмыс ұсынамыз - бұл chусев мұражайында жасалған көрменің жалғасы. Сондай-ақ, келушілер «Project Russia» журналының көрмесін тамашалай алады, онда олар өздері таңдап алған бірнеше бөлек, жас, болашағы зор, жедел дамып келе жатқан сәулет бюросы ашықтық идеясының айқын көрінісі болады. Өндіруші компаниялар әлемдегі мөлдір құрылымдарды пайдалану тәжірибесі туралы әңгімелейтін болады. Жас сәулетшілер кеңесі де, балалар да өз жұмыстарын көрсетеді. Ағаш тұрғын үй қауымдастығы ағаш архитектурасы аясында мөлдірлікті жариялайтын жобаны ұсынады. Жоғары технологиялық жобалық құрылымдардың өкілдері де осы саладағы тәжірибелерімен бөліседі.
Биылғы жылы қандай өңірлер көрмеге қойылатындығын білесіз бе?
ВК.: Дәстүр бойынша, көрменің жанында Мәскеу мен Мәскеу облысы, Санкт-Петербург, одан кейін он беске жуық аймақ тұрады. Біз үлкен орталық аймақты ұйымдастырамыз, оны сегіз айналып өтуге болады, ал аймақтар мен шеберханалар осы аймақты қарастырады, міне осындай жасырын ашықтық.
Болашақта Зодчестводан қандай өзгерістер күтесіз?
ВК.: Барлық ұсынылған материалдар тақырып пен уақытқа сәйкес келеді деген қорытындыға келу керек. Біздің фестиваль кураторлардың қатал еркі болатын орын емес, ол бәріне төзімділікпен қарайды және келесі нәрсені көрсетеді: қазір біз осылай көрінеміз. Бұл дұрыс емес, егер біз өзімізді дәл қазіргідей қайталай берсек, даму қандай болады? Біз ертеңгі және ертеңгі күндерге назар аударуымыз керек. Сонымен қатар, фестивальде куратор болған өте қызықты кейіпкерлердің мазмұны жеткілікті. Экс-кураторлар комитетін құру болашақ кураторларға көмектесудің ресурстық форматы бола алады. Бұл ішінара өткен Зодчестодағы консультативтік кеңестің отырысы түрінде жүзеге асырылды. Биыл да біз фестивальді дамытудың ықтимал жолдарын талқылауға мүдделі экс-кураторлар мен серіктестердің осындай кездесуін ұйымдастырамыз деп сенемін. Біз мұндай нәрселерді өте құптаймыз.
Zodchestvo'19 манифесінде «бүгінгі таңда өзіміздің шығармашылық кредомызды, ішкі ойларымызды, құпия жобаларымызды,« қуатты есіктерімізді »,« толтырылған қоймаларды »ашудан басқа жол жоқ» делінген. Қазір сіздің шығармашылық кредомыз қандай? Фестиваль аясында қандай құпия жобаларды жүзеге асыруға тырысасыз?
V. S.: Мен жетілетінімді немесе дәптерлерімді көрсетпейтінімді білмеймін. Менде не бар? Жұмыс істеген жылдар ішінде биіктігі екі метр сексен сантиметр болатын кейбір дәптерлер, moleskines, альбомдар болады. Бұл менің өмірім. Мен оларды сызып бере алар едім, оларға менің сызбаларыма, қолжазбаларыма, ноталарыма, эскиздеріме, ниеттеріме, жобаларыма, тәжірибелеріме, кейде поэзияма қарауға мүмкіндік берер едім. Мен аз адамның басқа адамның ішін қазуға мүдделі екенін түсінемін. Ашықтықтың ең жоғарғы дәрежесі - жалғыз қалатындығыңызды көрсету. Бұл көрме, көркем қимыл, арман. Әрине, мен оларды әшкерелеймін деп ойламаймын, бірақ іштей мен бұған дайын болдым. Владимир екеуміз биыл Мәскеу сәулет институтының оқу тобын бітірдік, онда бізде белгілі бір дәрежеде мөлдірлігі, ашықтығы бар дипломдар саны бар: мөлдір макеттер, мөлдір қасбеттер. Біз оларды көрсететін шығармыз. Біз қазір өзіміз туралы аздап ойланамыз, біз кіммен сөйлесеміз, бәріміз өзімізге қажет нәрсені жасадық деп ойлаймыз. Ал менің жобаларым … Бізде «Кураторлардың ашықтығы» деген бұрыш болатынын білмеймін. Біз бұл туралы әлі ойлаған жоқпыз. Шындығында, біздің барлық ашықтығымыз экспозицияда көрінетін болады. Біздің техникалар мен қимылдар сол жерде көрінеді.
ВК.: Фестивальмен жұмыс - біздің ойымызша қазіргі заманның көпқырлы идеясы. Бұл өзін-өзі қамтитын кейіпкер ретінде көрінбейді, бірақ бұл мүлдем стереоскопиялық, оның шекаралары жоқ сияқты, және, мүмкін, жобалау процесінің шексіздігі мен мөлдірлігі, оның аяқталумен аяқталмайтынын түсіну. қандай-да бір объектінің құрылысы немесе фестиваль экспозициясын құру - бұл біздің кредомыз. Біз оны фестиваль тақырыбына айналдырып, бүкіл сәулетшілер қауымына үндеу жасадық.
ХХ VII Халықаралық «Зодчесть19» фестивалі 17-19 қазан аралығында Гостиний Дворда өтеді. Сіз іс-шара туралы толық ақпаратпен танысуға және www.zodchestvo.com ресми сайтында фестивальге қонақ ретінде тіркелуге болады.
